半个喜剧

“我不像你，一出生就在天上，而我出生在泥沟里” “我并没有出生在天上，我也想要更好的生活，只不过我不会为了生活去做这种事” 我真的太理解孙同在医院说的话了。他光是站在莫莫面前，就已经拼尽全力了。 但他一直没有分清界限，什么是该做的妥协，而什么东西是必须要去捍卫的。 孙同一直在做一个隐忍的人，给别人当小弟，寄人篱下，承受着母亲的期望和自己绝不低人一等的执念。他有点懦弱，很多胆怯。像被生活磨平了棱角的每个人，甚至比多数人磨得更圆一点。 快三十岁的他知道，自己母亲单亲带自己很不容易，从小不知道放弃了多少尊严，甚至把老家的房子卖了，在比自己小一轮的富二代面前装孙子。他也知道，自己不是什么天之骄子，研究生考了三年才考上。 错过高璐，是他觉得自己不配。 遇见莫莫，是生命给他意外的惊喜。 莫莫是一个幸运且刚的人，人生准则就是我没错就不改，她方方正正的，仿佛永远不会妥协永远不会为五斗米折腰。 孙同在酒吧里面唱“可惜我只是我”他习惯了妥协，习惯了忍气吞声，可是因为莫莫，他突然觉得自己可以了。 很多人会有很多揣测，比如觉得孙同根本不爱莫莫只是因为她有北京户口。 觉得莫莫要是也是北漂还能硬气的起来吗。 孙同在医院妥协了，是因为觉得自己忍了这么多年，母亲付出了这么多，被沉没成本给拖住了。 这也让我陷入了无能狂怒却又无比理解。 至于为什么最后又说实话了，是因为他真的懂了，谎言是为了以后埋雷，可能是哑弹，也可能一炸就山崩地裂。 他不想再对不起自己了，前二十多年是为别人而活，而这次他是真的为了自己而活。 电影不只是讲了一个爱情故事，爱情随处可发生。 而是在讲一个人，在活了快三十年以后，终于把别人碾碎扔进垃圾桶里的尊严，小心翼翼的捧在手里了，他终于懂了有的东西不论别人给多少钱也不能拿出去践踏。 至于莫莫，她的刚，对抗一切规则的刚，正是我们应该去敬佩的。 这让我想起来，当人因为善良受骗时，总会有人说，真是傻，蠢才会这样。 错的难道是善良的人吗？错在她把人想的太好了吗？ 善良这么珍贵的品质，什么时候变成了别人嘲笑的准则了吗？ 这嘴脸真的有够丑陋的。 最后郑多多真的是典型的反面教材，他不懂尊重，不把别人当人，你跟他讲道理时他跟你聊感情，你跟他聊感情，他又跟你扯你一点也不懂他。话术之高脸皮之厚真是个纯粹的人渣。 做人真别太郑多多了。 有人会说，可能最后高璐会原谅郑多多。 我个人看法是不会的。如果你是温室里的小白花，突然有一天有个人假意呵护你，却把你连根拔起让你看到了丑恶的人心，打碎了你的梦，你的人生观价值观，一直在欺骗你的人，你会原谅吗？

如果你就是生活中的莫默，可能要承受电影所展现的逻辑的各种强奸。虽然电影对郑多多是抱持着批判的态度，但态度实在过于冷静。就好像一部小说着力描写了一个杀人狂怎么残忍行凶，到结尾却交代这个恶魔被拘留了。看得让人如鲠在喉。

看到郑多多就犯恶心，看到孙同比看到郑多多还要恶心。虽然结尾孙同一波洗白，还是难以掩盖观影过程中的不适。

就像莫默说的，“你冻死了吗？你饿死了吗？”

有吃有穿有住，干嘛要给有钱人当狗呢？奉献自己还不够，还要把自己的曾经女神（高璐）现在的爱人（莫默）也献祭出去。

在水坑里，看似无奈，却根本不成立。

1，孙同没在水坑里，有吃有穿有住，年轻力壮身体健康。饿不死冻不着。北京户口也不是活下去的必需品。

2，在水坑里也不是理由，真正的理由孙同没好意思说，真正的理由是他想“活在天上”的欲望。

说国产喜剧，绕不开的是开心麻花。《夏洛特烦恼》《羞羞的铁拳》都曾一度成为年度爆款。

除了偏重笑果的喜剧外，开心麻花也有偏重发人思考的作品。就像《驴得水》， 豆瓣8.3， TOP250，证明观众对这片有多喜爱。

这次《驴得水》原班阵容，带着他们的新片《半个喜剧》归来，自然让很多人期待。

本文有剧透。

1

《半个喜剧》和《驴得水》的民国背景不同，这次是个现代都市青年爱情故事。

孙同和郑多多是老同学，俩人研究生快毕业，郑多多是正经北京人儿，孙同现在算北漂，住在郑多多的房子里。

但即将结婚的郑多多，人不老实，很浪。都到结婚的关头，还偷偷追求初恋女神莫默，准备最后疯狂一把。

孙同被卷进这件事，被迫在郑多多未婚妻高璐和莫默面前，帮他两头圆谎。

郑多多达到目的了，准备和莫默斩断关系。但孙同却喜欢上了莫默，两人感情迅速升温。面对郑多多和莫默，孙同陷入两难情境。

故事中几个主要人物间的关系，很有张力。尤其有导演的话剧经验打底，影片对空间内的调度得心应手。

比如设计情节让郑多多、共度良宵的初恋女神莫默、即将结婚的未婚妻高璐还有夹在中间的孙同四个人，阴差阳错同在一个屋子。

下一步他们该怎么办？他们能怎么办？

即使是小小的密闭空间，人物关系带来的紧张感，也能强烈感染观众，让观众设身处地体验那种紧绷气氛。

同样是房间内，《半个喜剧》还屡次运用错位，让故事更有戏。

错位带来误会，误会带来喜剧。就像莫默和孙同母亲互相错认身份，莫默和高璐互相错认为孙同女友。观众开着全知视角看片中人物的立场变化，很有趣。

这样的情景片中还有很多，戏剧效果直接从人物身上来，让电影笑点密集、节奏紧凑。

并且相比舞台剧风格十足的《驴得水》，《半个喜剧》的场景设计电影感更强。

片中有个段落，眼镜店对话，用镜子把孙同和莫默两人的头和身子错位，镜头处理照应对话内容，相当巧妙。

2

《半个喜剧》的精彩，得益于人物刻画足够成功。

角色不是全坏全好，他们有自己的追求和欲望，并因此互相冲撞，迸发出故事。

任素汐在片中出演的莫默，和《无名之辈》的泼辣、《驴得水》的自由，都不一样。

这是个内心无比纯粹的角色，她敢爱敢恨、坚持底线。甚至这份坚持，正直到他人无法理解。

所以她面对常远客串的相亲男，刚聊很好，准备再发展看看。但说到对正确的理解不同，以此看到价值观人生观不同，她直接就要离开。

至于两个男性，吴昱翰出演的孙同和刘迅出演的郑多多，其实是两个非常典型的角色。

他们是同学，住在一块，关系也不错。但两人看着一样，其实很不一样，甚至残酷的是，从一开始就不一样。

郑多多足够富裕，家里背景雄厚。他是花花公子、渣男，谎话张口就来，并且理直气壮。他深谙社会规则，生活也顺风顺水。

孙同来自小地方，家境要普通许多。复读三年考到北京，感情经历近似白纸。他能在北京立足，户口、工作、住所都靠郑多多这个哥们。

两人的性格模式和他们的境况挂钩，而他俩的处事态度，鲜明代表两个对立面，一方世故圆滑，一方天真理想。

孙同和郑多多关系很好，是衣服能互相借穿、醉酒能把对方扛回家的那种好。

但问题是这份友情沾染了利益，一旦有冲突，就会出问题。他们冲突的点，是莫默的出现。

虽然片中的故事很喜剧和戏剧化，但情节和人物，能立住，都很真实，甚至我们能从身边找到类似的模板。

3

《半个喜剧》不是那种让你笑完就完了的喜剧，更是在展现我们经历的真实生活。

前面的笑闹，到后面逐渐成了令人深思的现实讨论，喜剧外表下，有着深刻内核。

情感问题，只是一个层面，电影不仅如此。北漂、职场、家长干涉……它涉及当下年轻人经历的方方面面。

尤其关于理想与现实的纠结，集中体现在男主人公孙同身上。

孙同性格比较柔软，他的处境却很极端。

一方面是母亲的逼迫，卖了老家的房子、装病撒泼，就是为了让孙同在北京立足。

一方面又是兄弟的怒火和生活的压力，郑多多无法忍受孙同和莫默在一起，给孙同的选择，要么绝交、要么和莫默分手。

爱情理想和现实生活之间，他无法做到平衡，只能选择。

摆在孙同面前的问题，看似症结只是和莫默是否在一起。实际却是理想和现实、爱情和面包，乃至尊严和妥协的抉择。

他的痛苦在于没有最佳选项，他很难像莫默所说的那样，只为自己考虑，选择必然都会对他的生活造成巨大冲击。

《半个喜剧》讨论的是一个年轻人该如何在城市里生活，且活的有尊严。或者按片中的话说，怎么算做个人。

莫默开头怒斥孙同，说他是郑多多养的一条狗，因为他整个人都依靠郑多多。这样的形容，虽然刻薄，但再贴切不过。

裴经理和母亲的眼里，忍是前途无量。但对孙同而言，这是他内心的煎熬。所以最终他选择活出自我。

在外漂泊的年轻人，或多或少能从孙同、莫默身上找到自己的影子。

或许我们没这么戏剧的感情经历，但却可能曾做出过那些违背本心的选择，面对相似的生存困境，也很难放下一切为自己而活。

电影除了包袱不断的喜剧，折射出的种种现实问题，也给观众强烈的情感共鸣。

就像片名《半个喜剧》，它是喜剧、有笑点，但它也不仅仅是喜剧，喜剧之外剩下的半个，可能是悲剧、可能是镜子、可能是现实。

到底能从《半个喜剧》中获得什么，感受到什么，每个人都不会一样，需要自己去寻找、去体验了。

三星半。

明线谈感情 实际讲阶层每个人都在自己属于的阶层里蹦哒县城青年为了拿北京户口 先可以当富二代的跟班 后可以理所应当接受女生付钱配眼镜、实地感受默默家条件后展开追求 释放口和可爱之处是他内心也有一片芳草地 热爱音乐向往纯粹 中产默默高中出国留学 回国后可以小小的坚持下自我 拒绝行长加塞买理财 可以请假去音乐节疯玩可以喜欢就买三副眼镜而不必面临生活压力 富二代可以婚前一天睡一个 后果没啥 依然举办豪华体面万人羡的婚礼 电影描述了事实 提供了政治正确的解决方式 但总感觉差了点什么 结尾中庸些反而更好 以更稳妥的方式存活下去 不比撕破一切更好吗 毕竟大部分我们都是表面恶心自己 内心恶心他人的活着 工作着 为了获得一些利好 选择改变自己 变着变着 自己就成了别人口中的他人 真我只能留着一部分 展示给自己的家人和朋友 戴好职场面具 同时不恶心自己 真是一场修行

不要被预告片骗了，这是一部好看的电影。不过这恰好也说明一个问题，一些段子式的搞笑电影，往往能剪出笑点足够的预告片，吸引观众走进影院，而一部真正出色的电影，却难以用一个局部来展现它全部的好。 是的，《半个喜剧》的好，是整体的好，不是由可以摘出来的廉价金句和包袱拼装的好。这是开心麻花在《羞羞的铁拳》和《李茶的姑妈》之后的触底反弹，感觉这一次他们终于找对了方向。 所以我愿意把半个喜剧这个说法，看作本片导演或开心麻花团队一个关于喜剧理念的新宣言。何为半个喜剧？生活本就是一部充满喜怒哀乐的悲喜剧，认认真真拍好生活这部正剧，你就得到了精彩的半个喜剧。如果你非要憋着拍一部喜剧，往往就会搞砸成一部闹剧。 从年初让我全程无感《疯狂的外星人》，到年尾这部让我唏嘘又大笑的《半个喜剧》以及前不久的《平原上的夏洛克》，我觉得中国喜剧电影这一年进步了。

可能这是开心麻花系列电影的一个特色吧，就是看过之后让我有些许感觉到一丝丝的别扭。不知是不是因为舞台剧或者话剧改编的原因，同一题材，如果用电影的方式展现，其实应该在很多地方做弱化处理，或者说更加生活化和合理化的处理。

毕竟，舞台感上情节有鲜明的特殊性和夸张性，矛盾更加冲突，人物行为更加激烈，但观众却明显知道这是做出来的一种状态，是艺术的加工。如果换做电影，可能需要一些更生活化和逻辑性的处理方式，让一个人物更加合理，立得住。这样便于让观众有共鸣感。

下面来说说我所感觉的几个bug（以下有剧透，阅读需谨慎）

1、作为PUA的渣男，郑多多的形象一开始就很扎实。在舒心的骗炮之后，郑多多直接去吃早点了，压根儿没理她这事儿做的非常操蛋（连最基本的安抚和圆谎都懒得说了），当然这也说明了他睡过就跑的渣男本质，但莫默同为京二代，就那么怂吗？一个能被送出去出国留学的北京家庭，应该也是不简单的吧。（结合后来她妈说有人给她爸爸送了六月黄大闸蟹，老爹应该也是有背景的吧）而且她可是当年的校队队长，能当队长的人从小就很优秀自尊心也很强的，她被骗了就这么算了？从开始的报警之后放弃，可能是因为觉得毕竟当时是心甘情愿，也不算强奸不能立案。但这之后就能当做什么事都没发生？没有个缓冲期、心理重建就去相亲了？这口气怎么出的？没落下点心里阴影吗？如果说她要是想开了，安慰自己说就是被狗咬了，那我也不说什么，可能有人就是这么洒脱。

但莫默这个人物她给自己设置的定位是不能说谎，眼里容不得沙子。所以在被骗之后，她不能说谎、跟这个社会的潜规则死磕的信念在哪里？她不声张的原因就是不想高璐受到伤害？老娘都受到伤害了，就算心里知道不应该殃及无辜，总要找郑多多要一个说法吧，要么道歉要么用其他方式出了这口气。都没有，就这样过去了，这和她的人设在理念上设置是不是有冲突。

2、就算莫默真的洒脱，但当她看到孙同的时候，会不会想起郑多多，想起自己被骗的经历，那是一段很不堪回首的回忆。虽然孙周在这段回忆里算不上一个坏人，但也属于一段伤痛的见证者，一般受害者见到这样的人都会避开吧，她居然心里没有半点厌烦，还和他喝酒去了？喝酒也就算了，还遇到孙周表白。

首先说孙同喜欢莫默的铺垫其实并不太多，但我就算接受剧情安排，说他就是喜欢上了。OK。但孙同你表白的时候为什么要唱她最难堪的那一天的那首歌？她能回忆起来的都是特别糟糕的过去啊！没有心灵创伤的吗？这种歌能当表白神曲吗？脑子呢？

3、然后说说两人在一起的速度也太快了点。而且这也不是时间短的问题，是这个女人的心得有多大。首先被另一个男人骗心骗身刚过去没几天，就算翻篇儿继续生活，对其他男人也要多张个心眼有个考察期吧，能不能多想想这个男人找自己表白到底是不是真的，会不会又被骗。

一个正常女孩的思维状态大体会是这样的吧：孙同，是郑多多的室友，他来追自己，他是真的喜欢我吗？他来跟我表白会不会是因为觉得我很好骗？我能相信郑多多的朋友吗？他们会不会是一丘之貉？这份喜欢到底是真的还是假的？都不用思考的，直接俩人就滚床单了，我只能说被爱冲昏头脑？被欲望控制下半身？这女的是缺爱还是缺男人？可能都缺。

4、如果两个人是一时冲动也就算了，但真的谈恋爱的话，两个人都没有考虑过以后怎么面对郑多多的问题吗？就是这个小圈子的人际关系问题。

首先郑多多还是拿孙同当作好兄弟的，那么就会经常见面，但郑多多又是完全没有联系过莫默的，所以明显一个是经常要见，一个是永不能见，那么，今后要如何相处？是要孙同断绝和郑多多的来往还是大家相视一笑泯恩仇？难道以后真的能做到四个人愉快的约会吗？不奇怪吗？这种关系如何相处？当然种想法过于天真，还算是两人一厢情愿了，人家郑多多根本没有想让你们拥有这种大团圆的结局。

所以孙同和莫默的关系发展始终有隐患，关系不做好区分，问题还会继续存在。电影始终没有在两人关系如何面对郑多多这条线上做切割，莫默和孙同从来没有讨论过这个问题，所以莫默到底是认为孙周会和郑多多断绝往来呢，还是默认今后要以郑多多好友的女友和郑多多相处呢？

5、孙同和莫默在医院里的吵架，孙同说：你出生在天上，不了解我这种出生在水里的人。莫默回答：我没有出生在天上，我也想获得更好的生活。这句话说的不违心吗？出生在京城、有户口、有房子（虽然是妈妈给买的，但至少有地儿住：因为妈妈来看她的时候说了一句话，房子是我买的我来还不行啊）、高中能出国留学，回来在银行工作，这不是出生在天上是什么？所以这句台词完全没有说服力啊。

6、在莫默和孙同吵架的那个晚上，莫默被妈妈叫，让带着孙同一起过去吃螃蟹。然后就真的一个人去了？不会找个理由塘塞一下吗？吵架了哎，分手了哎，先不说男朋友没带过去妈妈肯定会一顿盘问，就算忽悠过去了脸色一定不好看，那么妈妈还是要盘问，一盘问就什么都漏了，什么都漏了那么妈妈是不是就会知道真相，知道真相会不会跟着添乱？所以，怎么就能一个人去妈妈家吃螃蟹了呢？当然也有一种可能就是去父母家寻找安慰了，毕竟这个时候想要找个人哭一哭，但我个人理解上，自己的情感经历特别是在遇到这种种重创的时候，一般还真的喜欢一个人消化，或者找个同龄人比如闺蜜什么的，在父母面前表现出来的真的很少。

说了一些感觉不太合理的点之后，再说说一些其他观感：

1、很多人羡慕莫默说她直接、真实、爽快、敢于说真话、敢于不向这个社会的潜规则说不，但你要知道她之所以有这个勇气去撞，是因为有足够的底气。因为她就算失业也不会遇到太大的麻烦啊。充其量就是重新找个工作而已嘛。她还有自己的房子，起码不用被催房租吧，有北京的父母，起码饿不着吧。敢于顶撞上司的人，你别以为她真的是无谓的勇敢，换一个没经济实力的试试？嗯，那就是真傻了。

2、孙同一直不敢和高璐说郑多多的PUA的事儿，开始我还在想，你是不是爱这个女孩啊？你要真的爱这个女孩，就要在结婚之前告诉她，她要嫁的这个人有问题，毕竟结婚之后也要出轨的。就算是普通朋友，也要告诉啊，毕竟是女孩一生的幸福。后来感觉他不说是因为维护兄弟。兄弟之间，大家都懂得，就是互相擦屁股嘛。

为什么不说呢？但后来我看懂了，孙周不说真的不是为了成全这一对而是因为真的没有资格去说啊。毕竟都不是一个阶层的人。首先，你一个局外人，说了也是人家分手，压根儿没你什么事儿，而且人家那个京圈儿的层面上你根本也插不进去。所以说，说了没好处。但如果不说呢，却有很多益处——从自己考虑。保住了兄弟情谊，保住了自己的住房+户口+工作。

所以，孙同的所谓的维护，说到底还是在维护自己。一句话就是吃了人家的嘴短，拿了人家的手短。当然，人考虑自身是很现实的，这点没什么好说。

3、最后孙同在录歌的时候，不在状态各种破音，什么情况呢？是说他就压根儿没有才华吗？还是说俩人昨天没休息好“累到”了？如果是前者，那么只能说明最终这个所谓的有理想有才华的北漂青年形象是不存在的，还是要打回原形好好工作。如果是后者，那说明他根本不重视这次录音，这么重大的事之前不知道要保护嗓子好好休息吗？

当然还有一种情况就是，他也不是很在乎这样一次录音了，因为他吃上软饭了。就像医院里那个男旁观者说的，想要拥有北京户口很简单啊，直接和那个北京女孩结婚不就行了吗？（当然，现实是外地户口者就算和北京户口者结婚之后，也要若干年之后户口才能落在北京）所以，在和莫默复合之后，他既拥有了暂时的住房，也有了稳定的情感，还有了未来生活的保障，可以说完全是稳赚不赔啊。

所以这样算下来他还是蛮划算的，总比一辈子受制于郑多多在那个完全看老板脸色的家族企业呆着要强太多。所以能抓住莫默这样神经大条的北京姑娘真的算是孙周的幸运。这或许也是很多北漂男的梦想？

4、面对北京的工作、户口甚至住房，很多北漂心里谁还没个数儿那就是天方夜谭呢，所以很多北漂压根儿就没考虑过要拥有所谓的“稳定”，当然可能因为影片中郑多多已经给了孙周这样的希望，所以他才会被这样的条件所吸引吧。而且孙同的家庭也算是中产阶级，虽然在小城市，但母亲是医生其实家底也算殷实。所以这种略微有希望在北京站住脚的家庭，可能反而会更珍惜即将获得成功的机会。（像我这么穷的就完全不会考虑）所以影片中个人感觉唯一成立的角色是孙同的妈妈，试问哪个在北京的孩子没被父母催过买房？父母那代人都是希望孩子能留下来，享受北京的资源。

但我还想说的是，买房到底是父母的梦想还是孩子的梦想？父母是不是再一次将自己的梦想结结实实的套牢在孩子身上？纵然成人，纵然工作了，所有的唠叨还是要稳定要买房。有多少人买房是因为不堪忍受父母的唠叨，硬着头皮在六环外甚至通州燕郊买了房。父母在老家是安心了，还可以和其他邻居吹牛逼说自己孩子在北京有房了，骄傲的不行。但真正住在房子里的人呢？每天起码牺牲3-4个小时在拥挤的地铁里，因为每个月的贷款做着996的工作，对加班不敢说不，怕没了饭碗。其他奢侈品什么的就不要想了，更别说是基本的社交。这样生活还是生活吗？来北京就为了几十年扣扣搜搜的活着然后攒出一个房？待到孩子奋斗到一定程度，自然会有这方面的考虑，但请不要提前施压。如果一切都将房子放在首位，很多事情就变得没意思了。

整体说，影片在搞笑方面还算说得过去，段子比较密集，节奏也没有拖沓。但很多桥段会让人感觉到过于娱乐和不高级（比如内涵笑话）。特别是过于浓烈的戏剧化的矛盾冲突，细细品味却有太多荒谬之处。有一种没有矛盾制造矛盾也要上的感觉。

不过影片最大的问题当然不是情节安排，也不是人物塑造，更不是逻辑不通，情感不顺，而是带着一种非常不友好的色彩将两种人的极端形象展现出来：京二代和北漂的矛盾。这种强烈的人为矛盾拼凑造成的极端特例让人感觉颇为不适。

片中京二代利用自己天生优势把控了一切——住房资源、工作机会、甚至性资源都要霸占着，已经到了我不让你有你就不能有的极端状态，而被排挤的北漂只能吃嗟来之食？最后几乎是嗟来之食你也不能吃，我不要的你都不能碰的要求之中。当然我知道这样的极端个案可能真实存在，但大张旗鼓的将这种矛盾激化的这么明显真的好吗？

影片似乎曲解了北漂的初衷。孙同作为一个即将研究生毕业步入社会的“北漂”来说，他为什么要考入北京？仅仅为了一个北京户口和北京房产吗？作为一个北漂，我虽然不能代表其他北漂，但我知道大多数北漂来北京，是为了心中的梦想，为了来到这个能给我们提供更多机会的地方施展自己的才华。

北漂选择逃离小城市，逃离家乡的原因，是不愿意在那个地方承担所谓的“人际关系”，被困在体制内，被固定在公务员的职位上，逃离的是阿谀奉承溜须拍马的工作环境。虽然北漂会随着年龄的增长变得更现实一些，但初来乍到的人大部分都是一腔热血的想要实现自我价值。年轻人，有时间、有激情、有信念，北漂的信念更多的是，通过做自己想做的事，将工作变成事业，然后功成名就，再努力奋斗出一套房。这和直接奔着一套房而委曲求全是本质的区别。

孙同呢？这个还没开始漂的北漂，如果想要一个户口想争取一套房产，反而要重新投入自己试图逃离的那个工作环境，甚至不惜变成了另一个人的走狗，那我觉得他是可悲的。

当然不排除有人来北京的目的就是为了房子，那么也根本不用和所谓的梦想有任何冲突，什么能赚钱就做什么呗，完全不用有任何心理负担。

看了影片之后，作为北漂会让我产生对京圈儿人的一种畏惧，但我生活里接触到的北京土著朋友却并非如此。影片可能给我唯一一个比较有益的提示就是：女孩不要随便和人发生性关系，起码是确定关系之前先不要发生吧，至少弄明白对方到底是不是单身。（单纯炮友关系除外）

不知道为什么从《夏洛特烦恼》到《驴得水》再到本片，都让我在观看的过程中感觉非常不适。给我一种感觉是他们太想说明一个道理，反应一个现象，然后编造了一个很不贴切的故事，用尽全力去说明。给人一种很夹生的难受感。毫无缘由的开始，不合逻辑的推进，最后强行说明的结束，加在一起，成就了这种拧巴的风格。

2019年12月15日 上午1:54

P.S. 如果看到这里你觉得这就是发生在身边的事，非常有现实意义和批判精神，那我只能说我个人认为这个故事有太多的矛盾问题，可能有部分原因是我作为一个底层北漂真的没见过世面，接触的人和事还不够，片面的认为不可信，这只能说明我眼界太低，或者说年龄太大，没有接触过这个圈层，也完全不了解现代社会里年轻人到底什么样子怎么谈恋爱的了。那我就道个歉，可能真的和世界脱节了。就像我完全不能理解《小时代》一样，我也完全不能理解开心麻花。

减去最后12分钟的戏，五星。

整部戏里最令人讨厌的，是孙同。

他貌似憨厚老实，却时时漏出本性：虚伪、易怒、自卑、懦弱、贪婪。

他是第一个发现郑多多要穿帮的，“憨厚老实”的他，第一反应是什么？说谎。帮多多圆谎。

碰到莫默相亲，引起误会，“憨厚老实”的他，第一反应是什么？说谎。加深误会。

莫默砸坏他电脑，留下一沓钱做赔偿。而他很快领到了单位发的电脑。赔款呢？装兜了？您倒是拿去修电脑或者重新买一台呗。况且后来两人成了男女朋友，也没见他提这笔钱。特小家子气。

还是相亲那场戏，他自己要去加深误会，被揍了，眼镜坏了，莫默说她给他买一副。嘿，心安理得地接受了。花别人钱真痛快。

他妈妈装病住院，莫默给他几次机会让他自己坦白，他呢，不仅仍然不说实话，还公共场合大声吵闹。莫默作为受骗者，都很克制地说，有事回去再说，不要在这里闹。真的，能在公共场合闹的人，没别的，就是low。

面临选择的时候，他首选隐瞒，选一个对他自己来说两全其美但必须说谎的做法。莫默这里说得特别特别好：“干一次这种事就是干一辈子这种事。今天你能为了工作，明天你就能为了升官，后天为了孩子上学。你永远会为你自己做恶心的事找借口。”为莫默打call！孙是怎么回应的？“这怎么就恶心呢？你不能总把人往坏了想。我妈都病了，你还刺激她是吧。”他妈真病假病他心里门儿清，但是这时候他揣着明白装糊涂，拿出来当武器使。

知儿莫若母。孙母说了：“这可是你自己做的决定。”她早就看穿了他，只不过前面一直没有戳穿。

结局。哎。这么聪明的导演，真正的结局，不能拍出来。童话里，公主永远嫁王子，门客永远维护王权。就这么回事。

演员选得好，也演得好。非常形象的二代、经理、单亲妈妈、白富美、大城市土生女白领......

要说国产片里的“爆款制造机”。

它提第二，没人敢说第一。

口碑有《驴得水》，稳坐豆瓣前250宝座。

票房有《西虹市首富》，总榜排名12。

开心麻花，算得上“能文能武”。

就在这个周末。

《驴得水》的主创回归，带来这部“国产黑马”。

朋友圈外加评分网站，都是一边倒的自来水。

欣欣向荣当中，好像都被这顽强抗争的励志故事给治愈了。

也罢。

就让条姐先开这个口。

《半个喜剧》，也就半部好片。

01

台词高密度，夸张小人物。

这是开心麻花电影的典型风格。

到了《半个喜剧》，也一样。

脱胎于11年前的话剧《如果，我不是我》。

从舞台带下来的话剧范，当然一以贯之。

所以，比起概括电影情节的“段落”这个词。

它更适合分成“幕”来介绍。

第一幕，人物关系简单明了。

莫默（任素汐饰）循学生时代的懵懂情丝，来到多多（刘迅饰）家里约会。

而多多。

赶紧提上裤子，还看看身边一夜缠绵的女郎。

三言两语。

愣把自己房间说成室友的，把女郎说成室友女朋友。

好一手颠倒黑白的功夫。

第一重错位，是在这对男女身上。

勇敢追爱，对上混世渣男。

第二幕，搅乱局面。

室友孙同（吴昱翰饰）突然回家，还带来老妈。

老妈进屋，误认为莫默是孙同女友。

莫默尴尬，以为眼前是多多的妈。

一个电话。

孙同联系上了多多的未婚妻。

等等...

未婚妻？？？

多多头顶这个“渣”字，又添上乌漆嘛黑的一笔。

好一场令人窒息的调度。

第二重错位，战线拉长。

婚前出轨，撞上“婆媳相认”。

谎言像绷紧的弦，随时会断。

第三幕，山呼海啸。

次日一早，刚跟多多共渡了春宵的莫默直面登门的正牌女友。

孙同下意识亡羊补牢，两头糊弄。

对付走未婚妻。

孙同终于跟莫默透了底。

莫默当然气结。

二话不说，出门直奔多多。

好一出单刀赴会的报复。

可。

本着“宁拆十座庙，不破一桩婚”。

莫默又停下了。

最后一重错位，在伤害。

莫默咽下了。

也在这四角关系里种下了。

三幕戏，三次踏空式的人物关系大错位。

就发生在这方寸的小屋里。

紧张，快速。

《半个喜剧》给人的第一印象，都是有效的创作逻辑。

但问题在于。

这么高的推动效率，这么多的巧合搭建。

让小屋里几人的关系立时架空，悬于真实生活之上。

换句话说。

它变得不可信了。

这个问题，在后续孙同和莫默的感情线开端之处就凸显出来。

快意恩仇如莫默。

就算她选择保护那个蒙在鼓里的女孩，也绝难遗忘这场耻辱。

而孙同。

是耻辱的见证者，更是耻辱本身的一部分。

两人之间的感情会迅速升温，直接投入荷尔蒙的怀抱？

未免也太梦幻。

或许你要反问。

电影不就是让人做梦的地方吗？

但条姐想说。

电影造梦。

却不等于白日做梦。

这两者之间的区别，只在于跟现实逻辑的浅浅连接。

失了它。

再多包袱，也没法走进人心。

02

三幕过去。

所谓的那“半个喜剧”，已经走完进度条。

接下来进入的，是正剧部分。

这个时候。

由孙同和莫默一起种下的那枚种子开始发芽。

爱的种子，谎言的种子，伤害的种子。

生长成荆棘，刺伤每个付出真心的人。

在赤裸裸的冲突面前。

你忽然发现。

怎么每个人身上都多了点自相矛盾的人格漏洞？

先是多多。

明明渣得十米开外发光。

却能找到一个温柔聪慧，明媚大方的女友。

就冲他连出轨约会的日子都能忘，前一天晚上还带姑娘回家的智商。

这么多年下来。

他在女友面前的存活概率能有多少？

如果说反面人物智商欠费情有可原。

好。

老好人孙同总该完整了吧？

他一直以来“为他们好”的自我暗示，早在最开始就被莫默刺破。

工作、户口、未来都捏在人家手里。

所以尊严扫地。

所以，得做人家的“狗”。

可这狗，还是条有音乐梦想的“狗”。

这是孙同身上的阴与阳。

本来也算调和，却在那场医院的戏里爆发成为矛盾。

是站着相爱，还是跪下活着？

孙同和莫默的这场争吵，成了整部电影的戏核。

字字诛心。

但，有没有必要？

倒插门娶了莫默，北京户口手到擒来。

甚至要是脸皮再厚点，一辈子住女方家房子也非不可。

多多许的一切，莫默都能给。

这一点，连边上吃瓜的大哥都看得明白。

要是想安心做“狗”。

怎么多多就可以，莫默就不行？

要是有骨气。

怎么可能说出那番话？

看电影最大的心累和尴尬。

在于眼瞅着主角们吵一些完全没必要的架。

03

从《驴得水》开始。

导演周申、刘露。

以及他们身后代表的，这群从舞台摸爬滚打走向荧幕的创作者们都面临着同一个问题。

“话剧感”。

那么，话剧和电影的区别是什么？

观看一场话剧，你观看的是舞台、演员、观众和现场氛围的总和。

（剧版《如果，我不是我》）

观看一部电影，你观看的是影院投射在屏幕上的拷贝。

这两者不分高下，只是时态不同。

一个是进行时，一个是完成时。

从这个角度来看“话剧感”。

它是个中性词。

往长处看，它代表张力十足的剧本结构。

往短处说，它代表简单贫瘠的视听语言。

两相比较。

如果单论镜头设计，《半个喜剧》还向前走了半步。

尤其是眼睛店里的一段，借用镜面反射巧妙实现了“女男变错身”的人物速写。

但更多的，它反倒失掉了《驴得水》的那股反叛。

对社会议题的反叛，对陈旧观念的反叛。

甚至，是对传统电影创作的反叛。

到了《半个喜剧》。

它迈出了“话剧”的套子，却没在“电影”上站稳脚跟。

最可惜的是。

那股“反叛”已经被驯服。

不信？

你看故事的结局。

刚刚良心醒悟的孙同甩开懦弱的枷锁。

另一面，莫默立马放下终生执念的刚直，回上爱的热吻。

这救赎，也太顺理成章了一点。

这满足，也太“即时”了一点。

观众想看什么，忙不迭端到眼前奉上。

这不是创作的结果，而是精准定位的大数据营销成果。

人生八苦，其中两味名为“求不得”，“爱别离”。

条姐明白，只要苦涩一日不绝。

这样的电影就能让人短暂地逃离真实世界。

但都9102年了。

我们从电影中汲取的力量，能不能更多地来自真诚？

而不是扎堆在一起的知音体段子鸡汤。