伯纳黛特你去了哪

大魔王一如既往地好，虽然这种稍微有点心理问题但表面若无其事的人设《蓝色茉莉》已经演过了，而且设定还略有点像？（上层阶级）导致我有点跳戏，但你魔就是你魔，不需要特写或者歇斯底里的表演，更多就是一个眼神，一个表情，一个动作人物就立住了，举个例子就是伯纳黛特给虚拟管家打电话那一段的长台词，或者失眠在楼梯上看自己的纪录片的时候，没有多余的动作，但你一下就能从语速和声调，表情中接收到信息——她在焦虑。这种焦虑成了影片的底色，和正常推进的剧情一起组合成一种不协调感，直到高潮（小说中的高潮，电影的表现手法略显平庸，其实没有吸引到足够的观众注意力），丈夫和别的人认为伯纳黛特有心理疾病并打算送她去精神病院的时候得到释放，我有思考这件事，伯纳黛特真的过度抑郁或者焦虑了么？毕竟那些事，开车碾到人，储存处方药，信任罪犯等等都是可以解释的，拜托，我们难道没有有钱了就想雇一个私人助理帮我们打理乱七八糟的事么？家长会？社区聚餐？人类的无聊社交？如果这就是心理疾病，那么每个人多多少少都有点，因此在我看来电影所展现的伯纳黛特的生活，和我们日常的生活几乎是一模一样的，只是通过她艺术家的身份放大了不和谐之处，让整件事看起来很自然又奇怪。

艺术家被平庸的生活消磨了？是的

但失败，变动，困难，身份和社会带来的一切扮演了什么角色呢？

伯纳黛特并不是不能以艺术家的身份在世界上活着的，但生活的种种不合理之处，也正是生活的日常面貌，让她失去了这一能力，停止创造不是主观意愿，而是被客观事实谋杀后的结果。

但有趣的是，在这种不协调之下，剧情（生活）正常的推进着，整整二十年。

抛开最容易得到的结论，艺术家要么创造，要么成为社会的害虫，换个角度去说，社会要么允许艺术家去创造，要么就会逼疯他们。

可惜的是社会以普通人为主不是么，所以故事常常往后者发展。

更可惜的是，正如前文所提，伯纳黛特的生活底色与我们如此相似，她所遭遇的不协调，和我们在生活中所遭遇的不协调有同一个本质。

谁是艺术家，或者说，谁来决定谁是艺术家呢？

但我猜，不是只有艺术家才有创造的欲望。

这样的卡司总让人以为是要冲奥，于是很多人可能会失望于它的平淡，但如果只当是一个拍给女性的励志电影，相信很多人会找到共鸣。

故事是非常值得一讲的，特别是给很多曾放弃自己事业与理想的人们。主角伯纳黛特是一个"与众不同”的家庭妇女。很显然她并不乐意作家庭妇女，但因曾遭遇事业打击，产生了逃避心理。她平时总看周围人不顺眼，也觉得大家看她也不顺眼，生活得相当压抑、不快乐。感觉像是一朵曾经的向日葵被放到阴雨中，沮丧地低下了头，甚至发了霉。

直到有一天，她重新找到了过去作职业女性的快乐和满足，才发现，出问题的不是周围人，而是她把自己放错了位置。她缺乏的不是心理治疗或药物治疗，而是走出门去，重新工作。

很多女性总觉得自己到了一定年纪(可怕的是有人认为这个年纪是25岁）就应该放弃自己的职业与人生，成为一名母亲；也有人因为曾遭遇各种职业挫折，用结婚生子作为逃避。当然这不是说，作家庭主妇是错误的，有些人作家庭主妇可能很擅长又很快乐。但对有些人来说，照顾家庭、把孩子养好，把屋子收拾好，做饭做的好吃，远远不能让她们快乐。两方都没错，主要是分人。

本片的女主角伯纳黛特最开始没有意识到她不快乐的源泉，以为她尽到作母亲的职责，但她的不快乐其实也影响了整个家庭。故事在讲述一个女人如何冲破束缚，找回属于自己的生活这点还是很成功的，观众可以清楚看到她的转变。但关于她的过去作为建筑师的历史及她的南极之旅似乎花了太多时间，所以让整部电影感觉拖沓。唯有她与克里斯汀·韦格出演的邻居争执的段落相当精彩，两位女演员都演技在线，而且这样的撕逼真的时常发生在生活中，会让很多女性观众有共鸣。

克里斯汀·韦格其实也可以演本片女主角的，但她反而选择演出了与她本人反差很大的“家庭妇女”，而且是那种平时很爱管闲事的碎嘴，演得十分生动。

这个角色其实非常有代表性，在美国很多电影、电视剧中都能见到，就是平时没有自己的工作，把全部热情和精力投入到自己家周围几平方公里内。平时很爱议论邻居和学校里其他孩子母亲，很爱作居委会主席、家长会领导的那种人。她们往往很难理解职业女性，而是常常会提出很高的“母亲标准”，认为没有全心投入到家庭、学校、孩子和社区的女性都是不合格的母亲和妻子。

自从我孩子上幼儿园以来，我也常常在他学校里见到这类母亲，平时比老师要求还多，常常会代替老师给家长们各种叮咛，组织各种聚会。在外面等着接孩子的时候这类也最活跃，常常与其他母亲切磋做饭的技艺。还要常常提出每人做个菜然后大家一起聚会。通常，这样的邀请全部被我忽略。

并不是我不喜欢这样的妈妈们，但是真的没啥共同语言，也没必要勉强。有很多女人，她们脑子里平时根本不想：“我今天要做什么饭”，而是更多其他事需要做。本片的女主伯纳黛特很显然就不适合那个西雅图的郊区生活，反倒是在南极没人跟她说话，周围安静得只有企鹅说话时，让她重新找回了失去已久的宁静。这时，一个人坐在影院里没人打扰的我，深深体会得到那种快乐。

PS： 很喜欢大魔王在本片里戴的墨镜

影片到这儿停的话我给四星

看到伯纳黛特在车间里天才闪光当然非常动人，布兰切特的演技把这个桥段硬是刷到了影片的高潮，她作为艺术家的怪、执着、热情、性感皆在这个时刻绽放，但很遗憾这基本上是不可能发生的。再精彩也没用啊。

二十年对艺术天赋的埋葬太致命，绝对毁灭性打击。人们当然更喜欢化腐朽为神奇的故事，别的领域不很了解，但艺术很难作如是观，更不要说涉及大量技术的建筑设计。二十年？二十年？二十年？影片常常提起，带着抱怨、遗憾、玩笑的语气，回想起来都削弱了漫长时间的那种腐化一切的强度。

伯纳黛特一家子在西雅图住在女校的旧址里，规训的意味一览无余。看看他们一家三口住的空间，这是一个建筑师能容忍的地方吗？烂路、破地毯、发霉的墙纸（《女性瘾者》的“审讯室”也有这种破墙纸）、莫名其妙的告解室（这显然也是有意的安排了，告解、封闭、洞开、摔倒、不修理）。第一次看到伯纳黛特在类似仓库的房间里和曼祖拉对话的时候我还以为她在一个什么废址上做工。地毯被切开，被伯纳黛特切得像一朵厚重的花瓣，露出来里面淘气的绿植。后来影片也交待了：如果这个房间是伯纳黛特枯萎的隐喻，那这明显后期超级多的鲜绿色就是最隐秘的那个扭转的支点。

通读弗兰克·盖里的传记，我知道这个老家伙虽然手稿画得一团乱麻似的，但他的建筑师事务所掌握了世界上最先进的建模设计软件，大量的运算让盖里式的金属曲面成为可能。重点在于，这个东西是与时俱进的。还记得在上海看布尔乔亚的纪录片，老太太在工作室捏雕塑，全凭手在泥巴上游走，套用纳博科夫的句子，布尔乔亚手里的泥纯然是她的傀儡，大艺术家对质感和形象的操控让人根本只能目不转睛目瞪口呆目不斜视。我只看过两个和捏雕塑有关的录像，另外一个是深圳ocat看到的年轻艺术家作品。两个带记录性质的录像放在一块，第一感觉是两位女艺术家在手感上的差距。我相信这和时间有关——布尔乔亚比后者的实践多了不止二十年。

伯纳黛特的西雅图生活在极端的封闭中。从洛杉矶到西雅图，这是她的自我流放。所以对她来说，这二十年还不只是失去了而已，是凌迟般的损耗，疼痛和陨灭发生在每一刻的时间里。怎么可能插电即刻复活？倒觉得泥石流的桥段有一种奇特的讽刺性在里面。大雨倾盆而下，是冲堤毁田，还是浇灌圣灵取决于这块土壤的准备。纵使强如伯纳黛特（最年轻的麦克阿瑟天才奖得主，肯定让人想到《婚姻故事》），也难敌过二十年不间断的水土流失吧。

伯纳黛特丈夫的顿悟看起来也太假，这又和二十年这个时间有关。一段浪漫的情话就能让他意识到自己对妻子的错付？我们不能忽视长时间的生活惯性能让一个人变得多么硬邦邦和被顿感支配的现实。从不理解如何到理解？有个捷径是给予或者是共同协商出更多的自由，伯丈夫显然意识到自己和妻子不是一类人，于是影片让他选择了这个捷径。

哈，太天真了。

在占星里，水瓶座和狮子座在一个轴线上代表着互补的能量。

作为占星小白，一直不太明白这两者之间的联系和对立。看了这部电影明白了。

水瓶座代表着天才，创新。正如博纳黛特一样，她是个建筑天才。从来不按主流设计的路线发展，总是有犹如天助的灵感，把建筑设计做成了艺术品，并且考虑到的是大众利益。

可是水瓶也代表着孤僻，不合群。当她的作品被毁，她的狮子能量受挫。水瓶座能量从天才的一面走入了负面的能量。

她不参加社区活动，不主动融入人群，也逃避和人接触，视环境为针刺。

她的一位旧友来访，听她抱怨一番，告诉她，她需要创造，重新创造。

创造正是狮子座的能量。这是一个人确立自我找到自我价值的方式。当一个在创造时就是在发光发热，用自己的光和热照耀别人。

（在占星里，如何找到一个人创造的能量则是太阳的星座、相位和宫位决定的。）

伯纳黛特的创造力就是水瓶能量的灵感和双鱼能量的建筑，能融入当地，能保护环境，还能有艺术的美感。

作品被毁给她的打击很大，以至于她愤而离开洛杉矶建筑圈，从洛杉矶搬到西雅图。内在有无法解决和面对的愤怒，以至于流产四次。

孩子也和狮子座有关。她没法在建筑设计上发挥的创造力都投注到了孩子身上。

她的女儿bee一出生就有心脏病。（心脏也和狮子座的主宰行星太阳有关）可是在全身心的陪伴和呵护下，她长成了一个自我价值稳定，有明确的自我和清晰地自我表达的小孩。在电影中她大概是15岁左右，也是从一宫到二宫到三宫的发展过程，她的前四个宫位都发展地比较好。

bee马上就要去读高中，可能不需要她的全身心的陪伴，也意味着可能她的创造力可能没有发挥的地方。

这是一场由创造力剩余引发的寻求自我之旅。

她的孩子要离开她，她的丈夫认为她是精神病，在他的身边潜伏着一位可能成为第三者的女性，她可能失去所有。

正是这些危机引发了她内心中过往没有清除掉的恐惧。

她可能再次坠入黑暗，被吞噬。

远行总是能让人去发现不一样的自我。这是木星和射手的能量。它指向远方，指向未来，也代表着好运和贵人相助。

南极之旅让她重新去创造，发挥自己的天赋和能量。

狮子重新怒吼，散发光芒，那是因为我们认出了自己是谁。

这部电影被认为是女权电影，主角是个女性，里面也有很多女性之间的描写，帮助伯纳黛特的人也都是女性。

她的邻居奥德丽，总是瞧不上伯纳黛特，她的生活状态呈现的是金星和水星。喜欢party，家族住在同一个社区，热爱家居生活，喜欢八卦，家长里短，不追求意义和深刻。

伯纳黛特的孤僻、清高和与众不同，她既不理解，也不愿意去理解，因为不在她的价值体系里。

可是当心理医生和埃吉特要把伯纳黛特送往疯人院的时候，是奥德丽帮助了她。俩人甚至还坐在一起互诉衷肠，到达了敞露内心脆弱的阶段。

女性之间容易达成这样的互相理解，一瞬间从敌人变成朋友。

在南极遇到的科学家和科考站主管也都是女性，她们欣赏她，给了她新的机会。

因为这些原因把这部电影列为女权电影有些简单了。这是一个女性的自我发现之旅，如何重新踏上英雄之旅。

每个人都有创造力，每个人的创造力的表现方式可能不一样，我们的创造力也都需要去滋养去呵护。

当伯纳黛特创造力受挫，经历了20年的煎熬，重新去设计的时候，她学会的是什么？

是面对现实的能力，不再轻易放弃。

看似煎熬着却有希望和未来的缝隙，这是土星带来的礼物，也是木星的馈赠。

“对，”她说，“你们很无聊。我来告诉你们人生的一个小秘密。你们觉得现在很无聊吗？那好，以后会越来越无聊的，你们越早知道要让生活有趣就必须靠自己这个道理，就会过得越好。”

先看了书，再看了电影的。故事性比较强，所以书读的也很流畅，电影情节推动的也很快。

一个天才家庭：父亲：微软天才，母亲：建筑天才，女儿：学习天才。

主角是母亲，也就是伯纳黛特，建筑天才，社恐人，和一般的人沟通不来。电影里有个镜头印象很深刻，藤蔓长进屋子里，她把地毯划开，固定好，只为植物好好生长。天才总会不被常人所理解。（现实的无奈是：几乎每个人都会有不被旁人理解的时候。）伯纳黛特活在自己是世界里，尽力打理自己的家庭，可很难被其他人理解。

甚至被丈夫误解，要求她看心理医生，去治疗。人往往很难站在对方的角度上去想，我只想说你最开始娶她的时候，应该就明白她的特殊了，她很难像常人那样去处理问题。伯纳黛特被堵在自己的家里，要被送去治疗（这个情节怎么这么熟悉，丈夫为了自己的利益，和医生勾结证明妻子疯了，然后妻子被关进疯人院，而丈夫逍遥自在。）好在伯纳黛特求生欲强，她从卫生间逃跑，跑到了一直和她不和的邻居家，邻居听了她的话，同情心下帮助了她逃跑。

结局肯定是大团圆结局。然而有多少人被困在自己的生活里，逃脱不出去，伯纳黛特是个天才，会创造，会让自己的生活再次起航。而现实中无奈的人到处都有，坚持自我，就算不妨碍到别人，别人也会用他们的想法，他们认为的对的事情来限制。所以很多时候，伯纳黛特们你们还能去哪？被困在自己的生活中，如果可以，还是请找到自己的乐趣，生活还是靠自己，女生当自强，不要想着依靠别人，活得清醒一些，做个明白糊涂人。

伯纳黛特是一个特立独行的人，她不喜欢和邻居相处，不喜欢和同学的家长聊天。可是当邻居对她说就是因为她，她女儿也不被其他家庭邀请聚会的时候，女儿为了维护她对邻居破口大骂。可是女儿随后的吼叫：谁稀罕他们的聚会——恰恰又表现了女儿心中的委屈。

伯纳黛特的丈夫觉得她需要看心理医生，甚至要把她送去精神病院。于是她逃跑了。这时候又是女儿在维护妈妈：理解一个人很困难，可是不能因为困难就不去理解她！她对爸爸说：你沉迷工作的时候，是我和妈妈两个人。妈妈是我最好的朋友！

想说这套由8个建筑群组装在一起的南极站也太cute了吧！能移动的特点是不是也对应上了Bernadette “escape”的特征呢～

btw，哈利6号（HALLEY VI）是英国的哈～

几张萌萌哒照片

“哈利6号”研究站可以供50人居住使用，其中包括科学家、技术人员、医生以及厨师，这样的团队在南极考察中为全球贡献了诸多关于气候变化、宇宙气象的数据。正是在“哈利六号”研究站中，英国的科学家们首先发现了存在于臭氧层中的空洞。

“无论身为设计师或是对人类未来充满美好愿望的人们，都应该时刻保持着不泯的想象力，充分利用脑洞去畅想激动人心的人居环境的可能性，说不定哪天就实现了呢？”

可可爱爱 闪耀人文关怀✌️