1 ) 需要静下心来看的电影
这是一部浓缩了西方现代价值观的宣教片,导演尼古拉斯.希特勒似乎想用这样一部片子诠释人生命途多舛以及宣扬关爱的一种理想情节,用以唤起一直被英国文化所尊崇的优质信仰和善良品质。片子中对于不同生活下的人生态度和价值取向进行了较为细致的刻画,似乎想通过对比来彰显坚守的重要性。由于改编于真实的故事,让此片有了让大众产生共鸣的资本,又以一个作家的口吻讲授其中的故事,使得其中的说教没有带上一般文艺片因过于艺术化处理后而背离人性基本属性的俗套。总得来说,属于较为深刻又不脱离现实的片子。
片子开头的画面是英美片最常用的画面,宽阔的场景容易产生对后续情节的遐想,可生硬的车祸环节设置与最后警察道破玛丽是逃犯的情节相互冲突,稍显重叠。
对于社区里的人们的“两面性”的刻画是本片的一个看点,可以看着歌剧但却怒言玛丽的那个环节,让人对优质生活下无法培养优质品质的问题不断反思;对于孩子的“没有钱我们也会臭”的教育方式,一定程度上批判了英国民众的自私狭隘和唯利是图。像圣母玛利亚后面有清洁剂的安排以及警察的敲诈,这种有着西方幽默的编剧,也让人有所思考。关于玛丽家庭环境的描写相对较少,但还是能够感受到导演对淡漠的家庭成员失望的情结。
但似乎是为了平复观众的心情,大量的情节用来描写社工帮助玛丽的细节,有种讨宠政府之嫌,但既然作为一部价值观的宣教片,这样的安排也是合理的,往往优秀的文艺片,主流主线要保持正确方向,也勿用厚非。
关于宗教环节的设置也让此片有了一定深度,几句经典的台词,“好的品行或者看起来好的品行,是所有美德中最自私的,十有八九是纯粹的懒惰性格”,“ 罪恶只是为了欺诈无辜之人的那样,结果却发现这是他们命中注定的事”,而最后玛丽飞向天堂的刻画让片子不以“死亡”结束,表达了对于前期班尼特以及帮助过玛丽人的祝福。
这个片子的另一条主线就是玛丽的音乐梦,可以说谈到西方国家,音乐是一个绕不开的话题,用音乐作为串接也是比较常用的做法,其实在片子里音乐仅仅是一种象征,更多的指的是玛丽的梦想,或者可以说像玛丽一样的这种人的梦想,她想告诉人们,追求梦想的权利是平等的,而且是谁也无法夺走的。不管在音乐或者梦想上面对多少挫折,甚至听到音乐就感到反感,但梦想就是梦想,不会脱离灵魂而单独存在。
因为音乐玛丽可以被放进精神病院,因为音乐玛丽可以不断的更换货车的位置,原因是音乐是她最柔软的一部分,是无法触碰的。
由于片子中说教的环节太多,不免让观众过于压抑,所以安排了像刷漆或者玩轮椅的环节,以及向玛丽觉得自己很干净,自己不用别人帮忙甚至一些语言似乎不是很合正常人情的说法,让片子中洋溢了一些热情和欢快,让情节也有了起伏。
总得来讲,这个片子成功在,一是选取了真是的故事,可以更打动观众,二是选取了一个作家的角度讲述,不会让人对其中的说教反感,三是大量的对比情节,让许多导演愿意表达的个性得以突出,四是能够梳理出一些相对阳光的价值体系,让片子看后能有所收获。
2 ) 故事人
喜欢有故事的人,这个住货车的女人当然是相当有故事的!最后那次握手,我居然红了眼眶湿了鼻子,似乎感觉到一生的选择。每个人都会有这么一天,可是不是每个人都那么耐人寻味,即便肮脏随便的活着,她都是内心干净独特的!一个人要保持按照自己的意念在这世上真不容易!与其隔岸观火看着别人生活和说着故事,倒是更羡慕生活在故事其中!做一个有故事的人!
3 ) 难道这部电影不是很隐晦的讽刺了教会么?
其实我想说电影重点应该不是什么老太太造事逃逸然后变流浪汉在精分作家前院待了15的传奇故事吧。重点不应该是这个电影很隐晦的讽刺了教会么?从作家和修女谈话后意味深长的上帝画像到最后老太太去世讲的那段话,什么音乐是一种释放内心恶魔的途径,终止一切和音乐有关的东西,狡辩不能当修女,不就和之前那个修女狡辩买什么吃的那里相呼应了吗?真正信教内心善良相信音乐会让人快乐的人却因为教父的话被赶出教会结局那么悲惨而一脸假正经的装做很虔诚却狡辩的人却可以当修女,教会的人办完丧事之后像没事发生一样反而感觉那些社工的人才感觉真心对老太太好呢,起码不会一脸嫌弃人家
4 ) 这是一个奇妙人生
在玛格丽特在调养院,洗好澡,打理好自己的一切开始弹琴的时候,我觉得世界都安静了。
我觉得很奇妙,这是一部很奇怪的电影,因为前期那么多的铺垫按常理来说是为了最后澎湃汹涌的治愈情节,可是没有,换来的是如此静谧的钢琴声,这是我第一次看这样的电影,也是第一次有这样的感觉,这种感觉很棒,因为内心平静,开始想她的这二十年和自己将来的一生。
一晃二十年,对于即将毕业的我来说也就是人生的开始,对于玛格丽特来说,是人生的末端。在电影的最后她说:“我本只想在你那呆三个月,却没想到住了二十年。”然后她给了男主一个“笑到最后”的微笑,很奇妙,无厘头的结局,她升天了,如她所愿,这样的一生完美的完结了。
在即将结尾的时候我觉得很可惜,玛格丽特的一生就这样过完了,因为不是自己的过错而担心后怕那么多年,放弃了如同自己骨肉一般的音乐,也没有同一般人一样组成自己的家庭,弄得自己一身臭气,多可惜的一生。
可如果我这样想我就错了。因为玛格丽特并没有这么想,因为人这一生最重要的事就是把一件事想通而不是掉进一个死胡同里永远走不出来,在她离世前的那个夜晚,她握住男主的手说了一些话,然而就是很简单的几句话就可以明了她想通了这一生,也证明其实她这一生过得有头有尾,释怀了是时候离开了。
我认为她这一生并不是很浅显的糟糕,她这一生过得是很奇妙的。
她爱音乐,有激情,孤身一人跑到异国学法语并在大师手下学钢琴。她也在很大的舞台上表演,一脸自信,带着纯金的项链,穿着得体的服装,一切都很美好。当然,事事并不如意,因为信仰让她不得不放弃音乐,使音乐变成一个心中邪恶的念头所以她在之后听都不要听。
她人生大起大落,被修道院除名,又被自己的哥哥送到精神病院,但是她逃了出来,她当然害怕所有关于在精神病院里的一切,以至于在日托碰到曾经一同在精神病院的女人的时候她想都不要想就回到自己的货车里。
好像从精神病院逃出来并不是人生的新起点,周围和将来的一切并没有要好转起来,一辆摩托撞向她的车,她并没有任何责任可她却因此事一直认为自己是逃逸的犯人,背着这个罪名过了几十年,流浪在一个又一个街口,换了一辆又一辆货车。好像她的人生就是这么糟糕了,被人唾弃,被人看不起,被人嫌弃。
可她却一点都不在意。
她还是很爱音乐,所以受不了熊孩子的竖笛演奏。她会一个人开着小三轮跑去海边看海,尝一尝冰淇淋,并且在缘分的情况下进了一家老人活动中心听到了好久都没能听到的钢琴声,我觉得在她听见钢琴声的那一刻她的眼角是有泪水的。
不知道为什么写到这里我居然会觉得她有些可悲,但是这确实是奇妙人生。不管是怎样,只要过好自己的人生就是人生赢家了吧。
5 ) 1974-1989,这个有过一位住货车的女士
最后在车里死亡的模样是真的牛,虽然我没有见过死者,但是那种苍白没有一丝生机的面庞很有信服力。我觉得这些电影都是有其自信,主角都是乖张不惹人喜爱,也不屑用欲扬先抑和后期性格转变,它就是能让你理解宽容这种不可理喻的怪人,我觉得这就是他的意义吗,让我们理解宽容那些不为主流观点传统价值的人或事。
电影的展示方式也是相对沉闷克制的方式的,但是依然能感受到强烈的情感,只是没有用说的方式。本纳特在作品中大量提起母亲,那段独角戏更是饱含情意,他用写作来与心中的母亲保持紧密联系,但是他从未对母亲有过体贴的话语,甚至拒绝母亲同住陪伴母亲, 疏离地拒绝,自我抗衡,他无法面对面对自己,躲在自己的空间里,对母亲的爱也只能深藏心底,他容忍肮脏而脾气古怪的玛格丽特又何尝不是因为灌注对母亲的愧疚和爱呢?
玛格丽特信任本奈特,所以将生命终结前的平静时光交给本奈特,但是很少说起自己,将自己包裹成一个谜,我想是什么让一位高贵典雅的黄裙女钢琴家成为一位流浪老太太,因为车祸的愧疚吗?但是我又想这只是我们固有思维,我不能以我的想法来定义何为正常。
他们都不肯直言自己的情感,让原本的温情冷淡而疏离,只在玛格丽特死后,本奈特那“不是第一个察觉她死亡”的嫉恨才暴露他心底的秘密,渴望一段真切的关系,不是困在文字里的,也不是逢场做戏的,他没有第一个发现老太太的死讯,仿佛没能借此证明,跟世上其他人相比,他与老太太更特别亲密,因为他总是躲在自己房子里。人们总是这样渴望又胆怯,既不敢靠近又不想远离。可就是是最孤僻的人也向往那点温暖的陪伴,向往就改说出来做出来,走出那所房子,矛盾的内心才会在追求内心的过程合二为一。
6 ) 今年的最佳女主角
我看了今年拼女主奖项的几乎所有片子后,终于忍不住了。因为玛吉不是大热门。玛吉居然不是大热门?玛吉凭什么不是大热门!
我不谈有关这个片子的任何问题,我只谈女主角。
要我说,所有英国老演员都是演艺界的国宝。我每次都被他们震撼,不在于他们的用力,而恰恰在于他们的毫不费劲。他们太妙了。就是所有的角色都不一样。梅丽尔斯特里普是公认的美国演技之神吧,但我一直不赞同,她的大部分角色我都能看出梅丽尔来,尽管她已经很努力了。可是,比如这部the lady in the van,这已不知是我看玛吉的第几部片子了,她,就是,不一样!
奇了怪了,就放佛有一个闸门,开了就是另一个人,关了就是这个人,你完全不知道她怎么做到的。你从戏里一点看不出痕迹来。她所有的情绪都是那么自然,好莱坞演员获奖大部分凭爆发场景,可是玛吉在这部片子里就没有什么情绪是爆发的,她只是一个年复一年的古怪的坏脾气的老太太,可是她警惕的、小松鼠一般的眼神,她孩子气的手部动作,她有时又是大摇大摆的肢体语言,一切都自然而然的水到渠成,让人这样信服,这是一个新人,我以前不认识她,她就是这个住在巷尾的老太太。
7 ) 愿彼时的你不再孤独又傲娇
很有趣的一部英伦小片。前阵子一直在补奥斯卡 突然看到这部 英国的乡村、艳丽的小车、 穿着啊谈吐很多细节凑在一起,反倒有种说不上来的喜欢。以剧作家为主视角,画外音是他的剧本,辞藻华丽的有点夸张却有一种英式冷幽默。
当然是冲着Maggie Smith去看的 英国国宝级老太太。唐顿庄园的时候就爱极了她 这又隔了几年看着Maggie明明已经老的无处可藏可她的动作神态台词却依然那么有活力那么有趣。刷车/轮椅/游乐园/救护车每次看Maggie演高兴的样子就会不由自主跟着欢乐 这是Maggie独有的难得的感染力。
回看的时候才发现其实开头的两分钟里包含了后面所有的悬念 随后伏笔也是无处不在的 飞扬跋扈的老太看见警车却慌张的钻到车下 听见邻居琴声便极尽毒舌之能事。事实上 梗铺的越深才让故事越有滋味。
或许把老太的故事充盈的过为丰富 梦想也好救赎也罢 最终还是一个打破孤独感的故事。作家孤独的都double了却不愿与自己老年痴呆的老母合住 是嫌弃还是什么我还真的说不好。同时导演又有意无意的把老太和作家的母亲联系在一起 例如社区街道上的巨蟒与母亲家门口的四只孔雀(看到孔雀的那瞬真是仰天长笑hhhh 但作家却很乐于与这位奇怪的老太合住 是怜悯还是渴望陪伴我也说不好,好像一层微妙的关系连接着彼此。
原以为会逐渐温情 可英国人总是冷不丁又给你一句满含深意的台词 谢泼德小姐对作家说You have used your mother, now you can use me. 老太步入生命的终点 作家便越发对自己曾经对这个近在咫尺的女人的冷漠嫌弃耿耿于怀,直到最终化为一丝羞愧。我觉得这个故事想传达的重点就在这儿了。人与人的交往是相互的 从作家的角度看谢泼德小姐打破了他的孤独却没有打破他内心的偏见和傲娇 包括强迫自己不去写不去想创作关于她的故事 这源于许多人这辈子都跨不过的本能冷漠 即使所有人都认为他是个好心肠的圣人他自己却依旧不能妥协。而对谢泼德小姐来说这15年的“霸占”已是一场巨大的胜利 无厘头的升天真是神来之笔 一段剧情片里不该有的特效 最后的最后调皮的老太太用这样的方式去表达释怀,释怀了自己也释怀了作家 让这段交往的时光写进作品 变得有意义。妙极。
我想可能不会再有这么适合80岁的Maggie再能拍的本了。
8 ) 电影中的精彩对白
Mr Bennet : Shouldn't you say sorry?
Mary: I've no time for sorry.
Sorry is for God.
Caring is not a word I like, caring is about shit.
The social work: She told me you don't encourage her to get out and lead a more purposeful life and put obstacles in her way.
Mr Bennet: I don't encourage her to think she can become the prime minister. I do encourage her to try and get to the supermarket.
-- Yes. A carer will often feel that....
--Excuse me. May I stop you? Do not call me the carer. I am not the carer. I hate caring. I hate the thought. I hate the word. I do not care, and I do not care for. I am here, she is there. There is no caring.
Mr Bennet: Mary, as you call her, is bigoted, blinkered, cantankerous, devious, unforgiving, self-serving, rank, rude, car-mad cow.
【20160410】如果我的英文足夠好,或許可以欣賞這部絮絮叨叨的片子的妙處,感覺有很多很高級的詞匯。盯著字幕看完,只覺得嘮叨無聊。看到最後睡了一刻鐘。八十歲的老奶奶演技太厲害了……精分基佬設定也是叫人啞然
是个好故事,别扭老太太也是很适合Maggie演的角色,但拍成电影不太好看。
作为一个BENNETT爱好者,这部片子满足了我的一切需求:忠实原作品的改编,舞台化的人物展现方式,不经意的嘴炮,无穷无尽的彩蛋,这部片子只能留在心里,可爱,暖心,英式,是谓BENNETT。
Alan晚上才能小心约炮谨防被邻里发现 Mary晚年住在货车里却有着不为人知的自责 每个人都是a lady in the van 每个人在柜子里都有不曾讲述的故事 直至终老
故事不错,玛吉·史密斯演得非常出彩。真实事件改编,主角的命运让人唏嘘不已。从人生的高点渐渐地滑落,最后连自己也自我放弃。是何原因?影片似乎并未深究,也让观众有些小小的遗憾。不喜欢的,是影片讲述故事的方式。
“大家都以为你是心地太善良了,其实你是因为太胆小了。”
低配房车安乐窝,毒舌老太事真多。
电影将特殊、小众的人物关系描述得迷人。班尼特“write”人格和“live”人格的对话与共存。班尼特对谢普德小姐由可怜到关心到好奇到投射母亲形象的过程。笃信天主的谢普德小姐阴差阳错与音乐梦失之交臂沦为一个固执、小气、自私、粗鄙的流浪者(和卡姆登镇居民们交往中体现)。轻快、闲适的风格很喜欢
戳到心坎里。AB大神真是好会玩。生活的模样或许残忍,使你不得不学会狡诈与投机,但于某时某地,内心总保有一份天真。人人皆有一种方式去面对愧疚,以及寻求自己那份救赎。“就像神话和寓言,罪恶只为欺诈无辜之人,结果却发现这是他们命注之事。”THB那几只hhhhhh
这种电影要少看。因为看完之后,你总觉得内心中的某一小部分心满意足地死去了一点点。
人格分裂基佬作家和古怪老太的温情喜剧。电影用轻松梦幻的笔触描绘了一个骑其实特别沉重的主题,人的孤独,人的衰老和死亡。电影最大程度的避免温情,可情感就在,让人无处逃遁。但电影的结构还是存在问题,结尾也是神来之笔。重点是麦吉老奶奶实在太棒,这才是全年的最佳女主角,其他人都退下吧。
好喜欢这种话唠剧,好多莎剧咖😍😍话说,这是腐国女性版《机械师》么?热爱古典音乐&肖邦的可能会更有感觉🎶RA演的那个歌剧迷也很funny😂表面一脸嫌弃,女士有困难还是会帮忙,骨子里依然是腐国绅士😘
前一半太散看得有点走神,差不多一小时起随着变化的发生突然有种细微伤感窜进原本无稽的日常之中,而让隐于暗处的孤独与脆弱及人与人之间能够共鸣的生之无奈渐渐浮上表面,感情传达仍是极其英式的层叠渐进。Maggie奶奶太可爱太棒了❤还有配乐师傅Fenton老师客串乐队指挥❤好多bennett梗❤
It's a van no longer, it's a sepulchre. 多点这样的片子吧。
同名话剧改编,玛吉老师演的实在太好,眼神棒极了。最后上帝的镜头尽显大片本色囧。
剧本太弱了 叙事一点都不流畅 不过双重人格的桥段还挺有意思 老奶奶实在太可爱了 祝您长命百岁
Maggie Smith演得出神入化啊
人生的颓圮都书写在一辆香蕉黄的货车里,那里既是坟墓也是天堂。作家与老妇人牵手的一瞬间,他早已不是旁观者,在潜移默化里见证参与了一段生命的终结。以无比轻松的笔触,描绘了生之无常与难测。本打算停三个月,却呆了15年的货车终会被清空拖走,除了一块牌匾没人再记得她存在过,但又有什么关系呢。
毒舌老太和精分作家相知十五年的故事,带有寓言质感的英式小品,表现方式很可爱。作家推着老太在公路上飞驰那里,真是美丽极了!
腐国福利制度不要太好,养出一个霸路十五年的刁民,生前享受各种待遇死后还要挂牌纪念。Maggie Smith奶奶是国宝啊,奶奶您一定要长命百岁~!PS看到结尾就觉得男主这是出柜了,结果一查原来人物原型就是“历史系男孩”作者@#$%^&!*