蓝精灵2

蓝妹妹的秘方，也是我们想要的

你可以把这当作是一部爆米花式的电影，因为尽管它是一场探险和营救，但你知道，结局一定是欢快的，胜利一定是属于蓝精灵的。你只要不停往嘴里塞着爆米花，不时喝上一口可乐，轻松愉快地欣赏格格巫被恶搞，腹黑的阿兹猫卖萌就行了。

当然，你也可以带着一颗没有长茧的心，或者像小编这样一颗要写影评的心去（我会告诉你我看哭了吗？）。也许你会发现贯穿电影的，格格巫不择手段，梦寐以求的那个把灰精灵变蓝的秘方，也是我们的一生所求：

傻大个灰精灵海库斯泪眼婆娑地说着：海库斯要变蓝。让人忍俊不禁的同时又有点小心酸。拥有蓝精灵那美丽的蓝色，是他和韦克斯的梦想。尽管，这梦想有一部分只是为了取悦创造他们的格格巫，在他看来，灰精灵是没有价值的。另外也是因为，蓝精灵的蓝色蕴藏着能量（格格巫就是靠着这种能量来支撑自己的魔法），象征着一种美好。

我们的心里也住着这样的一个海库斯，渴望自己能变得更好，渴望自己有价值，渴望自己被重视。一次次地挫败之后，我们也多想找个人逼他交出秘方。一步到位。

格格巫更是赤裸裸的想要这个秘方，甚至为此绑架了蓝妹妹：有了它就可以随心所欲地把灰精灵变成蓝色，提取大量的蓝精灵液，控制地球什么的，不是每个大坏蛋都想要的么，呵呵。

很遗憾，我们心里也有一个格格巫。希望有一种魔法能把身边的人变成自己喜欢的样子，对自己有用，让自己舒服的样子。顶着爱的名义，施行控制。可是，事与愿违，有时对方越变越糟，有时对方就是跟你各种唱反调。

父母和孩子，男朋友和女朋友，上司和下属。控制自己的世界，不是每个人都想要的么，呵呵。我们也想问：让人改变的秘方到底是什么？！

是什么呢？

影片的尾声，蓝妹妹为了救海库斯和韦克斯，含泪说出了配方：含羞草blabla...再加一点爱的成分。这就是蓝爸爸把她变成蓝精灵的秘方。

又是那个俗套万能泛滥却又神秘丰富永恒的“爱”，爱，爱...


秘方之做更好的自己：爱自己，牢牢握住自己的“选择权”

电影伊始，蓝妹妹哭泣着从噩梦中醒来。梦中她的蓝色褪去，又变成了那个讨厌的灰色小恶魔。及时赶到的蓝爸爸温柔得安慰她，说出那句掷地有声的话：“你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。”

牢牢抓住选择的权利，做更好的自己，这是爱自己。

这并不简单，就像蓝妹妹，在蘑菇村庄生活了那么久，做了那么多年的好蓝妹妹，但过去的梦魇还是抓住她不放，邪恶的格格巫才是她的“爸爸”这个事实就是她的一块心病。爱的空气稍有稀薄，病就犯了。就像厌厌，总是习惯性地做那个消极抱怨的人。

我们容易在不知不觉中就交出了“选择”的权杖。

两个姐妹激烈争辩，姐姐发誓不再跟妹妹说话，除非妹妹道歉。她愤怒地说：我别无选择！一名男子觉得朋友背叛了他，他断绝了彼此的关系，宣称：我别无选择！男主帕特里克一直拒绝承认自己的继父，否认他的爱，沉浸在小时候继父把他心爱的鹦鹉送走的悲伤中。潜台词也是：你这么对我！我没办法接受你，我别无选择！

就在这样一个又一个的“别无选择”中，一段段关系变得破碎，自己也慢慢成为一个自怜、抱怨、平庸、愤怒的人。难道我们不知道，在每一次说“我别无选择”的时候，我们实际上已经做出了选择吗？我们选择了不沟通，不原谅，不和解。

我们害怕选择，因为选择意味着改变和责任，而改变和责任意味着不安和约束。

我们天真地以为如果我们让事情维持原状，延缓做出改变，就能捱过困难。我们不了解：不做关键性的选择，其实就是在选择，我们不做任何事，就是迫使改变临到我们身上。不选择本身也是一种选择。

我们不能完全选择自己的人际关系——我们没有办法选择父母、兄弟、孩子——但我们可以选择自己在这些关系中的行为。
我们不能完全选择自己的环境——贫穷、富有、友爱或破碎——但我们可以选择自己回应这个环境的态度。

“我别无选择”这是个谎言。事实上，我们确实可以选择，有许多选择。就像厌厌所展示的，他也可以选择做一个积极的蓝精灵，尽管一开始很不习惯。

影片的最后，蓝妹妹没有停滞在她是格格巫所创造的这件事情里面，她选择了成为那个更好的自己：懂得爱和牺牲的蓝妹妹。你呢？


秘方之改变他人：爱他，就尊重他的心墙

腹黑的阿兹猫果然是要比格格巫聪明！一开始，格格巫用威逼的方式，要蓝妹妹交出秘方，蓝妹妹自然是宁死不屈！后来在阿兹猫的点拨下，格格巫改为怀柔政策。假装记住蓝妹妹的生日，送给她魔杖和蛋糕，做出一副爱她的样子。本来误以为蓝精灵们都忘了她生日而倍感失落的蓝妹妹，正好被戳中软肋。相信了格格巫。

有一些人真是我们所爱的，我们希望和他们交流，希望他们变得更好。但是他们却对我们竖起心墙，真是让人极为不爽！好像一张热脸贴上冷屁股，恰似好心被当作了驴肝肺。真想抡起大锤把它敲碎，把对方从墙后面拽出来。这时，我们就成了那个可怕的格格巫。

不妨先想一想，这堵墙为什么会被竖立起来。墙的建造永远是因为有人感到了威胁，威胁越大，墙建得越高越厚。在每道墙的后面，我们会看到一个觉得不安全的人。

他害怕向我们敞开心扉。因为不知道我们会说些什么，做些什么；不知道我们会怎样运用我们对他的了解。

正确的做法是尊重他的心墙，让对方知道你不会强行要求他向你敞开心扉，除非他感到安全。你要做的是尽量给那人各种感到安全的理由，同时仍然尊重那人照顾自己的权利和责任。

你甚至可以想想自己是个站岗的卫兵，让那人知道：我了解因为你觉得不安全，所以这墙建立在这里。我要你知道我会站在这墙外面改善我自己，使你最终能感到安全。我会努力闭上嘴，开始设法了解我做了什么事，让你觉得如此不安全。我不会停止努力，直到你在我身边终于觉得放心，可以打开心门，做你自己。

格格巫尝试这样做了，颇有成效，但是一旦蓝妹妹依然表现出不安和犹豫，拒绝告诉他秘方的时候，他拙劣的表演就破产了。想要控制的人只能表演爱，而不是真正的爱。

真正的爱，是像蓝爸爸这样的，像男主的爸爸这样的。理解对方的惧怕和不安，持久的守护，不轻易灰心。

所以，最后他们赢得了自己所爱之人的心。被他们所爱的蓝妹妹和男主也因此变得更为成熟。他们真的明白了：你从哪里来并不是最重要的，重要的是你选择成为什么样的人。

这是一部简单的电影，却是一场不平凡的胜利。

文/梦小游，部分资料引自《关系DNA》盖瑞.史迈利。

第一次听到以下这个论调时，我哭到奔溃，那是在功夫熊猫2里的一段台词：你的故事也许没有快乐的开头，但那不能决定你是谁，重要的是，你接下来选择成为什么样的人。那时候的我，家庭遇到变故，翻开了潘多拉的魔盒，却无法承受赤裸裸的事实。第二次听到这个论调是在蓝精灵2里，这一次，我没有哭，现在的我走出了当年的抑郁，努力用爱去化解掉心中的恨。很巧，两部都是卡通片，我臆想着，这可能就是美国文化要教育的人生观。每个人的路都是自己选的，心甘的，不心甘的，自然会去承担背后的后果，顺利的，波折的。所谓的一代人，就是看着同样的片子，听着同样的歌，读着相同的书，潜移默化中刻画出差不多的人生观。

这次影片换到了巴黎，拍起来果然就是有不一样的气质。景色美归美，剧情还是那么让我觉得弱！里面的主角我真的很喜欢，有帕特里克这个基男演爸爸和丈夫（不过我很难忘记他现实生活的老公和婴儿）；还有《欢乐合唱团》的杰玛饰演妈妈和妻子，她这个配角戏份还真少（她的眼睛还是打得让人无法忍受）；他们的孩子顺便说一下，实在是好可爱（虽然演技不怎么好）；在蓝精灵里面，存在感最强的是靓靓这个自恋鬼（实在无法忽视），而笨笨是存在感最差的一个，我几乎忘记他的名字；蓝妹妹这次头发被剪短，依旧减不了她的魅力，还是那么的动人（水果姐其实也蛮会配音的）。

蓝精灵们一直买萌耍宝，适合给小朋友看，想要观看刺激片子的人请绕道。如果你去看，请不要抱着太大的希望，当作娱乐消遣看看就好。里面有那么多个桥段，一定有一个会让你笑。那只猫也是一直作出超萌的表情，虽然没有含泪委屈，可是他的无奈生气还是让你不得不对他心动。

电影的3D技术倒是弄得不错，将现实和虚幻结合得自然。剧情还是一样的老套（严重透剧）：坏人发明灰人做坏事，美女被绑架，拯救团穿越去人类界，来到男主家，全员救人，迟来一步，美女跟灰人打成一片，拯救队失望回家后又决定不放弃，坏人最后奸计得逞露出真面目，男主（和爸爸）成为英雄，坏人失败，好人得胜，跳舞，HE！！！

总而言之，蓝精灵是一部让你从拾童心，享受短暂萌物演戏，让自己放松笑一笑的电影。不要对动画片有那么多要求，毕竟这只是商业娱乐片，不是什么大道理悬疑用脑片。

这是我看蓝精灵2最直观的感受，可以放在不同的角色身上。电影本身很成功，值得一看。

    作为一个已经充分受到繁杂社会浸染的不纯洁的人，看到如此纯粹的温情电影后，还是得出了如此带有贬义的结论。

    20多年前，姑姑送给我一个一米高的蓝妹妹的玩偶作为生日礼物，作为男生平生收到的唯一一个玩偶，我至今都还保存着。带点弧度的帽子、圆圆的鼻子、蓝色的皮肤，让我觉得很诡异，于是就压在了箱底，每年冬天找厚衣服的时候才顾得上拿出来看一眼。这是蓝精灵给我的唯一但极其深刻的印象，Oh My Smurf！多遗憾，好似失去了许多童年。
    算起来观影日是离家上学整整10周年的日子，10年里的经历让我从当年一个很傻很天真的高中生变成了今天这样一个腹黑的伪中年人，碰到任何事都恨不得从坏处考虑，阴谋论几乎充斥着生活，丧失了最纯粹的感情。极少看到影院亮灯后大家都在座位上静静的看着蓝精灵们的开心歌舞，极少看到如此一部纯粹的浸透着爱的温情动画片，突然间察觉自己是那么的内心阴暗，以至于时刻以自己的角度去揣度演员们的“弱智”言语和行为，恨不得自己就是格格巫去轻而易举毁掉整个蓝精灵家族。这样好累。
    年幼时生活里有着很多符号，都来自于日常生活里最新鲜的部分。每晚6点半的动画片、每年一两次重播的西游记、一次次响起的儿歌童谣，在多年后看来都那么的让人无比怀念。整个时代都在怀旧，不同年龄段的群体不断的翻出特定的旧时光中值得回味的东西咂摸着，一个个从儿时起接触的符号、形象都会唤起曲折生活里那一点点被埋藏的纯真。能与过去共存的时光是极其美好而感人的，哪怕只有很短的时间，给予人的是从内到外延展的力量，仿佛体内的杂质都被心里迸发的温情给融化，这段时间里，每个人都生活在童年。
    回想起当年变形金刚上映时，看到擎天柱从汽车变身为真身的时候，我的眼泪都要下来了，仿佛那一瞬间我还是那个每晚守在黑白电视机前等着看汽车人的小孩。蓝精灵虽没有如此震撼的能力，但带给我欢笑，让我感受到人和人之间质朴纯真的感情，委实难得。
    继续期盼。（全文完）
    

童年时美好的记忆里绝对有蓝精灵的一席之地。现在呈现在大屏幕上的可爱小家伙没，跟人类有了亲密的合作。效果还不错，感觉也挺亲切。只是长安就是固执的喜欢那两个淘气精灵，不肯喜欢红帽子的蓝爸爸，和美丽的蓝妹妹。最让人感动的还是蓝爸爸对自己孩子的不放弃，和深深的信任。我想做父母的都应该如此，永远不放弃的信任自己的孩子！

其实这样的电影所需承担的使命只有两个，一个是在100分钟的时长内，尽可能多、尽可能密集地制造笑料，无论质量高低、不顾低幼与否，甚至也可以没有逻辑，笑点地毯式地轰炸，总有一款“命中”你，就算你侥幸没被击中，那也没有关系，反正你已经买票入场，且不能退票，而这也就是本片的第二个使命，尽可能多地捞取票房。其实这也是上映的商业影片共同的目标，只不过“有的人”站着把钱挣了，有的人跪着把钱赚了，而有的人则是摸爬滚打地来挣钱。
不过就挣钱这个本质目的而言，这几种方式倒也没有什么高低贵贱之别，趣味各异，方式不同罢了。所以故事情节简答与否，创意套路是否老套也就都不那么重要了，反正也没有成为经典、流芳百世的野心，滑稽卖萌岂不是更直接省事一些，而且见效也能更快一点，至少能在电影院中听到些现成的笑声。不过通片看下来，这卖萌的任务倒是阿兹猫完成得更多更好些，这多少抢了蓝精灵们的风头，而片中的情感桥段也基本都很老套，依旧是好莱坞合家欢的局面，没有什么值得一说的。
最后再说说现在电影所谓的某国特供版，尤其是中国特供版，说实话我挺不能接受这种近乎于献媚式的营销手段的。观众是上帝没错，但是什么样的帝王需要别人的谄媚呢？搁中国古代，也就只有昏君才需要这个。被人当作昏君，这滋味实在不怎么样，所以每次我听到什么电影有中国特供版，从不感觉庆幸，而是感觉恶心。而且平心而论，本片中的那些中国特色的广告植入得也实在怎么高明，其实有那些植入广告的心思，不如在剧情上多下功夫，把电影做好点岂不更好。我总觉得那些外国的跨国公司始终没有真弄明白，中国的消费者并不特别需要他们的另眼相看，我们其实更需要的是他们能够公平相待，一视同仁。