高原之歌粤语

西藏，辽阔高远，高原广袤无垠，一望无际。天空澄澈透明，无暇无遮。即使是空气稀薄，仍然是人们心向往之的一方圣地。 《走进西藏：高原之歌》这部纪录片展示了新时代里西藏的人民生活，自然景观、文化传统，凸显出了西藏独特的人文风景和人文魅力。 五个篇章，五个主题，制作团队跋山涉水，他们深入西藏的各个角落，来选取最具表现力的影像记录。那些我们可能已经熟悉的地名，但我们却未曾亲身领略过她的美。可以跟着摄影师的镜头，一起走进西藏高原上壮丽的山川河流、广袤的草原和雄伟的雪山。 景随人而生动，人入景而美丽，自然万物与人的生命交织成一幅绚烂的画卷。 在这优美的影象里， 在这个美丽的世界里，人们的生活充满了活力和希望。他们劳作、学习、娱乐，每一天都如同一幅精心绘制的画作，展现着无限的可能。 通过这部纪录片，观众可以更加深入地了解西藏的自然环境和人文风情。同时，它也向观众展示了西藏人民的蓬勃和无限，以及他们在新时代下的现代生活方式。这部纪录片不仅让观众感受到西藏的美丽和神秘，也让观众对西藏人民的生活和文化产生了更深的理解和尊重。

《高原之歌》是一部从日常生活的视角出发的纪录片，聚焦关注年轻一代人的梦想和现实。

该片着眼于当下人们的心态和目标，将央视传统的自然风景摄影大片风格与普通小人物的精彩人生故事分享相结合，呈现出强烈的青春轻盈气息。

从视觉画面的纷繁流丽，到故事所独具的剧情吸引度，《高原之歌》无疑让观众沉浸其中。每一帧都展现了美丽的西藏风景，这不禁让人心生向往，想要亲身去西藏旅游一番。

然而，《高原之歌》并不仅仅是美景和诗意的展示，它也呈现了真实的藏区生活。观众能够看到古老与现代、坚守与梦想在这片土地上的交织。

这部纪录片打破了在上世纪叙事下的香格里拉刻板印象，展现出一股蓬勃向上的生命力。无论是骑着马儿的少年，还是弹琴唱歌的男人，抑或是刻苦学习的学生，这些认真生活的人，才是西藏最动人的风景。

《高原之歌》通过几段西藏年轻人的故事串联起来，以“成长”“新风”“逐梦”“守护”“求索”为主题，展现了新时代新西藏。这部纪录片较好地展现了西藏的现代化，同时也更具青春化的元素。

它让原本被“雪山、神秘、心灵净化”等标签固化的遥远之地变得更加鲜活亲近。

片尾曲《一粒青稞》以其治愈的旋律，让观众感受到内心的宁静。

从年轻人的故事、孩子的故事、老人的故事，我们仿佛看到了一个更加鲜活的西藏，远离了表面的浮华和虚假，更贴近真实的人与人之间的互动和情感。

总的来说，《高原之歌》是一部制作精良、触动人心的纪录片。不仅仅是美丽的画面和丰富的故事，它还带给观众对西藏的认知和理解，让我们感受到这片土地上人们真实而努力的生活。

这部纪录片是一次与西藏同行，感受西藏风光与藏民之美的心灵之旅。

2021年，距离《第三极》播出过去6年，我们一直想回到西藏，再拍一部纪录片，看看这6年过去，西藏发生了哪些变化。

（即将从牧区搬迁到拉萨森布日新村的噶玛一家）

《第三极》关注的是人和自然的关系，更多的是传统的生活方式和生活哲学，这次我们希望讲述一个不一样的西藏。

“外面”的人总希望藏区没有变化，保留它的纯洁原始。这是一种自私的想法，我们一边享受现代文化带来的优越的生活，一边却希望另一群人停留在原来的生活方式上。因此，经过几次策划讨论，我们把目光锁定在传统和现代交融的西藏。

随着现代东西的进入，当地从生活方式到思维方式，都在发生变化。

但传统，永远是这片土地的底色。有些东西变了，有些一直没有改变，就像杯子会变，酥油茶不变。这就是《高原之歌》最初的立意，带着这样的想法，我们又回到西藏，开始了调研。

到西藏刚好是藏历年期间，刚好抢拍林芝察瓦龙等梦的故事。前期我们两位调研老师已经跑了大半年，调研了将近200个故事。察瓦龙等梦这是一个浪漫的故事，现代的各种各样愿望，与古老习俗仪式的碰撞融合。

（每年桃花季就是“等梦”的日子）

（桃树下商量“等梦”地点的篮球少年）

实际上，随着调研的深入，我们慢慢发现这种变化比我们想象的要猛烈。正式拍摄的第一个故事是格桑央拉，这个出生在亚东边境的女孩，在外求学10年，回到西藏从事艺术策展工作，她要在拉萨举办一场甜茶馆艺术节，向30年前的老前辈致敬。我们跟踪记录了她从有想法，去拜访西藏的艺术家，策划组织，一直到展览呈现的整个过程。

在拍摄央拉策展期间，我们看到了一群不一样的藏族年轻人，他们在新的环境下成长起来，走过相似的成长轨迹：在年少时离开西藏，去内地或者国外求学，最后又不约而同回到家乡，在这片充满可能性的高原上，用全新的视角打量审视传统，从不同的领域开始崭露头角。

同样，他们都还有另一个共同的特征，用网络化来说就是“斜杠青年”。他们都有自己的工作，但在爱好领域，他们找到了一种很好的自洽状态。他们遵从内心，不躺平，探索新事物，追逐梦想，创新大胆，开心自足，这是当下很多都市年轻人曾经熟悉、而又被我们忘记或者抛弃的状态。也许，这种自洽，正是他们精神底色的另一种体现。

当一个个年轻的面孔陆续出现在我们视线，我们找到了更需要我们去表达的群体，就是这群西藏新青年。因为甜茶馆艺术节，我们和一群年轻人成为朋友，然后我们决定把他们作为拍摄对象。在这一刻，《高原之歌》的模样才真正显现，这是一个自然的过程。

丹增罗布在《一粒青稞》里写到：“做一粒饱满的青稞，展翅飞翔，化进来时的乡土，生根，发芽，从一粒青稞长成一株青稞。”我们镜头下的他们，就是这一粒粒青稞。

很快，我们明确了分集，陆续认识了更多的年轻人，他们在阿里、在那曲、在西藏的各个地方。于是，我们就看到了在高原跑马拉松，在边境小镇创作先锋唐卡，在草原朗诵《哈姆雷特》，在雪山说唱的乐队，探索藏文原创儿童绘本的兄弟…

（学习现代马术的格平）

也许，在内地其他城市，这样的故事早已司空见惯，但是放到今天的西藏，我们觉得有记录的价值，也是希望通过他们的故事，让大家不要忘了曾经纯洁热情的自己。

整个拍摄期间，我脑中始终回响着许巍的《无尽光芒》：

“在这里 感受你的温暖

照耀我的天真

这永远闪光的梦想

穿过每一个清晨

每一个不眠夜晚”

我觉得这正是他们的完美写照。

遗憾的是，没有在片中展现这首歌。片中还有很多遗憾，有很多没有在片中呈现的人和故事。

片子有遗憾，但并不妨碍他们在高原上成长、闪光。

是的，高原之上，无尽光芒！

许多人都怀揣着对西藏的梦想，向往那里的蓝天白云、清澈见底的湖水以及充满历史文化底蕴的建筑。那些尚未踏足西藏的人们永远期待着启程的那一刻，而那些曾经去过西藏的人们总想再次回去，这就是西藏的魅力。 这部纪录片共有5集，由导演曾海若执导。整部片子以年轻人为代表的当代西藏各族群众所体现的精神特质为基点，分别从"成长"、"新风"、"逐梦"、"守护"和"求索"等不同角度记录了西藏当代年轻人正在发生的故事。讲述了在西藏现代化进程中，年轻人们如何从传统中获得智慧，利用所学，抓住时代机遇，实现人生梦想的故事。他们的故事正在汇聚成一股潮流，寓意着西藏的未来 世界上所有美好的生命都是有痕迹可循的，这正是传承中国文化的意义所在。让我们共同成为美好的人，拥抱美好的生活，并通过文化使更多的人变得更加美好。

它历史悠久，文成公主为代表的故事很早就在历史课本中出现，为我们所熟悉。

它风光秀美，高原雪山、宫殿园林，离蓝天白云很近，如美玉般在落在西南大地。

它文化丰富，转山祈福、饮酥油茶、藏戏歌舞，总有一款令人心动。

好几次去西南旅行，都无缘西藏，十分遗憾。

很喜欢阅读与西藏有关的散文随笔，当然视频形式更是不会错过。

《高原之歌》正是一部与西藏有关的纪录片。

特别的是，镜头没有聚焦于这片土地摄人心魄的山河、巧夺天工的庙宇，也没有回溯历史，而是将讲述的重点放在人、特别是年轻人的身上。

土地孕育了他们的青春活力，而他们也定会将自己的热血挥洒在这片古老的土地上，继续在新时代共创西藏的辉煌。

成长-新风-逐梦-守护-求索。

短短五集，回味无穷。

纪录片从童年展开，第一个故事的主人公是一对马术父子。

看的时候觉得很有趣，满脑子都是“马术，更适合西藏宝宝体质的鸡娃”

五岁的旦增格平是西藏最小的骑士，他从小就对骑马兴趣浓厚。

父亲亲自带教，希望他能成为马术冠军，把格平的训练日程排得很紧，也为他规划好了日后的考级、比赛甚至憧憬着世界级的运动会。

第一次去比赛，父亲显得比孩子还要紧张，在赛场外拿着手机录下全程。

第二个故事则与藏戏有关，丹真罗布还在读中学，受家人的影响，他一直很喜欢藏戏，并组了一个小小的藏戏团。围绕着学业与爱好，长辈期望与个人爱好，影片进行了简单的讨论，罗布也陷入了短暂的烦恼之中。好在最后他和伙伴们还是顺利站上了舞台，完成了精彩的表演。

“每一个爱好都不能被辜负，每一个爱好都能得到尊重，就是对每一个童年最好的呵护”

新风讨论的则是年轻血液为古老土地注入的全新活力。“甜茶馆艺术节”“哈呼曲艺社”让民众们也可以无障碍接触和享受艺术带来的快乐，运营生活馆用展览等方式想办法唤醒大家关于传统文化记忆的次仁央宗；星光社会服务中心的白马丹增在外求学后返藏，探索创新服务形式，为孩子们开辟新课堂解决服务实践中的痛点；还有做绘本童书的扎次。

其实，传统文化如何传承发展不仅在西藏，在各地都是一个值得深入探讨的话题。我想，完全拒绝接受新技术新形势新思想定然是行不通的，唯有在新时代找到合适的定位，不失内核的同时让更多人了解、接受进而欣赏喜欢才是发扬传统的路子。同时，西藏这些年轻人们已经在挥洒青春的同时做起了培养教育小朋友，也是更加年轻的未来的工作，令人感受到他们的传承、使命、责任与担当。

逐梦、守护、求索三集也都用了不同的角度去记录这群年轻人的故事。

在这里，印象中传统的西藏样貌可能会有所淡化，当然，山还是那座山，天还是那么蓝，但是在文化传统和生活习惯上，这里的年轻人和其他城市的可能没有什么不同。西藏的变与不变就在这些青年的身上，而藏地的未来就在他们的脚下。

无论是对西藏感兴趣还是纪录片爱好者，这部《高原之歌》都值得一看！

本剧表现了新时代的新西藏是个充满活力、富有想象力的地方。它展示了一个融合了传统和现代的西藏，一个充满希望和潜力的地方。

《高原之歌》以其细腻而美丽的画面给人留下深刻印象。

片头的构图极具艺术感，藏族女孩穿着民族服饰与小羊在一片美丽的草原上共舞，展现了西藏传统文化的魅力。同时，片中展示的美丽自然风景、丰富多样的动植物画面让人为之惊叹，仿佛置身于西藏的大自然之中。

除了出色的画面，本片还通过真实的故事情节和人物塑造引起观众的共鸣。

尤其值得注意的是女性生物学家们和学校的女老师代表了当代西藏女性的坚韧和自信，展现了她们在现代社会中积极进取的形象。这种对女性的赞美和呈现让影片更具现代气息，也为西藏社会的进步增添了一抹亮色。

此外，片中展示的西藏样貌不仅承载了传统文化和价值观，也为西藏的年轻一代提供了广阔的知识和想象力的空间。

这样的情节让人感受到文化传承的重要性，同时也让人对西藏年轻人的未来充满信心。

马术场景及对动植物的守护呈现了年轻一代对大自然热爱和保护的态度。他们不仅展示了自己的技能和能力，还呈现了对自然环境的敬畏之情。

这种对生态平衡的关注和保护意识让人对西藏年轻人的责任感和环保意识深感钦佩。

最后，以小羊为象征的“求索”展示了年轻人对未来无尽的好奇和探索精神。他们勇于追求个人梦想，并在不断尝试中寻找人生的意义。

这些故事情节表达出了西藏年轻人的坚定决心和对美好未来的向往。

总的来说，我对《高原之歌》给予高度评价。它通过五个分集生动地展现了当代西藏年轻人的成长、梦想和困境。

同时，影片所传达出的对传统文化的尊重、对自然生态的保护以及对个人梦想的追求，都让观众感受到了西藏年轻人的智慧、活力和坚韧不拔的精神。

《高原之歌》向世界展现了一个充满希望和潜力的现代西藏，让观众感受到了这片土地上年轻一代的生命高度和温度。

它不仅是一部有关西藏的影片，更是一部探索人类精神和文化的作品。

推荐给所有喜欢探索多元文化的观众，相信你们会被这部影片所触动、启发和感动。

今天的西藏是人们心中的净土 但是在过去的几千年里，这片土地上的人民却承受了最深重的苦难 。

藏民把解放军称为“金珠玛米菩萨兵”，每个菩萨兵的头上，都顶着一颗五个角的红星星，将他们从奴役和压迫中解救出来。

愿这片净土永远繁荣昌盛 在新时代绽放自己的风采，过去的苦难将会永远成为过去，再也不会侵染这座雪域高原一丝一毫

《高原之歌》纪录片展现了西藏童年的多彩世界，不仅是孩子们快乐成长的故事，也是西藏新潮流和创新精神的见证。影片通过展示西藏年轻人的热情和活力，揭示了西藏这片古老土地上的新气象和创新潮流。

影片中介绍了一位以原创藏文音乐讲述童年的斜杠音乐人。他将现代音乐元素与传统藏文相结合，创作出独特而富有张力的音乐作品。他通过音乐，表达了对童年回忆的怀念和对未来的向往，展现了藏族青年的创新和个性。

另外，影片还聚焦拉萨这座古城，展示了西藏年轻人的时尚思维和创新力。这些年轻人受到良好的教育，眼界宽广，视野开阔。他们热爱祖国和家乡，用所接触到的知识和文化，将传统与现代相融合，为西藏注入新的活力。

在西藏这片古老的土地上，越是古老的地方，越是有创新的空间。《高原之歌》展现了西藏年轻一代的热情与激情，他们将自己的才华和热爱投入到西藏的建设和发展中。他们以新的理念和创意，为这片古老城市注入了新鲜的活力。

总而言之，《高原之歌》以其真实感人的故事和精彩绝伦的画面，展现了西藏童年的五彩成长和创新潮流。影片不仅让观众感受到了西藏孩子们纯真快乐的童年，也向世人展示了这片土地上年轻一代的热情和活力，以及他们为西藏的发展所做出的贡献。无论是西藏的文化传承还是创新发展，都在《高原之歌》中得到了生动的呈现。推荐给所有热爱纪录片和关注西藏文化的观众，让我们一同领略西藏童年的绚丽多彩，感受创新潮流的魅力与活力。