树海村

看的时候想到大林宣彦的《异人之夏》 和《两个人》，竟然感动得哭起来了。（《异人之夏》：中年男子和过世的父母的幽灵共度了一个夏天的伤感故事。《两个人》：变成幽灵的姐姐帮助活着的妹妹的青春幻想片）

黑泽清说恐怖电影本来就有一种弱点和矛盾：既然要表现幽灵的世界，就需要多花一些钱做特效等等，但这种类型本来就受众群体很小，要接受严厉的审查和限制和歧视，所以不得不从一开始就压低预算。（据维基，《树海村》拍摄取景的时候，山梨县也以“担心助长自杀风气”为由拒绝了LOCAL地的摄影请求，所以影片是在静冈县拍摄，这也算是恐怖电影遭受歧视的一例吧）

黑泽清还说，恐怖电影这种类型，无论是拍的人还是看的人都十分有限和“小众”，即使消失，也不会对整个电影业界造成什么影响。但正因为如此，如果不加以认真地保护的话，恐怕会像珍稀动物那样灭绝。

清水崇的这部恐怖片可以说是在做出一种尝试，是想把《异人之夏》那样感人的描写家族的电影、好莱坞式的奇幻片、日式恐怖片结合起来，但又不想丢掉恐怖片吓人的本质，这样做当然非常难……有人会觉得不够可怕，而一般观众会觉得莫名其妙。

想想电影的历史和恐怖片的遭遇，会觉得《树海村》这样的电影和清水崇这样的导演值得钦佩和敬重。

无论如何，能让人意外大哭（可能只是意外）的恐怖电影，值得推荐。但总有观众会觉得“很讨厌”或者“很一般”、“很可笑”，这也是和恐怖电影的本质相联系的特点吧…

以看鬼片的邏輯來看，其實姐妹加媽媽都是靈 異體質。但比較有趣的是姐姐是屬於後知後覺型的靈 媒，盒子一直都是姐姐發現的，妹妹則是一直看得到鬼並能感應吉凶，而媽媽和妹妹能力相似，所以最後守護姐姐的工作換成了犧牲的妹妹。

論實力來說的話，其實姐姐很強，不過強歸強卻不知危險，有種蓋著眼開車的驚悚，媽媽跟妹妹都搭進去了，不久自己應該也跑不掉。

姐姐不是不知道妹妹的怪是真的有通 靈能力，只是奶奶不信這個，也為了不想被排擠長大後世故了不少，但關鍵時刻時她總能接受到妹妹的提示。至於說她實力強，因為她是事件的中心，但卻一直沒被「召喚」，反而是自己帶上盒子去了森林，那段遇到受難者的戲拍的很棒，個人理解是她釋放了這群 冤 魂，但代價是被反索命，後來遇見母親一事也是能力的象徵，以及姐姐的女兒也能看到妹妹。。。感覺是 通 靈者血脈啊，哈。

傳統鬼片這種不清晰鏡頭有種看電視節目的感覺，但反而更加添詭異氣氛，近年日本鬼片開始越來越多特效，但卻反讓人出戲，特效真的不是他們的強項⋯⋯雖然我還是有看到發毛的時刻，但很快的就被各種特效怪搞得歡樂起來，害的分數有夠難打，個人覺得是三分上不及四，故事人物比犬鳴村好（至少我覺得妹妹的眼神很到位），但犬鳴村有經典的毛人鏡頭，這部欠缺。

可问题在于，它是一部恐怖片，于是便不会有人将其当作正经的电影看待。他们脑子里塞满了一堆关于恐怖片的成规陋见，一旦电影不恐怖或不合乎逻辑，便是不合格的。这样子还怎么能看电影呢？

很少有恐怖片在镜头的处理上有比《树海村》更讲究的。几乎每处场景的调度都值得深究，是艺术电影的表达方式。但因为被用在讲求实际功效的（恐怖）类型片上，这些艺术化的处理非但没能为电影增色，反而成为了累赘。

在所有类型片里，难道不是恐怖片更需要讲究镜头语言？恐怖片重在恐怖氛围的营造，而非恐怖意象的表达。这一点基本上已成为东方恐怖片与西方恐怖片实质性的差别，也是为何东方恐怖片让我们更感到毛骨悚然的原因。

真正恐怖的东西永远是那些看不见、却又让你真切感觉到的灵异存在。我们所谓的“幽冥影像”的魅力在很大程度上也是恐怖体验的结果。其机制正是基于对超出常人感知情境的创造，让你以灵异的视角感知到“非人”的体验。

《树海村》的差评，是不懂欣赏的结果。如果只想体验恐怖，为何不去看那些粗制滥造的B级片？至少那类电影能给人以即刻的颅内高潮。《树海村》不仅值得一看，而且适合反复观赏。既然《热带往事》都入选了戛纳，为何它不可以呢？

5.9分

清水崇的成名作《咒怨》《咒怨2》，副导演是黑泽清。黑泽清是《X圣治》《回路》的导演，论执导恐怖片的水平肯定比清水崇高的多。不知道清水崇这成名作有多少成分其实是黑泽清的功劳。

清水崇其余比较著名的恐怖片，《轮回》，副导演还是黑泽清。《稀人》，有冢本晋也参演，这家伙本身也是个怪才导演，大名鼎鼎的《铁男》就是他的作品。《东瀛鬼咒》，许多恐怖片导演一起合拍的。

而清水崇自己单干的电影，基本上就《犬鸣村》《树海村》这个水平。当然，有人觉得《犬鸣村》更好，有人觉得《树海村》更好，但都没法反驳这些电影属于烂片范畴吧。

所以，现在清水崇的真正水平，真的令人怀疑。

今天聊聊日本电影《树海村》。

片名Suicide Forest Village (2021)。

《树海村》是一部日本恐怖电影，不喜欢的观众注意避开。

《树海村》是导演清水崇前作《犬鸣村》的精神续作，影片将两种都市怪谈结合起来，杂糅成了这部《树海村》。

一个都市怪谈是有着“自杀森林”之称的青木原树海。

另一个都市怪谈是诡异的诅咒盒子。

青木原树海位于富士山下，是一片浓密的森林。

每年都有很多人跑来这里自杀，大家普遍认为始作俑者是松本清张写的小说《波之塔》，书中两名主人公都选择在青木原树海自杀，作品发表后就不断有人前往这里自杀。而且这里树多人少，死后不易被发现，比较符合日本人不给别人添麻烦的性格。

另外这里还有一个历史传说，古代人们会把养不起的老人小孩和不受待见的人送进青木原等死，逐渐成为一座天然坟场。

诅咒盒子则比较符合鬼片气质，施咒者们切下自己的手指，放进这个阴森恐怖的盒子里，向敌人发起最恶毒的诅咒。

诅咒盒子里放满了血淋淋的人手指头，此外还有很多毒虫乱爬，看起来十分令人不适。

《树海村》把自杀森林和诅咒盒子两个传说结合起来，结合古代传说，构成了一个新的恐怖小故事。

古代那些被赶进青木原树海的幸存者们聚到一起，形成一个小村落，这就是树海村的雏形。

他们对赶走他们的旧人充满怨恨，于是切下自己的手指发起诅咒。诅咒盒子威力很大，被诅咒盒子选中的人家将会全部死于非命。

但也不是没有破解之法，如果很不幸遇到诅咒盒子，唯一能够拯救家人的方法就是自己主动选择牺牲，献祭自己，让盒子放过家人。

影片主人公姐妹俩当年正是在母亲的庇护下，才有幸避开了盒子伤害；姐妹俩长大成人后，又很倒霉催的和诅咒盒子扯上关系。为了救人，姐姐主动选择牺牲自己，把生的机会留个妹妹。

《树海村》的吓人手段并不高明，气氛营造也毫无亮点，整部影片看下给人的感受就是：那个拍出《咒怨》系列的清水崇哪里去了？

《咒怨》拍的是家暴，说起来还有一点儿社会意义，而《树海村》则沦为堆砌陈旧恐怖元素，在都市怪谈里出不来了。

如果能够换个拍摄思路，说不定影片效果会好很多。

第一种是用伪纪录片的拍摄方式探索这片神秘的自杀森林，将开头伪纪录片的拍摄手法一直延续下去，全片都是用伪纪录片的方式，慢慢探访提及历史渊源、诅咒盒子等。

第二种是改变故事主题，往预防自杀方面改编，让恐怖故事有一个比较积极的主题，而不要在吓唬人的化妆中反复。

合体都市怪谈，

整体了无新意。

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片子类型给归类到惊悚片了，我不知道惊悚片的定义到底是什么，应该是让人害怕恐惧的片子吧。但是呢我从片子中没有看到多么害怕的东西，每到剧情中营造的氛围差不多的时候，你刚想感觉到恐怖的意思，一堆恶心的造型扑面而来，立马光想吐了，哪还有害怕的影子？看来恶心可以驱除恐惧，不错，是个好想法。

但她不知道要第一接触者也要一起到场，于是在姐姐归还盒子的途中，妹妹依旧被诅咒力量折磨。姐姐归还的过程中遇到了阻碍，就是之前死掉的怪谈社区的人，还有她的友人，把姐姐控制住，准备执行转化仪式(切手指)，然后她妈妈的灵体为了救她，切掉了自己手指，然后带着她逃跑，结果在树海边缘落到坑里，姐姐的记忆终于觉醒（这里很感人)，但她妈妈的灵体力量已经消散了不足以再次救她了，这个时候她妹妹的灵体突然出现，就下了她，最后妹妹牺牲自己，救下了姐姐(泪目)。

所以这就是一个家庭成员互相拯救的温馨故事。这个内核其实很好，但故事过程中很多不合理的或者说没有讲清楚的地方也很多，比如老头的行为逻辑!医生为什么要死!盒子诅咒杀人的标准?还姐姐莫名奇妙的感情线。