黄飞鸿之英雄有梦国语版

想了两天觉得还是不吐不快
一星给画面有些镜头拍的还是挺美的，一星给苦逼的赤火
作为一个80后，虽然现如今李连杰的形象已经黑到底了，但黄飞鸿还是我小时候一个比较美好的回忆，偏偏这片用了2个多小时，就把一代武侠宗师变成了一个鬼子酱普系坑货男主，坑基友坑妹子，最后灭掉大boss，成为大英雄，迎娶葛大爷走上人生巅峰。
先不说黄飞鸿为了莫名其妙的复仇潜伏在黑虎帮5年，为了当上洪金宝义子灭了人家整整一个帮派，赤火跟春哥都成立孤儿帮了竟然还能没个据点，大冬天的让小孩子冻死，也不学学人家丐帮怎么管理手下的诸如此类等等匪夷所思的设定。
整个剧情的整体走向也是想让人想撕开编剧的脑袋看看里面都塞得什么shi...关门放狗做掉北杀的时候，十几平米的屋子里塞了多少人，我数了数大概是有两位数了，结果几十米的巷子里赤火单抗几十个小怪，你妹的赛的跟300路一样一帮人还不停的往里挤，后面多放两个人从巷子头砍到巷子尾也不至于让赤火被抓住。而更可气的是赤火被抓的时候，黄飞鸿跟春哥还在商量着如何把NTR这件事告诉赤火……
然后春哥明明能一刀见血封喉灭掉黑鸦，还非得看着黑鸦先把AB掐死再拿刀冲着自己……这为了灭掉情敌也是真拼了
当然本剧最能体现人间有真情人间有真爱的还是boss洪金宝，开打前十分钟竟然看着黄飞鸿在那里放火自建地图开挂……是说你既然这么想死还硬撑着活那么两个小时是为了什么啊啊啊

男女主演也是同样的一言难尽……女体葛大爷还是去演电视剧吧，不仅颜被ab吊打，演技水平也完全不像一个老演员应该有的水准。彭于晏还是找个配音吧，台词简直……看完这部戏我是终于明白一直被我唾弃的阮经天是怎么当上影帝的了……肌肉倒是不难看，露肉那段我隔壁的汉子都在感慨，肌肉真漂亮，打戏挺带劲的，拳拳到肉，但真心不是印象中那个身手干净利落的黄飞鸿。
然后整部戏80后演员演技加起来被洪金宝吊打几个平方。还有一点不得不说的，黄飞鸿那个小演员长得真像春哥…………哪儿找的……

当然对我来说这部戏唯一的亮点是赤火被吊打……这剧情稍微不脑残一点我估计我都会为了然然二刷的。= =

是迎合大陆口味的缘故吗？故事讲的马马虎虎，可是中心思想真是没文化啊。即使是个主旋律的正邪故事也不至于这么三观不正吧。相对而言，成龙那种以己之力想平天下的自大狂比这种为了理想滥杀无辜还自我怜惜的正义婊社会危害还是小一些的。


武打动作没有什么飘逸潇洒之处，声效做得好像异形一样，让人生理不快。杨颖从头上拔根钗下来声音跟抽刀一样，她脑袋是案板吗？

那个恐怖的老和尚简直是童年噩梦的典型形象，难怪两位主角认知严重不协调。里面唯一可爱的人是王祖蓝，还一副老人的模样。洪金宝仍是有气势，最后他对阿飞的诅咒反倒是本片最诚恳之处。

啊，回头看我写的第一句话，如今香港电影不能以投资或主创中的港人比例来看了。这部电影如果真是香港电影，怎可能全片是以国语来拍？政治制度带来文化的融合和消失。过去也不会有人把上海电影单独拎出来讲，说什么沪片已死吧。老一辈上海影人到了香港，拍出的片子就叫港片了吗？如此看来港片就是某个特定时期下的一段电影类型。

清朝同治年间，古老的帝国行将就木，重要通商口岸广州珠江口正沐浴在最后的繁荣和血腥搏杀中。码头上黑虎帮和北海帮为非作歹，杀伐不断，而底层劳工饱受欺凌，朝不保夕。自幼习武的阿飞黄飞鸿（彭于晏 饰）在黑虎帮混迹五六年，他以死士身份取得北海帮主的首级，从而被黑虎帮老大雷公（洪金宝 饰）收为第四个义子。雷公心狠手辣，手下更有三个蛇蝎心肠的义子助纣为虐，为了赚钱不惜逼良为娼，草菅人命。阿飞凭借高强的武功很快成为黑虎帮内的一只猛虎，然而他在打杀之外似乎隐藏着不可告人的秘密。

看电影《黄飞鸿之英雄有梦》的时候，特别悲伤。
恨不得在我前面是一个笔记本而不是大银幕，这样我就可以快进到我想要的段落，然后结束。
电影最后，我突然发现，五月天的主题曲竟然成了我最大的惊喜，一次哭笑不得的观影体验。

在我看来，电影《黄飞鸿之英雄有梦》的视野和格局都太小了，既然名字叫“英雄有梦”了。中肯点而言，有梦想是好的，但少了情怀就差了。

总是会不可避免地要和以往的黄飞鸿系列进行比较。不怕不识货，就怕货比货，一比，高下立见。以往的黄飞鸿都是有着家国抱负，为国为民的侠之大者，而在这里俨然变成了一个闯荡黑帮江湖的杀手阿飞。甚至连《男儿当自强》的音乐响起的时候，这边是彭于晏带着众小弟在山坡上举杯复仇，而徐老怪那里可是李连杰带着一帮徒弟在海滩上练武强身。单从镜头语言来说，格局差的可不是一点点。

这部电影的故事很简单，黄飞鸿为了替父亲报仇，长大后决定取代当地的黑帮老大，劫富济贫，成为新一代的码头霸主。期间还穿插了谍战的元素和三十六计，离间了黑虎帮帮主下面的三个义子并各个击破，最后成为黑虎帮的得力干将，故事结局当然是和帮主PK并且取得胜利，开了宝芝林。

很奇怪，我在看电影的过程中，总是容易跳戏：这真的不是《上海滩》？彭于晏饰演的黄飞鸿改个名字叫许文强其实也可以吧！井柏然那自然就是阿力了呗！要是高大上一点，叫《码头风云》也挺拽，反正说来说去还不是讲一群中国人两个帮派窝里斗，码头打打杀杀互相抢地盘的故事吗？嗯，叫《古惑仔之战无不胜》也很贴切，彭于晏混黑社会，除掉一个个恶霸，成为最大BOSS，走向人生巅峰。

所以，你看，整部电影和黄飞鸿没半毛钱关系呀。要是有关系，那只能说名字是黄飞鸿，最后开了宝芝林。而整个故事架构都已经不是我们曾经熟悉的李连杰演绎的那个黄飞鸿了。何况，还没有我的十三姨啊。

导演很聪明，他讨巧的用全新的故事去讲述和演绎一个我们完全不认识的黄飞鸿，因为他知道前面有徐克导演的珠玉在前，硬碰硬已然行不通，于是所幸借用人物名称，来一个全新的故事。可这又正好说明，导演其实比较笨，之所以说比较笨，是因为他还是有点小聪明，但太拙劣，一眼就被人看穿。

当我看着这部武打动作黑帮片起劲的时候，电影突然又变了风格，成了一部谍战片。但是逻辑根本讲不清楚，稍微分析一下就发现处处都是Bug：电影里的坏人都笨成那样了，还怎么当上扛把子，那么容易就被给离间了。

王珞丹和Angelababy其实演的都不错，但这两个角色完全鸡肋。如果没有了这两位，电影依然可以讲明白。也正因如此，两位女演员的存在感在电影中就弱化了很多，失败！

其实很多的时候，看的想哭，但是电影却在无意识地让你发笑，但这笑点都太生硬了。比如王祖蓝的出现，王祖蓝的出现，还是王祖蓝的出现，最后王祖蓝摸着彭于晏的胸的时候，难道不是要说句“你的胸好大”的这句话吗？当然还有台词，什么“我行，你不行，我看是他不行”“热吗？热”“他们有我对你好吗？”“我的梦也是你的梦”，这都什么乱七八糟啊。

还有啊，最后洪金宝和彭于晏火场对打的那段，有没有问过砖家啊？着火不是应该往下跑吗？两个人还真是越飞越高啊！而且要保存体力不要做太多剧烈运动吗？那么大的浓烟两人早被呛死了好吗？还打什么啊？这不科学，这不科学！

对不起，我太挑剔了！
我只是以一个普通观众角度聊聊我看完这部电影的感觉，没有任何恶意。
对了，我真不是处女座。

如果非要夸一下这部电影的话，那就是动作设计还是不错的，拳拳到肉，无处不在的慢镜头和人物身体上各个部位那满怀律动的特写。嗯，对了，这里的黄飞鸿是我看到过的胸肌最大的一个黄飞鸿，难怪导演要给他那么多胸部特写了。如果当一个武打动作片去看的话，还是不错的。

所以，不好意思啦。我最喜欢黄飞鸿，还是李连杰演绎的那个黄飞鸿，那个时代的黄飞鸿有格局有视野有家国天下的情怀。可惜的是，而那里曾拥有的一切优点，在这一部电影里我都没看到。当然了，那里面还有我最喜欢的永远风华绝代的十三姨。

     （我看的是11/15的提前场。）

    黄飞鸿，这个名字应该没有人不知道的吧，就不多说了。

    虽然很多演员都饰演过黄飞鸿这一角色，但是目前观众认知度最高最熟悉的当属李连杰饰演的版本，尤以徐克导演的前三部最为经典。大概是因为珠玉在前，无法超越，这部由张显扬导演、彭于晏主演的新版黄飞鸿只好另辟蹊径，讲述黄飞鸿在成长为一代宗师之前的故事，鉴于之前甄子丹主演的那部《少年黄飞鸿之铁马骝》真正的主角是黄麒英，这部影片如果在名字前加上“少年”二字倒是更加合适，尽管彭于晏现在的年纪比起李连杰当年饰演黄飞鸿时的年纪还要大一些。

    看的出来，这个新版是刻意要将黄飞鸿从一代宗师的神坛上拉下来。以往的黄飞鸿影片里，一般群众称呼黄飞鸿都叫是黄师父，够资格叫其小名的比如黄麒英和十三姨都是叫他飞鸿，可是在这部影片里黄飞鸿却被黄麒英和其他人呼为阿飞，黄飞鸿这个名字几乎隐而不见。一个称呼上的差异，已经可以看出影片刻意与以往黄飞鸿电影划开距离之心。阿飞，这个词在广东话语境里就是小混混的意思，而这部电影讲述的也就是一个小混混卧底黑帮的故事，先是不折手段求上位，继而离间帮派内部各个势力，最后打倒黑帮最大首脑，几乎是一个标准的黑帮故事，只不过将故事背景放在了清末而已，只不过观众可能会怀疑：我现在看的真的是黄飞鸿吗？

    其实，另辟蹊径、将黄飞鸿拉下神坛都没有什么不对，毕竟黄飞鸿的荧幕形象也只是经徐克之手才被推上神坛的，在此之前黄飞鸿也都只是一介市井武夫，跟民族存亡、家国大业什么的也都扯不上关系，只要你故事讲得通、打得好看也就OK了。可是这部影片里的黄飞鸿却是两边不到头，摇摆不定。既然标榜年轻热血，那就一直年轻热血下去好了，可是影片里却又充满了生硬直白的道德说教，编剧杜致朗重复了自己在《霍元甲》、《苏乞儿》里犯过的老毛病，比如梁家辉客串的黄麒英所有的戏份都是在讲大道理，还有那个老和尚（应该是陆阿彩吧？）硬是把报仇的实质定义为救人，这谁信呀?客栈打斗一幕，黄飞鸿取敌人首级连眼皮都不眨一下，尽显黑暗气质，那么你就一路黑暗下去好了，可是到了最后决战黄飞鸿打败雷公时却又要伸手去救他，又去玩仁者无敌的老一套去了呢？喂，你最亲爱的兄弟和青梅竹马的女人才刚刚先后被杀啊，怎么这时反而转性了呢？
 
    如上所述，本片的故事情节非常简单，只是将黑帮片的套子套在了黄飞鸿身上，主要讲的就是黄飞鸿卧底在以雷公为首的黑虎帮，和以赤火为首的孤儿帮里应外合，最后覆灭黑虎帮的故事。故事过程非常的乏味，所谓的离间嫁祸之计都经不起推敲，三个次级大反派非常的脸谱化，智商更加捉急，面对孤儿帮几乎毫无还手之力，令人怀疑他们到底是凭什么被雷公收为义子的呢？赤火和小阿花的死更是莫名其妙，赤火为什么一个人单独行动，在巷子里斗这么多人却不逃跑？阿春居然可以眼睁睁地看着小阿花被杀死而不动手帮忙？在以众欺寡、栽赃嫁祸、泼油、斩手种种或恶劣或残忍的手段都用过以后，黄飞鸿最后居然又去和雷公两个人单打独斗？这伙人到底是什么价值观？

    影片虽然刻意将黄飞鸿去宗师化，剧情只涉及帮派争斗，时代背景基本无用，可是却又保留了将军令配乐、黄飞鸿带领众人练武、众人齐喊口号等标志性元素，但是，在没有足够厚重的剧情支撑的情况下，这些场面总是让人觉得虚假做作。

    至于动作场面，本片虽然有洪金宝大哥大参与演出，但是动作设计却是由元奎负责的。虽然也可以算的上是力道十足，与李连杰版的北派功夫区别明显，但是却没有能够令人眼前一亮的场面，彭于晏等没有功夫底子的演员就不说了，连洪金宝和张晋这两位都没有出彩之处就不应该了，何况张晋的重要戏份只有这么一场打戏。还有，作为一部动作片，你既然设计了三个次级大反派，那就应该每个都晾一下拳脚才对啊，可是片中却只有第一个被杀时小打了一下，其余两个连打都不打就死了，实在太不过瘾。

心劲儿不足的时代，连黄飞鸿都拍得这么不三不四没模没样。

徐克和李连杰的黄飞鸿，已成绝响；徐克的电影里有快意恩仇，有侠义精神，这里没有，有的只是不知所云的大道理，比如空洞的英雄梦和苍生梦，比如杀掉一个雷公还有第二个。

当然，后来者可以跳出前辈立下的坐标系，尽情阐释自己心目中的黄飞鸿。暗黑系的也好，卖萌系的也罢，但总得自圆其说，把故事讲顺溜了。这部片很明显没做到，反派都无脑，正义一方牺牲得莫名其妙，梦追得有气无力。

没野心，也没豪气，演员的表演和台词功底就更别说了，彭于晏的感情戏看的我能笑出来，里面拧巴的兄弟情就是卖腐。

真是心劲儿不足了。

最近越发有感触，一是因为高仓健的死讯。这个眼神冷峻不苟言笑的日本男人，影响了中国人一代人的审美观和精神生活。他的出现让奶油小生变成了一个贬义词，连带着当时的青年也开始追求阳刚，追求一种纯净的男性气质，现在则不同，人们爱小鲜肉。心劲儿越足的时代，审美越阳刚；心劲儿不足的时代，男人只会越来越娘。

二是因为周迅版的《红高粱》，斯文做作的让人抓狂。周迅版的我奶奶，就是一江南水乡的柔弱姑娘，不够野不够飒，不是带着腥气的高粱，是秀气的麦苗。朱亚文版的我爷爷，哑着嗓子说话，故作纯爷们儿状，却没有一点糙老爷儿们的豪气和范儿；两人在高粱地野合，一点都不让人觉得脸红心跳。而姜文和巩俐，两人的眼神一碰，观众的骨头都要酥了，他们身上蓬勃而出的那种野性的，原始的生命力，有着横扫一切的感染力。第一次看的时候，我恨不得挽起袖子跟他们一样，唱一首好酒歌，大碗喝酒大口吃肉，在漫天黄沙，血红落日中，摔一次碗，骂一次娘，打一次鬼子。

心劲儿不足的时代，本该表现出人的野性和无拘无束的生命力的《红高粱》，也能被拍成一部不伦不类的言情剧。

说是黄飞鸿之英雄有梦，这实则是一个无英雄，更无梦的时代。