怪物先生

因为有余文乐，所以对电影的整体期待偏高，看完电影之后便心生也就这样吧。

剧情比较老套，也没有什么突出的地方，唯一有点喜欢的竟是雪怪的可爱。

季末是一个能看见怪物的女孩，不被家人理解，也被其他人当作异类。甚至还被遣送到神经病院，于是她只能撒谎照着别人想要的答案去诉说去回答问题。

直到某天她在便利店遇到了怪物猎人猛哥，她发现原来怪物是真实存在的，从此之后，她和猛哥的生活有了新的拼接，走进了充满怪物的世界。

女孩总是充满不自信，觉得给身边人带来厄运，殊不知自己是拥有被选中的使命。而猛哥，因为思念哥哥，与哥哥的深厚兄弟情，想成为像哥哥一般的最强怪物猎人，却无奈自己一事无成。当面对这个世界将被颠覆的情境，两个人都开始相信自己，相信对方，没有放弃去争取最后一丝希望。

我们总会因为自己做不成什么事而对自己感到无奈。你应该试问自己，真的努力了吗？你应该问自己，现在的自己是否够格去做这件事？如若够格，寻找失败的原因，如若不够格，那让自己变得更好，能够匹配你想达成的目标。

我们总会因为社会的种种，他人的言语等去否定自己。虽然我们不能被所有人肯定，但是我们能做到让部分人竖起大拇指，正像每一个行业，都会有优秀的人才。你总有可取之处，你有你的长处，你的闪光点。

这辈子的人生请不要放弃、不要畏缩，请勇敢前行。前行的路上，你并不是一个人！

很难想象，一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影，再怎样也不会差到哪里去。

可事实是，集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后，外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》，愣是给一群王者拍出了个青铜片。

一、怪兽在卖萌、打怪过家家

怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱，无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”，还是太空怪兽“异形”，都给观众留下了深刻的印象。

当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候，国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返，《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。

从划破人类手背、像个小飞象的小怪物，然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽，

再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪"，无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。

丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度，但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里，既没有充满想象力的对抗方式，也没有强有力的震撼场面，缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。

号称持续了9个月制作的特效画面，实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现，无论是开头超市里的纸人大战雪怪，还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战，几乎所有的怪兽镜头都没有真人，就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开，既减少了特效制作的难度，也能避免特效差影响观众的观感，这就是电影的鸡贼之处。

二、西文东化，不伦不类

《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说，小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观，又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点，从而诞生出全新的风格。

导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华，又对其中的元素进行本土化的改编，最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。

用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界，“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。

季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹，充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。

场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素，像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市，

有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场，

还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处，无一不充满了蜜汁的土味审美。

从《怪物先生》的土味审美里不难发现，导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格，但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。

长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作，难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感，又想要加入东方元素拉进观众的亲切感，最后得到的效果就是不伦不类，两边都不讨好。

三、王者阵容，就造出个青铜

在未看过这部电影之前，很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。

金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐，金马影后惠英红和金马影帝涂们，主演们的演技实力已经毋庸置疑。

背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖，被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健，摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师，还有六次合作的老搭档编剧范文文。

这样的主创阵容按理说，随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分，妥妥的不及格作品。

导致这一结果的根本原因在于，电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。

“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物，如何走出迷茫实现自我价值的励志之路，被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处，最终衍变成了新老权力交替的争夺。

简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达，一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人，惠英红演成了浮夸的反派，中规中矩的余文乐毫无惊喜可言，作为女主角的春夏则令人失望之极，彻彻底底成了一个背景板角色。

坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片，竟然还要付费观看？！在这个困难的2020年，请导演不要再坑观众的钱了！

很难想象，一部由金马奖、金像奖影帝影后的电影，再怎样也不会差到哪里去。

可事实是，集结了惠英红、涂们、春夏三位影帝影后，外加老牌帅哥余文乐的《怪物先生》，愣是给一群王者拍出了个青铜片。

一、怪兽在卖萌、打怪过家家

怪兽题材电影一直以丰富的想象力、惊险的视效奇观备受全球观众的喜爱，无论是经典的怪兽之王“哥斯拉”，还是太空怪兽“异形”，都给观众留下了深刻的印象。

当国外怪兽电影往“高大凶”方向发展的时候，国内的怪兽电影却在萌系风格上一去不复返，《怪物先生》同样跳不出这样的制作理念。

从划破人类手背、像个小飞象的小怪物，然后是浑身雪白、毛茸茸的雪怪和张着大嘴、到处追人的黄色灯泡眼小怪兽，

再到如同一朵大花般绚丽的"迷宫怪"，无一不是给人一种丑萌丑萌的感觉。

丑萌的怪兽是降低了观众的可接受度，但是对抗场景却不能敷衍。在所有的打斗对抗场景里，既没有充满想象力的对抗方式，也没有强有力的震撼场面，缺乏有效的名场面难以给人留下深刻的印象。

号称持续了9个月制作的特效画面，实际展现出的视觉效果还只是停留在网大级别。仔细看会发现，无论是开头超市里的纸人大战雪怪，还是大嘴怪们对季末、猛哥的巷口追逐战，几乎所有的怪兽镜头都没有真人，就连纸人这个角色也往往是独占画面。直接将特效场景和真人镜头分开，既减少了特效制作的难度，也能避免特效差影响观众的观感，这就是电影的鸡贼之处。

二、西文东化，不伦不类

《怪物先生》改编自美国作家A·李·马丁尼兹的同名奇幻小说，小说讲述了一位专门对付怪物的“怪物先生”和一位能够吸引怪兽的“怪咖妹”在现代都市的奇妙冒险。马丁尼兹的小说擅长塑造新奇的世界观，又能结合当今的现实世界找到联系与平衡点，从而诞生出全新的风格。

导演兼编剧的黄智亨对《怪物先生》既想要保留原著丰富的想象力和精华，又对其中的元素进行本土化的改编，最后得出的效果就是不洋不土、不伦不类。

用传统的阴阳两极诠释平行相对的人类世界与怪物世界，“纸人”一角无疑代表东方的折纸艺术。

季末给猛哥贴在后脖子跟的血纹，充满了浓浓的《古惑仔》里黑道大哥的味道。

场景设计上偏偏又到处都是西方的魔幻元素，像《盗梦空间》的无限循环空间和《奇异博士》的颠倒都市，

有《哈利波特》一样的粒子化特效、像超级赛亚人狂化的登场，

还有像《移动迷宫》里清水毛坯风的两界交界处，无一不充满了蜜汁的土味审美。

从《怪物先生》的土味审美里不难发现，导演黄智亨有野心想要把这部电影打造成了国产怪兽电影新风格，但是又缺乏十足的把握和勇气去彻底改编原著和加入自己的全新想法。

长久以来本土化改编本身就是一项非常难的工作，难在如何进行取舍。既想要保留西方元素的新鲜感，又想要加入东方元素拉进观众的亲切感，最后得到的效果就是不伦不类，两边都不讨好。

三、王者阵容，就造出个青铜

在未看过这部电影之前，很难想象这样一部“烂网大”的主创阵容是一群“王者”。

金像影后春夏、金像影帝提名的余文乐，金马影后惠英红和金马影帝涂们，主演们的演技实力已经毋庸置疑。

背后的创作团队同样实力不俗。导演兼编剧是凭借电影《悟空传》获得第37届香港电影金像奖最佳视觉效果奖，被称为香港最好的视效师之一的黄智亨。监制是手握金像奖的郭子健，摄影师林志坚在《催眠大师》、《滚蛋吧！肿瘤君》、《记忆大师》等多部电影里担任过摄影师，还有六次合作的老搭档编剧范文文。

这样的主创阵容按理说，随手都能拍出一部不差的作品。但事实是《怪物先生》的豆瓣评分仅为5.0分，妥妥的不及格作品。

导致这一结果的根本原因在于，电影缺少有效的价值表达和情感共鸣。

“季末”和“猛哥”两个有着童年伤痛的社会边缘人物，如何走出迷茫实现自我价值的励志之路，被包裹在“打怪升级”的外衣之下。想要表达让人类世界与怪物和平共处，最终衍变成了新老权力交替的争夺。

简单易懂的剧情背后是空洞无力的情感表达，一群实力派演员也难以发挥出本有的实力。涂们饰演的“平叔”成了工具人，惠英红演成了浮夸的反派，中规中矩的余文乐毫无惊喜可言，作为女主角的春夏则令人失望之极，彻彻底底成了一个背景板角色。

坐拥王者阵容、花两年时间却造出这么个青铜片，竟然还要付费观看？！在这个困难的2020年，请导演不要再坑观众的钱了！

这部电影总的的来说就是烂梗，看的时候你就感觉电影的每一个走向都可以预判的到，剧情老套拖沓，刻意拔高升华，女主矫揉造作，武器装扮中二……看的让人尴尬症犯。两个影后，一个影帝的电影真的没有想到会这样，但不得不说空间设计和特效是非常不错的。这几年的国产奇幻电影层出不穷，千奇百怪，有好的作品出现的同时令人失望的更是数不胜数--《怪物先生》、《怪兽猎人》、《沙海烛龙》、《降魔传》……有些奇幻片打着国产的名号宣传电影过度消费观众对国产奇幻片的热情，但总有一天观众的热情是会消耗完的，不如静下来好好打造一部真正能让观众认可的电影。还有些人说是电影市场不能等那么久但你们自己想想如果再这样下去观众还会买多久账。希望国产的奇幻电影能不要急于求成，观众不缺电影但观众想要的是高品质高质量的电影，也希望国产奇幻电影越来越好。（以上为个人观点，不喜勿喷，无意冒犯，如有不同观点就是您对。本影评为原创，不可搬运）

《怪物先生》 故事架构以及场景上有仿照：《奇异博士》、《盗梦空间》、《捉妖记》、《动物管理局》之嫌疑，剧情相对比较单薄，内容缺乏深度，特效还算可以，怪物的外形设定、猎人的武器装备都过于“儿童化”，但故事的情节又不适合儿童观看。影片整体给人一种“中二”少年的感觉。 观后感：爱情有时候就是你遇到一个，你特别想保护的人。

从b站牛叔说电影里看的解说，觉得电影不错，就找到来看了下，没想到这一切有多么的糟糕了!

剧情极度薄弱，女主角的异能花了几分钟解释了一下，男女主相遇打了一场，再次相遇又打了一场怪物，紧接着阴谋生成，又是无聊透顶的追杀戏。

有人说很想《夏目友人帐》，确实很像都是讲抓怪物的。可是人家正儿八经的故事精彩，怪物多样。你这电影拍的，让人哭笑不得。

怪是什么是和别人不一样

《怪物先生》讲述了季末（春夏饰）从小就因为能看见“怪物”而被视作异类，直到有一天邂逅“怪物猎人”猛哥（余文乐饰），她才发现原来世界上真的有“怪物”存在。惠英红饰演的莲花夫人是反派女BOSS，是上一届控制怪物世界和人类世界沟通之门的主宰。由于接任者季末的出现，她的位置即将被替代，不愿意放弃权利的她妄图通过杀死季末获得权利的延续，矛盾和故事就此展开。我们不要怕自己是与众不同的，就像片中的春夏一样，我们最终一定会战胜自己内心对于自己特殊能力的恐惧和抗拒，找到自己的闪光点，成为真正强大的自己。世俗眼光就是这样 不一样的东西难以接受，害怕新鲜事物打破原有平衡。

就电影本身而言：故事情节一般 平铺直叙没有跌宕起伏，男主平凡能力却想和自己哥哥一样拥有强力，而女主特殊却想平凡生活，里面怪物设计也蛮可爱，矛盾冲突不是很强，特效还过得去，晚上没事没事打发时间看完。

《怪物先生》，我想把这个片名理解成小怪物和猎人先生。

看的是普通话版本，但整个画面还是有着非常浓郁的港片色彩。猎人的符纸、咒阵，还有工具人小纸人的百变造型，都有一种搞笑的艺术感。

女主季末是个“小怪物”，出场就是在精神病院。头发蓬散着，面无血色，黑眼圈和细纹尤其显著。内圆的眼角，下垂的眼尾，配上游移不定的眼神，像是从森林里跑出来的无辜受惊的小鹿。自小就能看见怪物的她，被认为患上了妄想症，她需要靠撒谎才能走出精神病院。

租房，上班，交一两个谈得来的朋友，和父母通电话聊家常，这些在我们看来很寻常的生活，对于季末来说，却是需要付出漫长努力的事。努力地维护内心秩序，摒弃她自己的世界，融入那个大众意义上正常的世界。

季末，也是寂寞的一种说法吧。

然后猎人先生阿猛出现了。踩着动感劲爆的背景音乐，披着花哨的外套，从一辆破破烂烂的车里浮夸地跳下来。像个混迹街头的二五仔，满脸都是对人的不耐烦以及对命运的不满意，却又兢兢业业地猎着怪。

超市和雪怪的大战，是他们的初相识。后来的怪物追击中，阿猛又在千钧一发之际抓住了季末的手。底下是怪物们的血盆大口，还好有人可以拉住她，让她不再往不幸里坠去。

劫后余生，季末可怜巴巴地问阿猛：“你能不能帮帮我？”大大的眼睛里适时地滚下一颗泪。

阿猛叹一口气道：“带你去见个人吧。”

自此，小怪物和猎人先生成了一起走夜路的人。

她不再是无人理解的小怪物，他也不再是无人信赖的废柴猎人。

他会因为她的尴尬，给家里的透明浴帘装上可以遮挡的花布。她会勇敢地走进画里，去寻找满怀心事的他。

她和他说起她的妈妈爱吃番茄，他告诉她他的哥哥是最强大的猎人，而他虽然不能成为那样的人，但也要拼命拿回属于哥哥的东西。

他们一起画搞怪的符纸，做奇怪的武器。时间在只有两个人的房子里悠然流淌，连晶石落水变化出的雪怪也变得敦厚温柔起来。

墙上的画有了女孩子的身影，一切发展得那样美好而又自然，像晨间朝阳下不紧不迫的呼吸。他们在不知不觉中渐渐亲密，两个善良的人，捧着对彼此真诚的心，相互治愈。

美好的时光总是短暂，后来的他们还是和大boss遭遇了。在两极世界的入口，一个实力不敌，一个陷入昏迷。

面对昏迷的季末，阿猛说：“如果你想留的话，我陪你留。但如果你想走的话，我带你走。”

终于季末被唤醒，眼神不再游移，头发肆意扬起，张狂得像神话中的阿修罗。她对那个和她拥有同样力量的敌方说：

“我和你不一样，

你的世界里只有你自己，

而我不是一个人。”

这台词，多令人血脉偾张。

大boss顺理成章地草率地（？）死了，画面一转，柔和的光晕照在两个人的脸上，他们在同一片阳光照耀的世界里。正义必胜，上演了一个完美的结局。

片子主打怪物特效和脑洞场景，但我却喜欢这层包装以外的脉脉温情。它可以是一部打怪升级冒险片，也可以是一部演绎孤独的心灵如何相互治愈的文艺片。

起初是季末单方面需要阿猛的救助，后来阿猛也在救助中尝到了被人信任的滋味，这是他生命中缺失的部分。

总感觉春夏本身带有一种柔弱的丧气，而眉形又透出一股坚毅，和季末的气质很是相像。而余文乐硬朗不羁的形象也完全是一个立体的阿猛。

一个是游离在正常世界之外的怪物少女，一个是不被业内看好的落魄猎人，他们相遇了，他们和彼此分享过往，交换遗憾，互相开导，互相劝慰，并肩作战，携手同进。是爱情还是友情，已经不重要了。

就像毛不易在主题曲里唱的那样：如果你是太阳，那我就像海洋。不能缺少的呼唤，在远航中遇上。如若你化成小鸟，那我带来天空。飞呀，飞呀，自由地在飞翔……