小美人鱼2023

stop！停止“这部美人鱼不美”，停止“毁童年”的评论了可以吗？

首先美感观念是极具浮动性的群体审美思潮产物，用过去的标准去衡量裁定崭新的 “美学建构形象”无疑是固守刻板印象！

这部儿童电影的受众终究不是童年远去的你我 OK？不是你我！

怪蜀黍怪阿姨的键盘飞起大肆批驳，在孩子的笑面前，又算得了什么呢？

大家只是觉得不顺遂自己的刻板印象了所以激情呐喊“退退退”，👌OK这是表态自由，但大家又是否愿意多思考两分钟，为受众群体考虑下呢？

小朋友能看到和自己长相相仿的公主会不会代入感更强烈呢？

小朋友能看到和自己长相相异的公主会不会排异感更强烈呢？

姑且不作过多延伸，单讲非白人种的选角一事，本就应该重在为各人种的幼儿心里种下一颗种子——能通过自我形象的映射，建构主我意识、展演群体自信！

（有言论称，这是迪士尼变相的种族歧视，我不敢苟同也难以调研清楚这背后有多少“政治正确”的隐喻，终究不是一家人我猜不透。）

我只是恳请停止————不加介入、不加贴近、不加共情的滞凝的看客精神。

黄种人也请停止种族歧视！

（本论调只聚焦“非白人种选角争议”一事，不对剧情、演员、制作方作过度衍生解读）

很不赞同热评第一，难道现在官方作秀都可以洗成“不是只有高颜值的人才配爱”吗？我们不喜欢黑人主演，是因为原作是肤白发红的美丽人鱼，想搞zzzq完全可以更诚心一点，由官方出钱专门为黑人朋友定制剧本。但是…“黑人也想有自己的小美人鱼”？OK你可以有，但你的美人鱼不能是爱丽儿。一场以正义和人权为说辞的闹剧实在太可笑，可怜的是部分人竟然为不尊重原著的美人鱼爱丽儿“正名”而沾沾自喜，仿佛自己把握到立场绝对正义的位置。 首先，迪士尼画面精美。但我只想知道，小美人鱼怎么反抗父权了？美人鱼姐姐们怎么管辖海域了？王子怎么勇敢又恋爱脑了？热评眼瞎吗？从头到尾我只看到美人鱼不断走向让风波闹更大的道路，王子一如既往优柔寡断，分明已经为美人鱼动心，但依旧“拥有那样嗓音的女孩是我的救命恩人，我必须以身相许”，你脑袋进水了吗…？想报答救命恩人可以封爵给钱，而不是性缘脑思维。或许可以解释成“这只是一部浪漫爱情片”，可你们真的觉得好嗑吗。从不坚定选择的王子，总是付出还伤害到家人的公主，“替声”而在我审美里比小美人鱼饰演者漂亮千倍万倍的女反派。hello，告诉我你们真的不是在开玩笑吗？

评论非要扯到“小美人鱼表现出女性的勇气”，不好意思，你们再怎么写她都是为王子失去声音、为王子失去鱼尾、为王子伤心难过、得知王子被骗后又为王子勇敢出击、分开后又主动找王子。女性可以勇敢地争夺权利，而不是在男女感情中勇敢做恒久的付出者（并不是说女性在爱情中不能勇敢，而是小美人鱼完全两女争一男，永远是她在勇敢地凑上去）。在美人鱼拿到三叉戟后，仍将这柄象征海洋之王的权杖献给父亲，你没事吧…这是勇敢？这是影评人热赞的勇敢、争夺话语权？简直要被气吐了。

乌苏拉和爱丽儿订婚宴上打架的镜头让我尤其不适。两位女性互相拽着对方的衣裙，为一个男人撕扯——尽管并不是寻常ci竞戏码，可未免落入俗套。

因此无论除此之外迪士尼有多迪士尼，三颗星都不能再多了。求你们做点21世纪女性能看的电影吧，踏踏实实，别想着作秀搏名声。

补充：

已将原来的评论中原著一词改为原作。

对所谓“你们就是觉得丑的人不配被爱”的观点反驳如下：

以及，请不要在楼中辱骂女性，看到会拉黑并举报。写出这篇评论的初衷是被第一天上映时的影评所欺骗，以为这是一部“展现女性勇气”的创新改编，看罢气急之下才写出如此评价。但直到目前为止依旧是我心中真实所想。

前不久，迪士尼真人版电影《小美人鱼》预告片一曝光，评论区就瞬间燃爆：美人鱼公主爱丽儿竟然是黑皮肤！！

印象中的肤白貌美的人鱼公主去哪儿了？

很多网友直呼“眼睛吃不消”“毁童年！”

迪士尼真人版电影《小美人鱼》海报

美人鱼公主由“白”变“黑”，为什么会引起如此大的争议？最大的原因就是这种“魔改”，实在是太不尊重原著了。

各国观众看《小美人鱼》预告片时的表情/图片源于网络

我们都知道，《小美人鱼》改编自安徒生童话《海的女儿》，安徒生是丹麦人，通常认为，小美人鱼是丹麦人或者希腊人，因为她的父亲Triton国王是希腊神话中海王波塞冬的儿子。

罗马拉渥那广场上的摩尔人喷泉

形象就是人身鱼尾、吹着海螺的Triton

与原著严重偏离，这就怪不得大家群情激奋，全网抗议了。

有一位黑人兄弟甚至激动地说，即使爱丽儿只是一条鱼，她也应该是一条白鱼！

不过说起来，小美人鱼由“白”变“黑”，其实并不是影视作品第一次对《海的女儿》进行“颠覆性”改编了。

在1989年上映的动画版电影《小美人鱼》中，人鱼公主爱丽儿头发红艳，皮肤白皙，美丽可爱，与迪士尼的白雪公主、艾莎公主一样经典，成为了无数孩子心目中的公主形象。

但你还记得，它讲了一个什么故事吗？

毫无疑问，这是一个典型的公主与王子的浪漫爱情故事：

在一次暴风雨中，小美人鱼公主爱丽儿救下了坠海的人类王子，对王子一见钟情。

为了变成人类，她用美丽的歌喉与邪恶巫婆乌苏拉交换了人类的双腿，但她必须在三天之内，得到王子的真爱之吻，否则灵魂就会永远属于巫婆。

危急时刻，在朋友的帮助下，爱丽儿终于战胜了邪恶巫婆，变成了真正的人类，和王子结婚，一起过上了幸福美满的生活。

故事情节与原著之间的差异之大，令人瞠目。

难怪有人会评价：“好看是好看，但把原作的悲伤内核基本改没了。”

图为网友在豆瓣上的影评

现在，我们都在说，用经典童话滋养孩子的童年，新课标也把“安徒生童话”列为了小学课外必读书目，但我想提醒各位家长的是，依赖动画和电影，给孩子做“童话科普”，显然有点不太靠谱。

迪士尼“傻白甜”式的公主，恰恰会让孩子误解经典童话，以为“颜值即正义”，“爱情大过天”。

是时候带孩子畅读原汁原味的安徒生童话了！

真正的人鱼公主究竟有多么勇敢、坚定和执着？

而安徒生写这样一个故事，他的真实意图又是什么？

借着今天这个话题，青豆君就跟你一起聊聊安徒生的原著《海的女儿》。

01

安徒生笔下真实的人鱼公主 是一部“追求梦想”的成长礼赞

翻开叶君健译的《安徒生童话精选》，一个美丽、神秘又缥缈的海底世界，扑面而来。

在海的远处，水是那么蓝，像最美丽的矢车菊的花瓣，同时又是那么清，像最明亮的玻璃。

然而它很深很深，深得任何锚链都达不到底。

要想从海底一直达到水面，必须有许多许多教堂尖塔，一个接着一个地连起来才成。

海底的人就住在这下面。

透过上面的文字和插图，你就能直观地感受到，海底有一个多么美丽的世界。

主角小人鱼公主是海王的六个女儿中最小的，也是最美丽、最受祖母和父王宠爱的公主。

跟姐姐们不同，她不大爱讲话，总是喜欢静静地沉思。

注：本图及以下插图均选自青豆书坊

《安徒生童话精选》中《海的女儿》内页图

她从小对海面上的未知世界心怀向往。

她渴望去看星星，看月亮，去看车马喧嚣、熙熙攘攘的人类城市。

等到小人鱼公主终于长到了十五岁，祖母按照自己的喜好用装饰着珍珠和牡蛎的沉重花环打扮她时，她觉得真难受，因为她钟情的，其实是花园里的花朵。

从原著这些描述中，我们可以看到：小人鱼像所有成长中的孩子一样，对熟悉的生活有些叛逆，追求与众不同，好奇未知世界，并渴望去探索。

当刚刚成年的小人鱼终于探出了水面，她看到了灯火通明的泊船。

在船上，水手们正在为王子举办光耀夺目的生日庆典，有音乐，也有歌声。各色各样的灯笼一齐亮起，就像是飘在空中的世界各国的旗帜。

小人鱼救了因为暴风雨而坠海的王子，可是苏醒后的王子，根本不知道是小人鱼救了他。

之后，小人鱼对海面上的世界更加向往，她甚至渴望到人间去生活。

她觉得人类的世界比她所在的这方天地要大得多，她开始思考自己的生命和人类的区别。

老祖母告诉她：除非她能得到人类的爱情，当有一个人类男子全心全意真诚地爱她时，她才能有人类一样不灭的灵魂。

但她同时也告诫小人鱼：人类和人鱼的审美不同，他们不喜欢美丽的鱼尾，只喜欢像呆笨如支柱的双腿。

但这一切，都抵挡不住小人鱼对人类世界和不灭灵魂的向往。

她去求助巫婆，拿自己美丽的声音做酬劳，把鱼尾变成了双腿。

你看，原著和迪士尼电影里的美人鱼公主是多么的不同呀！

在迪士尼电影中，美人鱼公主是一个“恋爱脑”，她所做的一切牺牲，所承受的一切痛苦，只是为了赢得王子的爱。

但在安徒生的原著中，小人鱼牺牲自己美丽的声音和鱼尾，去争取王子的爱，都是为了追求不灭的灵魂，为了超越自己的生活状态，获得人格，探寻梦想中的世界。

为了自己的梦想而出走，而跨越，而迎接挑战，这不正是我们期待孩子能拥有的成长状态吗？

这些最有营养的东西，只会出现在名著里。

顺着名著，我们还可以讲得再深入一点。

与迪士尼电影中串起阴谋论、企图篡夺海底王权的邪恶巫婆人设不同，原著中的巫婆，仅仅是一个有着超能力的巫婆。

图为动画电影《小美人鱼》中邪恶的巫婆形象

原著中，巫婆的索取仅仅是索要酬劳，是对小人鱼付出的衡量，也是对小人鱼不凡选择的警告。

然而，小人鱼对变成人形的利害心知肚明，她的选择显得那么决绝与悲壮。

当巫婆告诉小人鱼失去鱼尾的痛楚时，小人鱼说：“我可以忍受。”

之后，巫婆告诉小人鱼，一旦变成人形，她就再也变不回人鱼——这就意味着就此与生她养她的海底家园永别了。

并且如果得不到王子的爱，她就会变成在海上漂浮的泡沫！

可是，小人鱼坚决地说：“我不怕！”

当巫婆向她索要声音当酬劳时，她很干脆地说：“就这样办吧！”

这番悲壮，这份追求理想的强烈情感，在迪士尼电影里，踪影全无。

然而，这悲壮，在安徒生笔下，还在继续升华。

小人鱼变成人形以后，来到了王子身边。王子虽然怜爱她，却决意娶邻国公主为妻，因为王子认为那位公主才是救了自己命的美丽女孩。

小人鱼失去了她的嗓音，她有口难辩，只能深深地叹气，却哭不出声来。

王子和邻国公主举行了盛大的婚礼，那天夜里，小人鱼陷入梦想破灭的苦痛——得不到灵魂，生命也将消亡，第二天就会变成水上泡沫了。

此时，安徒生仍然将悲剧继续升华。

小人鱼的姐姐们用自己美丽的长发，从巫婆那里换了一把锋利的刀子，小人鱼只要把它插进王子的胸膛，就可以重新变成人鱼，回到海底世界，继续存活三百年。

小人鱼又一次坚决地做出了选择。

她看看王子，然后把刀子扔进大海，自己则纵身跳进海里，变成了泡沫。

然而，安徒生却并没有将这个故事写成一个彻头彻尾的悲剧。

小人鱼变成泡沫以后，并没有感到死亡，她看到了光明的太阳，她变成了精灵般的天空的女儿。

天空的女儿同样没有永恒的灵魂，不过她们可以通过善良的行为创造出灵魂。

“拥有灵魂”才是小人鱼的终极梦想，至此，小人鱼仍然拥有实现梦想的机会。

只不过，这一次她无须靠“赢得爱情”之类的外界力量，而是要靠她自己善良的行为，来逐渐靠近梦想了。

对于小人鱼来说，这难道不是更美好的结局吗？

安徒生的原著《海的女儿》，其实是在隐喻成长。

我们可以勇敢地追求爱情，但更要坚守自我，告别依附，寻求独立。

尽管人生充满荆棘，我们也不应该放弃对梦想和对自我价值的追求。要相信真善美，相信自己的努力，心怀美好，勇敢前行。

在这个主题上，原著显然比迪士尼电影的内涵要丰富、深刻不知多少倍。

这就是经典作品超越时空熠熠生辉的魅力。

也正因为如此，人鱼公主铜像才会矗立在丹麦王国的首都哥本哈根，成为丹麦的象征。

青豆君今天为你推荐的这套《安徒生童话精选》，是“儿童文学名著名译·拼音版”系列之一。

这套书有三大特点：

第一，原著精选，适合阅读。

安徒生童话中，有些故事可能表达过于夸张，有一些恐怖的色彩，不大适合年龄小的孩子。而这套书精选了12个经典的安徒生童话故事，没有暗黑情节或者是不适合孩子的内容，你可以放心给孩子去读。

第二，原汁原味，翻译地道。

这套书从丹麦文直接翻译成中文，采用的是泰斗级翻译家叶君健先生的经典译文，让孩子从最经典、优美诗意的译文开始接触安徒生童话。

第三，拼音版，大开本，方便孩子自主阅读。

这是一套典型的桥梁书，分成3册，每册页数为170页左右，大开本，排版疏朗、疏密适当，在保护孩子视力的同时，还可以让孩子轻松挑战整本书，阅读经典名著，获得自信和满满的成就感。

所谓的桥梁书，就是一种介于绘本与纯文字书之间的童书，可以帮助孩子从亲子共读过渡到独立阅读。

作为一本合格的桥梁书，它需要有趣味，插图多，文字量合适（注：最好每本书的字数在合适范围内），而且生字不宜过多，否则会打击孩子的阅读兴趣。

这些特点，这套《安徒生童话精选》都有，完全可以作为孩子自主阅读的第一本儿童文学经典哦！

原价：108.8元限时特惠价：59.9元 点击上图进入购买页面

02

童话大王安徒生 “人生本身就是一部最美妙的童话”

安徒生从不回避忧伤悲苦，更不矮化儿童的感受力和理解力。

他不编织谎言，不粉饰真实的人生，而是把人生坎坷，逐梦之旅，对真善美的追求，统统写进了童话。

他在充满想象、浪漫诗意的美丽童话中映照现实，隐含深刻的人生道理。

安徒生为什么能做到这些？这与他的人生经历密切相关。

1805年的春天，安徒生出生在丹麦菲英岛欧登塞市的一个贫苦的鞋匠之家。

这个家一贫如洗，一家人吃住都在狭窄的鞋匠铺里，睡觉的床是几块棺材板拼凑起来的床板。

这个鞋匠的儿子，是如何成为举世闻名的童话大王的呢？

传记绘本《安徒生的奇迹人生》，生动讲述了安徒生从鞋匠之子到童话大王的奇迹人生。

安徒生幼年家贫，童年千疮百孔，爸爸从早到晚修理着堆积如山的破鞋子。

但安徒生却得到了足够的温暖关爱，爸爸晚饭后总是抽空给他讲故事，还亲自制作舞台和木偶，给他表演自己讲的故事。

童话故事赋予了安徒生想象的翅膀，让他在想象的世界里展翅高飞。

父亲去世后，他怀揣十三枚硬币，独自前往哥本哈根追梦。

虽然他屡屡碰壁，经常含着泪水在街头游荡，但就如同坚定的小人鱼一样，安徒生从未放弃梦想。

经过努力尝试，安徒生爱上了写作，在纸上舞台继续实现自己的艺术梦想。

如果你不了解安徒生的生平，真的没办法明白为什么他能写出充满苦痛心路历程又饱含人生哲理的童话。

比如《丑小鸭》中那只饱受排挤、歧视的丑小鸭，竟然是一只美丽的白天鹅。

在丑小鸭身上，我们看到了身处逆境时的顽强和自信，看到了努力的追求——这正是安徒生的人生写照，这其实是他的“童话自传”。

再如《拇指姑娘》中，拇指姑娘历经坎坷，终于找到自己的幸福，同样激励着孩子不怕挫折，对美好生活充满期望。

同时，安徒生对人生充满乐观的态度，幽默的情愫，对社会同样充满敏锐的观察力。

比如《皇帝的新装》通过幽默而轻松的笔调，讽刺了虚伪和逢迎谄媚的社会风气，歌颂了可贵的童心。

通过精读原作和了解安徒生的生平，我们愈发感叹安徒生的伟大。

而且，当你翻开《安徒生的奇迹人生》，你还可以享受一项非常有意思的“福利”——书里安排了不下20处“童话彩蛋”。

比如安徒生爷爷手里握着的，正是《坚定的锡兵》中的锡兵：

安徒生乘坐的马车飞上天空的时候，与他们一同飞翔的，是《野天鹅》中的天鹅王子和公主，以及《飞箱》里商人的儿子。

若你想了解更多安徒生的奇迹人生，了解他从一个鞋匠之子，最后成为童话大王的励志故事，欢迎阅读《安徒生的奇迹人生》。

通过阅读安徒生的人生，来深入了解安徒生童话背后的深刻寓意，以及温暖乐观的人生体验。转发

文/梦里诗书

相比于演员的选角，真人版《小美人鱼》更大的问题在于剧情。迪士尼在这部电影分明选用了新的形象代替了人们传统观念中的美人鱼，但整个故事却没有得到如选角版让人感到与众不同的创新，陈旧的故事与新形象的格格不入，才是这部真人童话电影最为让人尴尬的所在。

在原著《海的女儿》里，对小美人鱼的外貌有着这样的描写”她的皮肤又光又嫩，像玫瑰的花瓣；她的眼睛是蔚蓝色的，像最深的湖水。”“这时她发现她的鱼尾已经没有了，而获得一双只有少女才有的、最美丽的小小白腿。”，但今天在《小美人鱼》里我们所看到的却是一个完全不同的美人鱼形象，这个形象的出现，其实需要电影对原有剧情做出取舍，并加以大刀阔斧的改动，来使这个童话人物变得更为贴近现代，更合理的出现在观众面前，而不是照搬照套的去还原过往的一些名场面。

最为典型的例子，就是在小美人出海在礁石上的那一刻，在原版的迪士尼动画里，因为人物形象是符合安徒生童话中的描绘，所以这一幕的出现，不会给人带来违和感，而在观众在已经有了这样一个先入为主的印象后，一个完全另类的真人小美人鱼去做同样的动作，就会给人造成一种东施效颦的尴尬。这种尴尬在电影中不胜枚举，迪士尼没有真正贴合人物的去将劣势变为优势，也没有将属于主演小美人鱼海莉·贝利的优势放大化的呈现出来。

所以在真人版《小美人鱼》里，黑人演员虽然在表面上成为了当仁不让的主演，但实际仍旧没有掌握话语权，海莉·贝利只是参照一个丹麦童话的模版，去演绎了一个西方世界里的小美人鱼，这就如同本该演孙悟空的演员硬是去扮上了唐僧，自然会格格不入，如果迪士尼真的想让一个黑人版的小美人鱼故事大放异彩，其所要做的应该是在原著的基础上为这个故事创造一个新的世界，去构思定制一个真正符合海莉·贝利的小美人鱼形象，让这个故事迸发新的生机，而不是像现在这样自以为是的画蛇添足。

在真人版《小美人鱼》里，迪士尼在剧情上其实加入了一些新的元素，做出了改编，使整个剧情乍看起来不再只是一段跨越种族的爱情故事，具有了世界大同的地球村精神。但这种精神的体现却是荒诞可笑，浅尝辄止的，这就例如电影里改编了小美人鱼母亲的死，将这个责任放在了人类身上，然而作为女儿的小美人鱼，非但没有憎恨人类，相反还痴迷于人类文明？这种没有成长便能放下仇恨的构思，就算是放在童话里也会显得难以自圆其说。

曾几何时，是无与伦比的创造力和想象力成就了今天的迪士尼，而今天的《小美人鱼》拿演员做“热点”徒有其表的价值观正确，掺杂了太多本不属于这个故事的利益，这种美，就像死鱼一样，鱼腥难除。

个人评分：3

第一章 海王幽洞觅神戟 七海纵横留情种

传说之中，古亚特兰蒂斯曾经是陆上国家，其盗用神明之力锻造出一支拥有神力的三叉戟，获取伟力的同时亦被力量反噬，整个国家坠入海洋。

亚特兰蒂斯的老国王留下遗训：得到这柄三叉戟的英雄，可以统治整个海洋。

年轻的川顿是一个热爱冒险的人鱼，他听说了老海王遗产的传说后，便毅然决然踏上了追寻宝藏的征途，他翻遍了七海所有的岩石旮旯，但往往找到的都是人类丢弃的垃圾，很多人嘲笑川顿，说他是一个失败者，川顿则坚信，失败是成功之母

她裹上了一身麻布，被车装载着运往王城，如果不巧被人看到了，一定会以为这是一辆运送非洲黑奴的车辆。

stop！停止“这部美人鱼不美”停止“毁童年”的评论了可以吗？

首先美感观念是极具浮动性的群体审美思潮产物，用过去的标准去衡量裁定崭新的 “美学建构形象”无疑是固守刻板印象！

这部儿童电影的受众终究不是童年远去的你我OK？不是你我！

怪蜀黍怪阿姨的键盘飞起大肆批驳，在孩子的笑面前，又算得了什么呢？

大家只是觉得不顺遂自己的刻板印象了所以激情呐喊“退退退”，👌OK这是表态自由，但大家又是否愿意多思考两分钟，为受众群体考虑下呢？

小朋友能看到和自己长相相仿的公主会不会代入感更强烈呢？

小朋友能看到和自己长相相异的公主会不会排异感更强烈呢？

姑且不作过多延伸，单讲非白人种的选角一事，本就应该重在为各人种的幼儿种下一颗种子，能通过自我形象的映射，建构主我意识、展演群体自信！

（有言论称，这是迪士尼变相的种族歧视，我不敢苟同也难以调研清楚这背后有多少“政治正确”的隐喻，终究不是一家人我猜不透。）

我只是恳请停止不加介入、不加贴近、不加共情的滞凝的看客精神。

黄种人也请停止种族歧视！

（本论调只聚焦“非白人种选角争议”一事，不对剧情、演员、制作方作过度衍生解读）

神TM没注肤色，咋滴，你要不让黑人来演嫦娥？来演七仙女？

真“可爱”

小清道夫

这叫好看？这叫有灵气？我不歧视黑人，我只是歧视这种甚至都不愿意单独写个正常的黑人故事而直接魔改原著的伞兵行为，再过几年，说不准连黑嫦娥都能整出来，你们是脑子里全是大肠馅才会觉得讨厌这部电影是歧视黑人？说国人歧视黑人，我也没见有人讨厌《刀锋战士》主角啊，知道这说明什么事了吗？我们不歧视黑人，我们歧视的是丑！

奴隶主和他的女仆

最后对洗这部辣鸡且制杖的电影的人我想说一句：好看你＊了个＊，你＊＊是真＊＊慧眼识珠，你＊＊％％￥#￥##

近日，真人版的《小美人鱼》登陆国内院线热映。这部影片从拍摄之初就伴随着诸多争议，从其宣布美人鱼由黑人演员海莉·贝利出演开始，就引起全球影迷的关注与讨论，赞美与诋毁并行。前者认为这是好莱坞、迪士尼的进步；后者则认为这是他们对西方当下“政治正确”的谄媚，从而破坏了这个家喻户晓的童话故事......

新版《小美人鱼》电影剧照。

真人电影版改编自30多年前迪士尼的经典同名动画电影，而后者的改编文本则是安徒生于1837年创造的童话故事《海的女儿》。在很大程度上，《小美人鱼》和《海的女儿》之间的差异远远大于它们的相似之处，尤其是迪士尼的改编鲜明地落入其最经典与擅长的“善恶”对抗故事模式中，从而在一定程度上削弱甚至是改变了安徒生的童话。

随着动画版《小美人鱼》经典地位的确立，导致很多人几乎遗忘了《海的女儿》这个内含丰富且十分值得细究的童话故事，因此本文便希望借由此次真人版《小美人鱼》的上映，讨论这两个不同版本的电影改编，同时重回安徒生的故事，讨论那些在改编中被忽视和被压抑的内容。

撰文｜重木

成为“人”的代价

安徒生作于1837年的短篇故事《海的女儿》（笔者使用的是叶君健编译的《安徒生名作欣赏》版本）在其童话的外表下，隐藏着深刻的思想和需要注意研究的细节。童话故事因其特殊的类型，使得作者可以通过充满隐喻的故事情节、人物形象以及其中的细节来有意无意地透露出我们所存在的这个世界的真实状况。《海的女儿》亦如此，而在笔者看来，隐藏在这个故事中的主要核心秘密便是——为了成为“人”（Man），女性的小人鱼所需要付出的沉重代价。

我们从“人”（Man）开始进行讨论。故事的主人公是生活在海中的人鱼，上身为人形，下身为鱼尾。这一人鱼形象在西方神话传统中源远流长。它是介入人与兽之间的第三种神话生物，所以非人非兽。由于这样一种身份，小人鱼被设定是“没有灵魂”的，即没有像人类那样的灵魂。按照人鱼祖母的解释，这一人类灵魂是“不灭的，永远地活着，即使身体化为尘土，它仍是活着的”。因此这一“不灭的灵魂”成为整篇故事中促使小人鱼行动的最根本动力，即她想获得这样一个灵魂。由此才产生了之后的一系列事件。

新版《小美人鱼》电影剧照。

对年轻的小人鱼而言，“人”是一种概念模糊的生物，就好像她不会知道鸟是什么一样。她对于人类和其所生活世界的启蒙来源于那些沉船中发现的物品，其中就包括那个用大理石雕刻成的美丽男性。对这一大理石男性的好感或许来源于小人鱼的爱情意识苏醒，就好似游园的杜丽娘在见到花园中姹紫嫣红一般，开启了自己的女性意识。小人鱼对于那一大理石男性的好感和迷恋，让她预先在自己心中给人类勾勒出了大致轮廓，即在她自己心中产生了一套对于人类的美好想象。它不存在对错，那只是一个主观幻想，这个幻想在某种程度上也催生着小人鱼的最终悲剧。

她对那位一见钟情的王子的预设，是她对大理石男性好感的转移，“她觉得他的样子很像她在海底小花园里的那尊大理石像”。这里显然存在“误认”，即小人鱼根本没有除了外貌之外的任何证据来证明这位王子和她所幻想的人类是一样的。正是由于对大理石像的幻想好感转移到了一个活生生的男性身上这一过程的出错，为之后的悲剧铺上了一块坚实的砖。

而无论是对于那位王子还是“人”，小人鱼都存在着误认，她根据自己的美好想象所建构的“人”太过单薄和透明，或如学者所谓的由于其错误的“主观愿望”，而“使得她的悲剧可以被视为是人格悲剧”。但更重要的问题是，小人鱼对于祖母所提及的那个关于“人类灵魂”的错误理解。

在传统学者对这一故事的分析中，如叶君健先生指出小人鱼对于“人类灵魂”的不懈追求，是这个故事最激励人心和动人的部分，但人们在这里都忽视了对于这一所谓的“人类灵魂”作更进一步的讨论，它是什么？我们首先需要回答这个问题，小人鱼所渴望的这一“人类灵魂”是否是她以为的那个东西？

被性别化的“灵魂”

即使是人鱼祖母，她也未能真正地理解她所说的那个“人类灵魂”所为何物。她的认识是基于西方基督教对于灵魂的最基本解释，即它来自于上帝赐予人类的最宝贵东西。也是因为它的存在，人类才有可能在逝去后进入天国，待在上帝身旁。由于这样一个美好的预设，使得人鱼祖母对于“人类灵魂”的反驳理由显得微不足道，即她没有足够的理由来否定小人鱼希望获得这样一个灵魂的渴望。因为在她——甚至是海底巫婆——的言行中，都透露着这一“人类灵魂”的高贵。安徒生在这里泄露了自己的思想，而未能真正地站在人物的角色上说话。他对于这一经过基督教粉饰的“人类灵魂”的自信，都透露在他对其的描述之上。所以，在整个故事中，“人类灵魂”是被追求且值得追求的东西，至少对小人鱼而言。

而“灵魂”并非简单的神之恩赐，却是人类的文化建构所成。神话，则往往是我们为了掩盖这一建构过程的产物，但当我们靠近观看的时候，依旧能发现留在其中鲜明的建构残留物。在“人类灵魂”的建构过程中，二元对立是其使用的重要工具之一，而其中最为明显的对立包括文化/自然，男性/女性，以及在之后随着文艺复兴和启蒙运动所产生的理性/感性和公共/私人等等。在《海的女儿》中，最主要且鲜明的对立是男性/女性，人世/自然，而这也是以往许多学者在讨论这一问题时常常忽略的，即关于存在于小人鱼与王子之间的性别差异。

海的女儿

9.1

安徒生 / 1978年6月 / 上海译文出版社

《海的女儿》

在这里，我们需要进一步指出的则是：小人鱼所追求的那一“人类灵魂”始终都是男性的，即和那位英俊的王子一样的“灵魂”。这也经常为人们所忽视，即对于这一在叶君健先生看来是代表着人类实践中真善美的灵魂本质的错误理解。无论是人鱼祖母还是巫婆口中的“人类灵魂”实则应该说是“男性灵魂”，她们隐约地感知到了这一点，但依旧不曾清晰地理解。所以这才应该是人鱼祖母竭力阻止小人鱼去获得人类灵魂的最主要原因。在人类的自我建构历史中，主体始终是男性，女性在其中被建构为“他者”或成为“场所”，作为工具提供于男性自我建构过程中使用。伊利格瑞的研究清晰地表明了这一点，即无论在西方的形而上学还是之后笛卡尔的身心二元对立中，女性都是局外人，被设置为镜子帮助男性自我建构主体同一性。

因此，我们所谓的“人”——无论在东西方的主体建构中——都是男性。英语“Man”既可以指代男性（sex），也可以指代整个人类；而在我们的语言建构中，“他”同样如此，它是男性的专有第三人称称谓，但也是自古以来的女性第三人称代词。我们所知的“人是万物的尺度”，实则应该是“男性是万物的尺度”。

对于小人鱼这一女性而言，她渴望“变成人”的双重内涵的进一步解释便是：首先成为解剖学意义上的女人，所以当她喝完巫婆的药水后，她身体开始流血，它象征着女性的初潮月经，暗示她已经成为解剖学上的女人；而“拥有人类灵魂”，则代表着拥有像王子那样的“男性灵魂”，这是整个故事的悲剧核心，即当女性试图渴望被男性所占有的“灵魂”时，她必然遭到巨大的排斥和伤害，而对于小人鱼而言，则是死亡的下场。

在这里，我们需要注意人鱼祖母对小人鱼所说的那段关于如何能够获得“人类灵魂”的话，“只有当一个人爱你，把你当做比他父母还要亲密的人的时候；只有当他把他全部的思想和爱情都放在你身上的时候；只有当他让牧师把他的右手放在你的手里、答应现在和将来永远对你忠诚的时候，他的灵魂才会转移到你的身上去，而你就会得到一份人类的快乐”。

小人鱼获得“人类灵魂”的方式必须是与爱她的男子结婚，而当牧师宣布“你们成为夫妻”的时候，小人鱼才能获得来自于丈夫的一部分灵魂，由此才成为真正的人。对这段话，我们需要重新进行解释：当女性追求拥有自己灵魂的时候，她需要成为某个男人的妻子（即财产），在丈夫地赐予下，她才能成为女人。我们再进一步指出，女性的“灵魂”来源于男性的恩赐，只有当女性进入男权矩阵并对其俯首的时候，主人才会赏赐奴隶“一份灵魂”，让她得以继续为自己服务。

新版《小美人鱼》电影剧照。

因此，对小人鱼而言，获得灵魂的方法便是让王子“爱上”她，然后娶她。存在于小人鱼内心一开始时的幻想里，这一切是可能的，即“他——我爱他胜过我的爸爸妈妈；他——我时时刻刻在想念他；我把我一生的幸福放在他的手里。我要牺牲一切来争取他和一个不灭的灵魂”。小人鱼的误认使得她决定和巫婆作交换，变成了解剖学上的女性——“成为人”的第一步，由此她才得以接近王子，希望他能在自己无声的情况下认出自己，并帮助自己实现愿望。

新版《小美人鱼》电影剧照。

对女性而言，解剖学上的身体已经沉重不堪，被贬低在原始黑暗的自然之中，所以救赎就在于能够分享男性所建构的灵魂，以此离开原始自然而进入被阳光普照的理性国度。但这条道路却困难重重，其中最主要的一个困难——安徒生在故事里也已经提及——即女性的声音和言说。

女性的声音与言说

正如齐泽克所指出的，声音并非我们身体中的有机组成，它来源于身体中的某个部位；它不是被视作表现人类主体性深度或天堂崇高的声音，它是作为外来者入侵的声音。对于男性而言，女性的声音总是被当作可怕的异类入侵。奥德赛与女妖塞壬的神话同样被安徒生化用在这个故事中，小人鱼的姐姐们时常像塞壬一样，在海中唱歌，以引诱过往的船只沉没。而经过基督教对于人鱼形象的改编，它同时出现了另一种有别于我们如今所接受的“美人鱼”形象。

《哈利·波特与火焰杯》中的人鱼形象。

在《哈利·波特与火焰杯》中，人鱼的形象是可怕的，一种明显非人的兽样；而他们的声音在陆地上更是难以猝听，尖锐嘶厉，恐怖不已，但当这些声音出现在水中时，却变得优美无比。对于只有死亡后才能生活在大海中的人类而言，人鱼的声音是致命的诱惑。当基督教把人鱼作为恫吓人的形象保存下来时，它起到的训导象征有二：一是针对女人的自负虚荣；二是她那以歌声和乐曲诱惑天真和懦弱的男人的能力。女性的声音，是诱惑的，致命的。所以面对王子的小人鱼必需要失去声音，因为她声音的威胁性太大。

他者女人的窥镜

7.4

(法) 露西·伊利格瑞 / 2017 / 河南大学出版社

《他者女人的窥镜》

另一方面，声音的最大功能之一是言说，即通过语言来表达自己的所思所想和观点。但在伊利格瑞（《他者女人的窥镜》）看来，言说对于女性而言同样遍布陷阱，因为言说所需要使用的词语和其表达形式与结构本身就是男性权力的建构产物，所以她意识到“一切词语皆是贫乏的，被用得破烂不堪的，不适于准确地解释事物的”。她们“被一种语言的规则所决定”，而这一“语言规则”正是男性所界定的。所以，即使当小人鱼面对王子开始言说的时候，她的言说或许会出现两种情况：一是因为不在“语言规则”之中而难以理解；二是在“语言规则”中，却从此走上成为王子奴隶的命运，即成为他的妻子与财产。

因此，女性始终是沉默的。这是一段沉默的历史，“通过复制把它（沉默之史）与她从话语的系统之中去除而形成”。在安徒生描写巫婆拿走小人鱼声音的细节上，他明确指出方法是“把小人鱼的舌头割掉了”。或许是这一场景的血腥，迪士尼在之后的动画改编中抹去了这个情节。巫婆割掉小人鱼的舌头暗示着一种阉割行为。在弗洛伊德的理论中，涉及小女孩阉割行为的另一个重要参与者是母亲，即当小女孩意识到母亲和自己一样也是被阉割时，她开始想象是母亲阉割了自己，从而开始疏远甚至仇恨她。

在这里，割掉小人鱼舌头的是巫婆，她虽非母亲，却是母亲式的女性人物。而这一行为也从另一个角度解释了为什么小人鱼对于像王子那样的“人类灵魂”如此渴望。因为那是对于她在遭遇阉割后所形成的匮乏的补充。按照弗洛伊德的理论，小人鱼离开母亲式的形象而奔向王子，是女性经历俄狄浦斯情节中必然的过程。她发现了母亲式形象对自己的阉割，因此幻想着在王子/父亲那里获得拯救。

拯救与反抗

从小人鱼获得双腿，来到王子身边开始，她就处于王子的权力矩阵中而难以逃离。她被王子言说，被王子固定，被王子建构，她已经成为王子的财产和奴隶。而王子自始至终都不知道她所承受的来自于双腿上的疼痛。男性不可能理解女性身体，这让他们感到不安和恐怖，进而把她贬低成原始的自然和黑暗大地。在柏拉图关于洞穴的故事中，男性是逃离洞穴子宫的那个人，通过承受来自太阳的理性光芒，他得以彻底离开母性子宫，并开始建构一个超越的世界去进一步打击和贬低她。

动画版《小美人鱼》剧照。

小人鱼最终放弃刺死王子以换回自己的生命，或许是因为她明白了这从一开始就是条不可归去的路。姐姐们从巫婆那里获得的方法是残暴的，似乎暗示了女性对于男权世界的否定与报复。有学者认为，人鱼祖母和巫婆所代表的是女权运动中的第二阶段，即从20世纪40-50年代到20世纪80-90年代，这一阶段女性争取两性差异，女性独立（准男性），并否定男性秩序。在这样的二元对立中，人鱼祖母和巫婆所生活的是“一元中心主义”的女性自我王国，这是对立的极端，所以最终造成她们希望以刺杀王子（男性）来解救小人鱼（女性）。

而我们需要注意的一点是，巫婆强调了王子的热血能够帮助小人鱼重获鱼尾。在这里，由暴力而产生的“血”是因爱而产生的“灵魂”的影子，因此它必然就会拥有和“灵魂”一样的赋予能力——即让人重新变回人鱼。而无论是“灵魂”还是“血”，都来源于小人鱼从一开始就误认的王子，因为女性所生活的世界自始至终都是男性的，无论是思想、意义、言说还是灵魂。

安徒生在给友人的信中称，自己“不愿意让小人鱼依赖人的爱情去得到不灭的灵魂”，“……我让小人鱼走上更贴近自然、更神圣的道路”，即小人鱼最终变成天空的女儿，她们获得灵魂的方法和人鱼不同：她们是通过道德实践（善行）创造出一个灵魂。所以，无论是天空的女儿还是海的女儿，都需要通过某种行为来获得灵魂，而非像王子那样，生来就有灵魂。在叶君健先生看来，这是人类之所以高贵的原因，而他评论认为，小人鱼最终选择牺牲自己而不去杀害王子，就已经证明了她本身的灵魂高尚。

动画版《小美人鱼》剧照。

但在我看来，尽管安徒生最终希望给小人鱼一个基督教式的救赎，但他依旧未能真正地拯救无论是海的女儿还是天空的女儿。在面对人类时，她们始终都低人一等。并且，我们可以进一步指出，作为女性的她们，是生来就没有“灵魂”的自然肉体，因此她们总是需要经过某种证明来完成这一诉求：渴求男性的爱与赏赐；或以一种修女般的虔诚奉献上帝，以自己的善行在三百年后创造自己的灵魂。在这里，我们似乎看到了对于女信徒的要求，即通过这一世的刻苦修炼，以期望来世投成男性，然后再接再厉以期望成觉悟者。

人鱼是异类，就像女性一样，在男性主体建构中被驱逐到原始自然之中，和野兽产生密切联系。而那些神话中的半-生物，如狮身人面兽，狮头羊身怪物或蛇发女妖（在几幅关于巫婆的插图中，巫婆的尾巴有是蛇尾；或头发像章鱼尾，折射着美杜莎的形象），它们“若不是女性就是象征男性对女性情欲的恐惧”。“对她而言‘我’永远不可能等同于‘我’，并且她仅仅是那个主人从中获取激情的个体性意志，她仅仅只是易于被他为同一性而生的激情所感的一种肉身抵抗的残余物，或她仅仅再一次地是他的重影，或仅仅是他的外衣的衬里”。

动画版《小美人鱼》剧照。

小人鱼（女性）的悲剧在于追求“男性灵魂”的必然失败。王子不是那个能拯救她的人，而是必然抛弃和背叛她的人……而这一切在迪士尼的《小美人鱼》中则被彻底翻转，王子始终都是落难公主的拯救者，然后他们“从此过上幸福的生活”。在安徒生《海的女儿》中，即使是小人鱼死后变成泡沫的这一构思，也来源于男性对于缪斯的理想建构——提香的维纳斯诞生于泡沫之中，所以当人鱼活了300年后死去时，将成为维纳斯诞生的一部分，而在这个自古最美丽的女人身体上，则早已刻上了男性权威的种种痕迹。

由此我们也会发现，迪士尼动画版的《小美人鱼》在某种程度上是一个崭新的故事，它所遵循的是其得心应手的“王子公主”的童话模式，而安徒生则在自己的这个童话里展现了一幅更加复杂的世界、生活和两性的人类图景。这一点或许始终是《小美人鱼》所难以承载的。

真人版的故事或许能够在原本的动画版上更进一步，或是重回安徒生的文本，发掘更加丰富的内涵，但从最终的效果来看，它显然局限于动画版：即使在选角和一些情节上颇具创意，但整体来看，则始终留有遗憾。

本文内容系独家原创。撰文：重木；编辑：走走；校对：柳宝庆。未经新京报书面授权不得转载。