热辣滚烫

开场10分钟就看得人有点生理不适。。。光看开头从啃老到出轨什么乱七八糟的人物背景设计就让人感到三观不合的难受，冲着后面人物转变往下看，后面看到的只有笑点设计莫名其妙，人物行为逻辑牵强，低俗屎尿屁笑话是一个没落，全片笑点离奇得让正常观众笑不出来，喜剧电影让你拍成了恶搞小品

你说春节档电影博观众一笑就行了，但你博一笑好歹也博得三观正常吧，别这么恶心人行不行

看了一下评价

一群人搞男女对立有点莫名其妙了

有人说说看这部电影就是支持女性、支持女导演，展现女性自我觉醒过程的。。这片子里面正常女的都没有几个，你说这是展现女性自我真的让人崩溃

男性角色也没几个正常人，半斤对八两。都不知道评论区一堆性别对立哪里来的。。。。

贾玲本人的努力和演绎我不评价，她真诚确实真诚，但这电影我是真欣赏不来

编辑：ip江西也有人骂？还有人说我是男的然后就开骂？

……我该不该说，我是女的。。

针对这条评论的回复……

转发里的👇

我要开麦了(；一_一) 首先贾玲你不会做导演就不要做，不是什么行业都是可以分一杯羹的OK。看这部前本来就不指望贾玲能有相对较好的审美与镜头语言，但实际看完发现整部电影连基本的叙事节奏都把握不清，（可是大姐你连剧本都是照搬）的整部电影两个小时看完感觉只有一小时。这种“轻盈感”实则是把握不到重点导致的。中间乐莹减肥逆袭片段的镜头语言也真是极其糟糕，好像是一部小作坊剪辑出来的。把大屏幕强行剪切成好几片真得很[裂开]看得都想感叹郭敬明在小时代四结尾扣图式的一镜到底至少是可以入眼的。 其次演技真得也别指望，张小斐你是金鸡影后怎么演成这样啊。真要被人笑死了(水后实锤)贾玲的演技真得是二次元一样的，毫无层次可言。在影院里看到贾玲唯一的哭戏，就是她对着镜子哭，天哪我当时真得想[裂开]打人。你有时候看得都会怀疑我朝是不是出不了好演员，还是好演员都被你们埋没了。反而是这种演员生涯比某些人的成分还杂的拼盘式演员在各种院线辣你的眼睛。。（看完感觉去年🐴 易烊干玺骂凶了） 最后我认为这部片子最最最糟糕甚至是恶心的点是有这么多观众是因为贾玲作为现在市场上很少的女导演而期待她的作品。而她实则拍成了女性背刺女性大赏，被女性出轨，还说不想被认为是小三。姐姐婚内出轨孩子不是爸爸的。被女性亲戚利用。甚至你可以看到中国导演及其晦涩的抓床单式对性的演绎。你可以拍，但吃相别太难看了。而放眼2023年女性导演带来的作品则是格蕾塔以解构主义打造芭比乐园重塑女权主义的《芭比》，茹斯汀以身份转换展现女性困境的《坠落的审批》。但是贾玲做到了在不用对比就可以感受到其浅尝即止的作品，一部宣发占了七成的作品给中国的观众在大年初一一场如坐针毡的体验。。。。

最后感叹为什么《送你一朵小红花》已经作为别的电影的ost可以再次出现在这部电影中。是中国市场现在连作电影配乐的耐心都没了吗？

如果你仅仅只是想被贾玲的减肥效果所震撼，或被中国鸡汤说教式励志语录所感动的，那这部电影你可以去看。但如果你真的是想看一部完整电影的，我劝你止步 。因为贾玲把自己所有的耐心与努力都集齐在了她的减肥逆袭中与漫天遍地的宣发之中。而对电影的耐心早已消耗至尽了

我的过年观影首选必须是期待已久的《热辣滚烫》，我相信大家这几天都被贾玲姐的新形象惊到了，我被惊到的时间要比大家早一些，但就算是这样，也完全不会影响观影体验，因为它本质上不是告诉我们，瘦了，练拳了，而是变了。

贾玲姐真的变了，上个月我才终于见到瘦了的她，见面第一件事就先给我秀了一把肌肉，那天我拒绝了提前看《热辣滚烫》，我得攒到电影院看！太久没见，必须纯聊天局。于是我俩就噼里叭啦聊了快五个小时，聊天过程中贾玲姐给我点了很多她最爱吃的烤串和海鲜，还给我烤面包加黄油，自己喝了六杯白水，菜一口没动。

“我感觉你没以前快乐了。”这句话是那天她问我的，我瞬间触动。这是朋友才能察觉的细节，确实这一年我在不同节目喊过好多次：“不惧流言，自由自在！”那一刻我的回答就是《热辣滚烫》里告诉我们的答案。

看这部电影时我的情绪一直被牵绊，一开始贾玲姐在周深的歌声中穿街走巷我就已经眼眶湿润了，到后面更是哭得不行，那些会真实出现在你我身边的“恶人”，都不再会撼动我们了。

电影看完，更有勇气面对生活了，新的一年，我们都要好好爱自己！我好骄傲这是我朋友拍出的电影！大家一定要记得！“你只活一次！”

在电影的最后她依旧用着轻轻软软的嗓音说话，但再也没有人敢不把她当回事了。

要说热辣滚烫这部电影贾玲的宣传风波，把减肥打拳这个事情说成是为了男人为了爱情为了瘦简直是太侮辱人了，但凡稍微用心一点看完这部电影的宣传片段都知道她是为了自己为了强。

整部电影出场角色非常多，镜头语言和故事脉络深究都有非常多的地方可以说，我喜欢的地方也很多，但是为了不大剧透我决定从一个特殊的角度来说我对贾玲这部电影的喜欢。就是贾玲究竟是一个多么真诚的导演。

热辣滚烫这个故事和芭比一样又是一部掩藏在大众喜闻乐见的爱情叙事里只关于女人本来的故事。有男人存在又怎么样？在芭比里he is just ken在热辣滚烫里他也只是个男人。不会妨碍到她做任何事，只是无关紧要的注脚而已。

整个电影我其实一直在等一个人去启发乐莹，或者说刺激乐莹去改变，我一直猜是她吗？是他吗？是她吗？但到结局的时候我才猛然间发觉，不是他们，不是任何人，是她自己决定要改变的，从头到尾只有她一个人，这是她一人的故事，和妹妹无关，和父母无关，和男人无关。

从头到尾是她一人走过来的，她的人生充满了挫折和失败，看上去似乎毫无希望，但她一直在努力尝试，努力接受，努力改变。这是多么拥有力量的一个女人。所有人一开始都被她骗到了。

我不知道大家有没有注意到，改变的最多的实际上不是她的外表，她的体重，她的肌肉，而是她的神情，其中有一个镜头，她抬起头在一束灯光之下，冷冷地睥睨着一个沙袋的表情让我感到无比兴奋。

我有多久没有在大荧幕上看到过一个女人坚实的肌肉线条，冷峻的不带任何讨好的神情，我有多久没有看到两个男人跟在女主角的背后，他们只是陪衬，只是助手，你知道这种感觉有多好吗？

好莱坞的一位女性制片人威瑟斯彭说过她曾经在各大公司之间游说，因为没有人愿意投愿意拍女主戏，后来她就干脆自己投钱组建女性电影人团队，找女演员自己做项目，后来《大小谎言》《早间新闻》大爆，她成功了。

而贾玲第一部电影《你好李焕英》就名利双收，最终以56亿票房收官，名列中国影史第三，但凡是个男导演这就已经能吹一辈子了。贾玲的所谓问题就在于，她是个女的，她拍的好电影营收好会招来所有的男疾男户，她但凡有一点点疏漏或者是任何可以抓到把柄的地方，都会被攻歼地特别厉害。

大家都看到过那张中国电影协会的图吧，印象深刻吧。不管哪行哪业女性想要出头都会比男人艰难一千倍，想要持续荣光站在山顶也会比男性困难一万倍。但她的存在会打破天花板让别人也知道，她们都可以。

我们需要贾玲，我们需要女导演，需要女制片人，需要女演员，需要女性团队。我们需要女性叙事，我们需要女性视角。

总而言之，这部电影的内核根本不是讲那什么俗烂爱情的，而是一个女人对自己最深的爱意。这是一朵完完全全只献给女性的小红花。

鼓励自己，热爱自己，改变自己，告诉我们自己有无限可能。是看起来那么轻快灵动，但仔细感觉又那么款款深重的爱意。

她不是变瘦了，她只是变强了。

❤️❤️❤️❤️以下内容含有剧透，强烈建议看完电影之后再阅读。❤️❤️❤️❤️

首先我要说一句我真的很久没有在电影里看到一个女人作为人存在了。绝大多数的电影里，男人是人，女人却是女人。

我看到很多人对前半场一些描写女性缺陷的地方特别不适，其实很有意思，很多人的不适和恐惧还有破防是对女人真实性的恐惧，他们被惯坏了，只能接受制式化的一些男性导演的惯用表达，比如说贤惠隐忍软弱善良的妻子，任劳任怨甘于奉献的母亲，底层的拜金愚蠢精于计算的女人，高层的天真愚蠢死心塌地的女人，妖娆魅惑的女人勾引我，老实巴交的女人被我利用。

只有圣母与妖女的二象性，脸谱化公式化工具化的女性角色，红白玫瑰的叙事，全都是围绕男人而产生的故事。

总而言之，大多都是愚蠢的，轻易陷于情爱的，任人摆布的女人。他们是没办法接受女人是为自己活的。

而在贾玲的电影里，张小斐的妹妹角色婚内出轨，李雪琴的闺蜜角色做了小三抢她男友，杨紫的表妹角色为了转正利用她做戏，但这一切都轻飘飘地过去了，没有任何人多余谴责一句，这是我很少在戏剧电影里见到过的一种可能性。

她们都是在为自己而活。她们都在以自己的利益为先。这是很难见到的，所谓女人的主体性。她单独作为一个人存在了，不是谁的妻子，不是谁的母亲，不是谁的女儿。

坏女人也要过这一生啊，这些女人有着很多影视剧里很少见的高配得感，即不管做什么，我只要活得好就行。

因为这通常是男人才能理所应当得到的处境，男人婚内出轨是每个男人都会犯的错，男人做小三是为爱做小三是深情不寿情难自禁迫不得已爱而不得，男的在职场上不择手段是理所应当是成王败寇。

这是只有男人有的待遇，即可以犯错的待遇，可以有瑕疵的待遇，即使犯错即使有瑕疵依旧可以活下去，依旧可以被人喜爱，依旧无事发生的待遇，我在贾玲的电影里见到了，一个女人被当作人的待遇。

是的她们的角色不正确，不讨喜，甚至有点令人生厌，那又怎么样，接受或者破防，由你选择。

非常感谢贾玲给女演员这样的机会，这也是只有女导演可以给出的机会，演一个真实的有血有肉有灵魂的，即使出场时间不多仍然令人惊艳惹人深思的角色。

然后其中有一场戏特别好笑，就我们经常在男主电影尤其是特工啊英雄电影里看到共度一夜之后与男主艳遇的美女裹着被子躺在床上不省人事，然后男主静静醒着坐在旁边一副深沉的样子思考人生。

这部电影就拍了睡完乐莹起来静静地梳头的场景，特别好玩，一些我们曾经多次看过甚至无比熟悉的东西被再次用女性视角拍出来显得特别好笑和讽刺。

还有我想夸夸女导演拍性骚扰，真的太久没见了，是那种真实的的恶心的，犯罪者的丑恶嘴脸都拍出来。没有任何粉饰的画面。

不会故意聚焦被骚扰者的细节皮肤，身材神情，不会故意渲染暧昧关系和气氛，不会谴责受害者，不会和稀泥，不会欣赏受害者的美。也不会洗白加害者。

这是多么值得感动的事情，我们真的需要贾玲，我真的受够了某些男导演（此处拉踩）如此变态地喜爱拍摄女人被凌虐的美，女人被犯罪的美，女人被强奸的美，女人被杀害的美。

我最喜欢的两个镜头一个是乐莹和昊坤交换人生的镜头，一开始是胖的乐莹一边吃着零食一边路过健身房，看着单面玻璃镜里一边打拳一边还在在意外表的男人感到向往，而故事的后半段乐莹在深夜里专注而认真地打拳，甚至没有看任何其他地方一眼。

同样的镜头同样的场景，甚至连人物都一模一样，但她们的状态完全不同，昊坤是装模作样的装逼，乐莹是拼尽全力的努力。

还有一个镜头是在人生低谷的时候她在风雨中一步一步走向出租房，每走上一层楼，有一盏灯亮起又熄灭，像是她人生中的所遇到的种种事件和人物，却总是每次付出又幻灭，每次期待又失望，这个长达几分钟的长镜头，特别有舞台剧的感觉，还制造了本篇最大的悬疑，即那天晚上到底发生了什么？所以在电影最后的结尾揭晓的时候才那么令人感动，才能那么直击内心。

贾玲在采访里提到她是故意增重40斤再减去100斤去呈现这个故事的，因为她平时的长相是讨喜的，被观众所熟悉的，她不希望这样影响了观影体验。

很多人认为自己笑不出来，觉得不适应，觉得不舒服也是正由于她做出了这样的选择，她不想自己非常有观众缘的，长期的喜剧演员印象影响电影内容表达。

她在选择健身房的时候也特意没有去选那种光鲜亮丽，干净整洁的地方，而是选了那种二三四线小城市常有的风格和场景，混乱的嘈杂的真实的，那种随便一个小女孩走进去都不会觉得有心理压力的地方。

乐莹在走向最终战斗舞台的时候，身上穿了一件白色背心，胸口的字母是“That‘s Lihuanying’s daughter”那是李焕英的女儿。这种母亲和女儿之间的连结太让人感动也太让人振奋了。

能有这样的女性电影人真的是太好了，小女孩们看着这样的女性走在前面，看着这样的作品长大，简直是太棒了。

我小时候没有，我希望她们能够拥有，并且一直拥有下去。

整部影片贾玲作为导演和主演真的太真诚了，而真诚是唯一的必杀技。

在如今虚华浮躁的影视圈里，她用了一年半增重40斤再减去100多斤，她为了不破坏观影体验隐身整整一年多不参加任何公开节目和影像就为了保留惊喜。

她几乎贡献了自己的全部人生体验非常真诚且努力地在拍这部电影，她的第一部电影拍给了妈妈，第二部电影拍给了自己，我非常非常期待下一部电影她会拍什么怎么拍，我期待着她的名字变成下一个票房保证，希望她在这条路上走的越远越好，越高越好。

在一切结束之后，乐莹没有迎接父母妹妹，没有拥抱闺蜜，也没有和男人和好，亲缘友缘性缘前尘皆散，尽数被抛诸脑后，她独自一个人在黑夜里向前奔跑。

一个强大自由的女人就这样诞生了。

大年初一中午场，电影院坐得满满的，尤其是，我注意到有很多女孩显然是特意和闺蜜来看的。

贾玲扮演一个叫“杜乐莹”的女孩，大学毕业后工作了一段时间，然后就开始十年的漫长宅家生活。

《热辣滚烫》一开始就有许多爆笑情节，比如贾玲和张小斐演的姐妹在家打架，那场面可是相当火爆！再比如李雪琴和乔杉二人贡献的精彩表演：李雪琴是贾玲的好闺蜜，乔杉是贾玲男友，结果两人搭上了……雷佳音扮演一个拳击教练，为了业绩陪着贾玲默默逛公园；烧烤店老板一副咸湿模样，忘了贾玲已在学拳……

在《热辣滚烫》的前半段里，我最难忘记贾玲不想再过宅家生活、从家搬出来的那段戏，把母女之间的关系，幽微而真实地展现出来。

看到她在气呼呼地收拾行李，妈妈就走过来递给她两千块钱，说刚开始总用得着，她硬气地拒绝了。没想到租房的时候，正好缺两千块钱，于是她只好编辑微信打算给妈妈：

“你早上给我的两千块能再给我吗？”

然而这时她收到妈妈的微信：

“宝贝女儿要独立了，妈妈为你自豪！加油！”

看到这段话，她犹豫了一下，就删了自己刚输入的那些字……电影院里响起善意的笑声。

再接着，妈妈那句话下面就出现了两千元的转账。

她没有再伸手要，可是妈妈却把钱打过来了。

——这就是妈妈啊！妈妈就是会为你担心，给你兜底，给你发尴尬的加油短信，妈妈就是这样子的啊！这段也太有生活质感了。

当看到贾玲训练变瘦的过程：“夏”，台下没有什么反应；“秋”，台下起了一点骚动；“冬”，大家都在说“瘦了瘦了”，再到“春”，她已经开始做非常专业、非常难的训练动作了，大家都在惊呼！

当贾玲穿起两截式的拳击服，露出漂亮的胳膊肌肉线条和六块腹肌，引发的是全场的赞叹，边上小孩很激动又很专业地说“她的肱二头肌练得好漂亮”！

看到健美的她走在长长的走廊里，脸上挂着自信的笑容，我眼泪都流出来了。

是的，她真的瘦掉“一整袋水泥的重量”（雷佳音语），她流了多少汗水，她吃了多少苦，现在她出拳迅如闪电，她已经可以打专业的比赛了！

——小时候不懂两个人打来打去有什么好看，只觉得野蛮又残忍，现在才知，原来拳击赛是这么好看！拳击既需要力量也需要速度，既锤炼肉身也考验智慧，拳拳到肉的痛和伤里饱含对肉身的敬意！只是电影里这一场，我看得满心都痛，因为乐莹实在被打得太惨烈了。她这一年虽然付出这么多，做得这么棒，可她毕竟是业余选手，在那个得过十次金牌的专业选手面前几乎没有还手之力。

对手的不依不饶，就是专业，就是敬意，当每一拳重重打到她脸上、身上，都仿佛会发出痛苦的回音。每当一回合结束，教练和训练馆老板都劝她别打了，说你一个非专业的这样已经很牛了，她都摇摇头，吐口血水，坚持下去。

突然，她在挨打之中瞅准了机会，打出了漂亮的反击，对手倒下了。有那么一瞬间，我以为她要小宇宙爆发，要反败为胜了……但这毕竟不是热血动漫，对手的实力远胜于她，那么好的反击机会，只有一次而已。

终于，当她倒在拳击台上，在那么短短几秒里，她回顾了自己的一生，而你会发现，她原来受过那么多委屈，你在恍然大悟的同时，眼泪也会不知不觉盈满眼眶：

原来李雪琴说“你要不来大家就知道我是当小三了”，她真的去当伴娘了；

原来霸道的妹妹逼她过户房子给孩子上学，她真的签字了；

原来在电视台做编导的表妹是存心设计她在电视上出丑，她在耳麦里听见了，也默默咽下了这口气；

原来雷佳音和她同居，对外人却不承认她是自己的女友，她都听见了；

原来在那风雨交加的一晚，她真的绝望了……

原来她受的苦老是没个完，可是在这漫长的几秒钟之前，电影只是滑过这些情节，却没有点破。

在这短暂却又漫长的回顾之后，你再看她那搏命一样的努力，就好像更明白了。

在灵魂受的伤面前，她肉体的伤痛简直不值一提。

她是老实的人，善良的人，不代表她不知道自己受了伤，或受了伤不难过；她是胖子，不代表她就只知道嘻嘻哈哈，没有敏感丰富的内心。

唯有用肌肉替代脂肪，用肉身进阶，用拳头出击，才能战胜这些辜负，这些挫折。

这场拳击赛一共四个回合，看的时候你会觉得是很长很长时间，但实际上大概也就是两三分钟吧……终于，她站了起来，她和对手拥抱，比赛结束了。

她是输了，但是她也赢了。

张小斐在采访中对大家说：“这部电影讲述的是一个善良的人如何找到自己，如何爱自己的故事。”总结得真好。

这是一部一生一次的电影，无论对于演员还是对于观众。

对于演员，减掉五十公斤体重并将之拍成电影的机会，一生就这一次。（或许到现在，电影史上也只有这一次。）

贾玲是一个有着出色创作自觉的导演，善于从自己经历中找素材，所以看到乐莹的那些经历，我就在想，她这么了解讨好型人格，大概她自己也是吧。她很年轻就以喜剧和相声出道，大概总觉得自己有责任让身边人、让所有人开心。胖子总被人说成是嘻嘻哈哈乐天派，除了食物什么都不在乎，她也乐于让别人相信这样的形象，而藏起她的敏感和自卑。其实她是个有两个梨涡的漂亮女孩，她内心真的就这么甘心吗？

电影尾声的花絮里，教练问正在拉器械的贾玲：

“要是瘦了一百斤，你打算先干什么？”

她一边艰难地拉器械一边说：

“烫个大波浪，穿礼服裙子吧。”

多么真实啊，多么直接啊！

最后的最后，镜头里的贾玲穿着漂亮的白裙子站在海边。哎，你真好看啊！

而对观众如我来说，大年初一看到这样的电影，也是一生一次的经历。我既惊叹又振奋，电影里的乐莹/现实中的贾玲，这个榜样是多么真实可感，我们眼见着她一点一点变化，直到发生巨变，从体型到精气神，都宛如新生。这是一部充满人性的善意、如纪录片般真实、让人会很想在低谷期一看再看、很想和所有人分享的电影。

不讨论别的，就讨论贾玲老师演的这杜啥啥角色在现实中存在的可能性。（我没有酸杜姐的意思，我也很佩服贾玲老师本人这一年来坚持减肥的成果，我只想讨论现实中如果真的有杜姐这样一个人，她能否做到这些）

拿我自己举例子，我月薪1w，不用交房租，4k两年的健身卡和8k二十节的私教课，交钱的时候都犹犹豫豫。这个杜姐，月薪2k5，交1k房租剩1k5，300一节的拳击课说上就上？就算全花了一个月只够上5节，这点训练量练一年拳击就能去打比赛了？？（不是我哭穷，我只是拿我自己举个例子，并且我觉得我可能能代表大部分普通打工族的情况，对比工资收入和健身支出的比例关系）

不说经济上的考虑。在精力上，我每天坐办公室，五六点下班，我连每天下班去健身房跑跑步都坚持不下来（别杠，我承认我懒，我也承认有人能坚持，我也佩服这些人，我只想说大部分人的情况）但杜姐，工作是餐厅服务员，上班干的是体力活，动不动就要站一天，而且稍微了解过的都应该知道，大部分餐厅服务员都是每天晚上十点十一点下班，全年除了春节基本很少休息，在这工作强度和极少的闲暇时间的前提下，杜姐还有时间有精力坚持锻炼健身练拳击，日常训练量堪比职业拳击手，这现实吗？

更无语的是片尾花絮，贾玲还公开了自己这一年减肥的备忘录，展现了自己心路历程，说有多不容易多累多难坚持，那你自己都完整经历过这一过程了，而且你本身就是有钱人，可以请专业私教团队，还有大把空闲时间，你坚持下来都这么不容易，你就想不到你演的杜姐这个纯社会底层的角色假如真的存在，她能坚持下来吗？

总之，这个角色纯粹是有钱阶层对普通人不切实际的意淫和幻想的产物，纯粹是自我感动。

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更新一下

第一次写的时候确实忽略了杜姐后面因殴打老板被辞退的事情。那我以上的质疑就是针对他当餐厅服务员这个阶段。

再讨论下后面的剧情。杜姐丢掉了工作，和雷佳音分开，以及录节目被恶意剪辑，受到这些打击后杜姐从心态上想改变自己是可以理解的，没有了工作也确实有时间和精力了。

但从经济上考虑，这部分的不合理性可能更大了。首先影片开头杜姐她妈就说了家里做生意没有赚大钱，并且她家里只是开商店，她妹妹的工作也只是在店里帮忙，再加上刚开始杜姐交个1k8的房租都犹犹豫豫要跟家里要钱，所以整部片子并没有表现出她家里很富贵很有闲钱的样子。而杜姐在丢掉工作后没有了收入，每月不仅要交1k房租还要交昂贵的私教费（就电影里的训练强度一个月至少得15节课吧，就算考虑优惠和赊账，一个月至少3k私教课支出是合理的吧）。这么大笔钱全靠家里支持，况且刚开始的时候她家里并不知道她在练拳击，她家里真的花得起这笔钱吗，并且真的毫不怀疑，杜姐随时随地想要多少就能要多少吗？

退一步讲，她家里确实有点钱，也确实支持杜姐做任何事，杜姐想要多少就给多少。那这个剧情是不是和整部影片想要塑造的杜姐独立女性、坚强、勇于改变自己的人设冲突了？表面上看她确实因为一些事情离开了家独立了，也因为一些变故下定决心改变自己，并表现的很坚强很有意志力，但仔细一想，在经济上她还是得全靠家庭支持。。。好像变了但又没变，还是在啃老，这真的能称得上独立吗？

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写在最后防杠：我承认这部电影很燃很热血很励志，我也很佩服贾玲老师本人为这部电影的付出和减肥成果，我也不是因为自己减肥失败就找借口或者酸别人，我也知道电影是艺术是有些夸大和理想化的成分。我以上的质疑仅是讨论如果现实中存在一个这样的杜乐莹他能否做到，因为如果这个角色本身立不住，就会很影响观影的代入感，从而影响电影的感人程度。至于我给两星的原因也不仅是因为我在上文讨论内容，还有别的因素，但我只想讨论上文的事情，仅此。

说实话，刚知道贾玲拍了一部叫《热辣滚烫》的电影的时候感觉还有小点期待，这片名不讨厌。但稍微了解了一下剧情——废柴、拳击、训练、减肥、励志，马上就回想起和一部日本电影《百元之恋》颇为相似。

说起《百元之恋》与我颇有渊源，翻翻自己十几年前豆瓣发的第一篇影评影感，便是这部由安藤樱主演的电影。因为那时候只是喜欢看看电影的人，写电影这种东西的文字还很稚嫩，所以对这篇完全属于自主情感驱动下写出的文章记忆颇深。

我还能回忆起影片结尾的高潮段落，当安藤樱面对一场不可避免的失败时，废柴的她燃烧了自己的一切努力，仍然得到一个被生活现实击得粉碎的结果，鼻青脸肿的安藤樱在路边与男友对视，才明白了理解自己的平庸才是生活的真谛，那刻片尾插曲响起，爆燃感瞬间使我润湿了眼眶。

当我们明白励志只是支撑着自己面对着垃圾生活还要继续丧着活下去时，接受一个活着的自己或许是对我们loser最大的激励，很显然这不是一部励志片，而是帮助我们理解丧、理解失败、理解平庸的电影。

可以说，每一个喜欢这部电影的人都是“生活”的失败者，所以像所有喜欢《百元之恋》的影迷朋友隔空对贾玲喊话的内容一样，我们不允许贾玲翻拍（“玷污、篡改、魔改”）自己心目中的电影top10。

当然翻拍的结果是不言而喻的，《热辣滚烫》与《百元之恋》、贾玲与安藤樱、甚至包括两部电影的所有，无论整体还是个体，我敢断言后来者是不可能超越前者的高度的。尽管这已经是10年前的电影了，但是翻拍的结果是注定失败的，只能伤害影迷对另一部心中佳片的回忆。从这个角度说来，贾玲还是蛮有《百元之恋》的精神的。

说回《热辣滚烫》，贾玲宣传团队用来预热的几个点都是令人反感，甚至作呕的。

首先片方对于翻拍自前面所提及的日本电影《百元之恋》这件事闭口不提，一不说、二不澄清、三不宣传，只在影片信息下面备注《中国版百元之恋》字样。我相信在现在的法治社会下，这部电影肯定是购买了相关的翻拍版权的。但很可能是因为片方的某些带有政治色彩的人物恶意揣测了某些观众的立场，才避而不谈此滚烫源自日本的原因？到头来你电影是怎么来的，要卖去到哪里，翻拍借鉴，观众们观影后都会知道的一清二楚，属实没有必要隐瞒什么。这像极了当年《3D泰坦尼克号》上映时，某些领导决定剪掉某些片段，理由是怕某些观众在电影院伸手去摸肉丝。

其次是贾玲为了电影减肥100斤，而且还附赠了一篇小作文。美其名曰：减掉了100斤，顺便拍了一部电影。先不说购买版权这一系列商业运作多复杂，以贾玲的能力她有多顺便减了100斤还能拍一部投资巨大的电影？别忘了任何“艺术作品”都是算计和计算的产物，哪有什么顺便，说的自己好像天赋异禀一样。

不说其他，单单说贾玲这种自我感动式的宣传，再次令观众反感。十几年前，你要说演员为了一部艺术作品减肥、增肥，练功、习武……观众们都会为之感动，能哭就是有演技，能跳到冰窟窿里就是敬业。但现在的观众早已不再买账，这些仅仅是作为一个演员的分内之事，反倒成了中国演员自我感动的一个点，有些可笑，您难道是人民艺术家？处处为了人民？你减肥是为了拍电影，你减肥是因为电影里有运动元素，你拍电影是为了卖票给观众，无所谓感动也不是什么爱的奉献，说句不好听的这都是利益驱使。敬业只是作为一个工作者的底线，而现在还被当做一种自我感动式的营销手段，着实让人反感。作为电影导演、电影演员已经是站在文艺工作者顶端的人，还需要这种营销技法？这像极了，路边烤肉店打出的红底白字的横幅——本店羊肉保真，假一赔万！使用真肉难道不是一个烤肉店的本分吗？不，在这里维持底线已经算是道德高尚了。

而且《热辣滚烫》宣传中最可笑的一点是，目前贾玲属于现实消失的状态，又一次美其名曰将这“消失的100斤”留给大银幕前的观众。听到这个吊胃口悬疑感满满的创意宣传，我都感觉观众们一定能值回票价，现在这个社会哪张票能兑换一百斤东西呢？减肥训练营展示学员的减肥成果，会把减肥学员和她旁边的一百斤生肉脂肪展示给潜在客户观摩，为的是营销招生，没想到减肥的人自己感动的哭了，陈述自己减肥有多辛苦，多么为了观众，他们以为观众想看这些脂肪？

最后为什么贾玲方对于减肥100斤这么迷恋。贾玲是个胖女不假，可能减了很多斤肉也不假，甚至她一定是很用心的翻拍了一部电影也不假。虽然电影还未上映（不知电影内容），但是胖绝对不是人们生活失败的主因，将胖女与loser画上等号去宣传，减肥等于励志（虽然减肥真的很难）属于下等的做法。厌恶胖女就是目前为止贾玲方传递给大众的信息，歧视胖女其实是他们自己的视角。我大胆猜测一下影片的剧情里一定会有很多歧视胖女的喜剧桥段，如果有兴趣的朋友去看看《百元之恋》对于一个失败的人是怎么处理的，他们只是安静的活着，没人嘲笑、没人在意。

《热辣滚烫》下映后，很可能贾玲也会体会到《百元之恋》的电影精髓——就算是她再怎么很努力的拍一部电影，减肥了100斤，体脂率达到10%（巅峰迈克尔·乔丹是7%），但电影也许并不会如她所愿般成功。失败才是生活的主旋律，生活的迷雾会追随人们一生，很多时候成功和努力的关系并不大，只是运气和天赋。题外话，其实我觉的翻拍就已经不是一个创作者努力的表现了，她还不如放弃拍电影，依靠比姚明、易建联都出色的身体条件替祖国拿一块奥运金牌来的实在！

一个说相声的小品演员当了中国最成功的商业片女电影导演，很多科班出身甚至已经拍出过很多优秀电影导演们却名落孙山无人问津，这世界公平吗？就像贾玲的前作《你好，李焕英！》它有好到值50亿票房吗？我看未必，但它却成功了。

我懂杜乐莹。

很多人不懂，一个力量如此悬殊、注定败局的故事，有什么好拍的？

他们更加不懂为什么杜乐莹一直坚持说自己已经赢了，这打得三个回合，硬是没一个回合是赢的啊，每一回都是要紧牙关、口吐鲜血撑下来的。

我知道好多人都在等反转和逆袭（即使在被重拳出击打得体无完肤的第二回合之后），等一个杜乐莹的出奇制胜，等一个热血沸腾的奇迹出现，以完成所谓的人物角色成长弧光的完整性，尤其是前面细节一直在铺垫的她的左拳很厉害。

毕竟，没有结果的成长，在我们眼里一文不值。

事实上导演也给了回应、甚至制造了所谓的高光时刻，但眼瞧着扳回一局的胜利已经近在眼前了，观众却马上就被啪啪啪打脸了：

杜乐莹挥出的拳头还没有落下，被“全力一击”的对手的头就已经重新抬起（或者甚至从未必打下），随之而来的是一记更为猛烈的回击，直打得她措手不及。

准确来说，是打得观众措手不及。打不过啊，根本打不过，观众被彻底打懵了：

这是要干嘛？难道就这样一直挨打到最后？难道前面的艰苦训练换来的就是这样的一个结果？即使瘦出腹肌三头肌也换不来一次体面的胜利？前面所承受的那些羞辱又该如何清算？这样的生活，这样的努力究竟有什么意义？

不知不觉间，我们对生活和成长的定义，已经狭窄到成功二字，更准确地说，是社会标准、他人眼光中的体面的胜利。

所谓的扳回一城的人生，也只不过是在人前争点脸面的代名词而已。

我们所孜孜追求的自己人生的意义，最后的落脚点竟然是他人。

这才是最大的讽刺吧。

正是因为带着这样的人生视角，才让我们觉得《热辣滚烫》的故事索然无味吧。

但凡我们能够摆脱他人的眼光，真正地独立地好好审视自己的人生，我们都能够从当下、在纯粹的努力当中找到生活的意义。

《热辣滚烫》的落脚点就在这里：当下的、纯粹的努力本身的探讨。

何之为纯粹的努力？不看重结果的努力。

很多人会说，不求结果？那所有人不得像忙头苍蝇一样，努力还有意义吗？这是虚无主义吧。

努力的意义，100%系于未来的结果之中。

大部分寻求生命意义之人就在这里迷失了，他们犯了两个常识性错误，一是混淆了方向和结果的概念。错把对方向的坚持，变成了对结果的执着。

努力的方向很重要，我们必须要不断地审视内心，寻找出自己真正想要做的事情，这是引导我们前进的明灯，但很多人却常常把人生的方向错误地过于具体地量化为某种指标某种具体的结果，比如我们要在什么年龄做到什么事情，比如我们要赢得别人的尊重，比如我们要赢得一场比赛（就像我们期待杜乐莹一样）等等。

这种混淆，很多时候和个体过分让渡人生掌控权的心态糅合在一起的。我们把他人期待当作自己的期待，他人的要求当作自我要求，他人变成了我们人生意义的标尺。

但人生不是由别人赋予的，而是由我们自己选择的，是自己选择自己如何生活。

二是没把握好追求结果和坚持努力之间的平衡点，这个很重要。

我们为什么不能够过于执着所谓的具体的结果，是因为结果只是一个点，我们不能够将人生的所有意义都浓缩在某个时刻的点上，它既没有这样的持久力，也没有这样深度的影响力。

极端点说，我们都是会死的，到头来都是白骨一副，执着这个生死两茫茫的最终结果是没有任何意义的。

所以，我们必须要把人生的意义放在过程上、放在当下，我们才能真真正正地感受到努力本身的重要性和意义。

阿德勒心理学劝戒人们不要把人生理解为一条线，而要理解成点的连续，人生是一连串的刹那，当下最重要的，过程最重要，过去与将来都不重要。

人生中最大的谎言就是不活在“此时此刻”。纠结过去、关注未来，把微弱而模糊的光打向人生整体，自认为看到了些什么。

大部分人之前就一直忽略“此时此刻”，只关注根本不存在的过去和未来。对自己的人生和无可替代的刹那撒了一个大大的谎言。

所以，杜乐莹说自己赢了，因为她看到了当下努力和做出改变的重要性和意义，而我们却只看到一个虚无缥缈、毫无意义的结果。

我很喜欢第二回合，虽然三场都很好，但第二回合是拍得真的很好，360度环绕拍摄，镜头、配乐、表演、场面调度和节奏配合得刚刚好，一场必输的格斗对打，我却看出了热血，因为即使杜乐莹节节败退中，但却充满着生命力和力量感，而这种生命力和力量感，只能来源于一个人与当下的紧紧连接。

杜乐莹追求的不是要打赢对方，她追求的是坚持，不是坚持不要输，而是坚持感受当下对人生的对抗，这种努力本身，就是人生的最大和全部意义。

结果？早就不重要了，因为她输得起。